自然主義攝影

自然主義攝影，一八八九年，攝影家彼得·亨利愛默生鑒於繪畫主義創作的弱點，發表了一篇題為《自然主義的攝影》的論文，抨擊繪畫主義攝影是支離破碎的攝影，提倡攝影家回到自然中去尋找創作靈感。

基本信息

• 中文名：自然主義攝影

• 時間：一八八九年
• 提出者：彼得·亨利愛默生
• 實質：它實質上是對現實主義的庸俗化

簡介

自然主義攝影

自然是藝術的開始和終結，只有最接近自然、酷似自然的藝術，才是最高的藝術。沒有一種藝術比攝影更精確、細緻、忠實地反映自然，"從感情上和心理上來說，攝影作品的效果就在於感光材料所記錄下來的，沒有經過修飾的鏡頭景象。"該派另一位大師A·L·帕邱說得更明確："美術應該交給美術家去做，攝影來說，並沒有什麼可借重美術的，應該從事獨立性的創作。"由此可見，這種藝術主張，是對繪畫主義的反動，它促使人們把攝影從學院派的桎梏中解脫出來，對充分發揮攝影自身特點有著促進作用。

題材

這一流派的創作題材，大都是自然風光和社會生活。由於自然主義攝影滿足於描寫現實的表面現實和細節的"絕對"真實，而忽視對現實本質的挖掘和對表面對象的提煉，一句話，不注意藝術創作的典型化和藝術形象的典型性，因而，它實質上是對現實主義的庸俗化。有時會導致對現實的歪曲。這一派著名的攝影家有德威森（1856-1930）、威爾欽遜（1857-1921）、葛爾（?-1906）、搔耶（1856-?）、薩特克利夫（1859-1940）等。