作品原文
繞佛閣
暗塵四斂。樓觀迥出，高映孤館。清漏將短。厭聞夜久、簽聲動書幔⑴。桂華又滿⑵。閒步露草，偏愛幽遠。花氣清婉。望中迤邐⑶，城陰度河岸。
倦客最蕭索⑷，醉倚斜橋穿柳線，還似汴堤、虹梁橫水面⑸。看浪颭春燈⑹，舟下如箭。此行重見。嘆故友難逢，羈思空亂。兩眉愁、向誰舒展⑺。
注釋譯文
⑴簽聲：古時夜報更，更籤擲地作響。
⑵桂華：月光。
⑶望中：視野之中。迤邐：音以李，曲折連綿。
⑷蕭索：蕭條，冷落。江淹《恨賦》有“秋日蕭索，浮雲無光”。
⑸虹梁：曲梁形如虹者。
⑹颭：音展，風吹而顫。春燈：元宵時多制燈謎，故稱春燈。
⑺向誰舒展：本作“向誰行展”，俗本改作“舒展”，非。此句乃一二一句式。誰行，誰人那邊也。即如周清真《少年游》起首雲“並刀如水”一詞，“向誰行宿”語也。
作品鑑賞
周邦彥精通音律，晚年被宋徽宗任命為國家最高音樂機關──大晟府提舉官。他同當時任大晟府協律郎的晁端禮、撰制万俟詠一起，討論古音，制定古調，增演漫詞，創製了許多新曲。《繞佛閣》，就是其中的一種。
此詞上片寫入夜以後，“暗塵四斂。樓觀迥出，高映孤館。”四方的灰塵收斂了，在遠處聳立的樓台的燈火映照下，佛寺的影子與詞人所寄居的旅舍，輪廓分明地呈現出來。“清漏將短。厭聞夜久、簽聲動書幔。”夜闌人靜，更漏聲漸漸短了起來，誦經之聲與書籤掀動經頁之聲，令人十分生厭。“桂華又滿。閒步露草，偏愛幽遠。”桂華，月亮。又是月圓時候，詞人步出室外，漫步在沾滿露水的草地上，朝偏遠幽深的地方走去。“花氣清婉。望中迤邐，城陰度河岸。”清婉的花香，在作者周圍浮蕩，舉頭望去，城牆投下的陰影，曲折連綿，一直伸展到河岸邊上。
下片，“倦客最蕭索”，對上片加以總結，然後，通過“舟下如箭”，引出“故友難逢，羈思空亂”的感嘆：我這個疲倦的旅人，是多么冷清孤獨！帶著幾分酒意，靠在掛著柳絲的小橋上。這好像在汴京隋堤，送別友人時，站在橫跨水面的虹橋上，目送著燈火在波浪里顛簸，船兒箭一般地向下游駛去。汴京的景物可以重見，可老友卻難以相逢了，心緒紛亂；堆積在兩眉間的愁恨，如何消解呢？此年，作者已六十一歲，五年過後，即在南京與世長辭了。
就四聲、韻腳與句式長短來看，下片變化很大，五、七、九字的句式，占據主導地位，只是在後面穿插使用三個四字句。感情比上片有明顯變化，節奏也變得急驟而有較大的起伏。領字，如“厭聞”、“望中”、“還似”、“看”、“嘆”等，在詞中起著穿針引線、轉換語氣的作用，更增添了音節的激越。這樣的節奏和句法，都是隨著聲情變化而來的。而且與詞的內容結合得十分緊密，非洞曉音律的音樂家，是不能做到這一步的。夏承燾在《唐宋詞字聲之演變》中說：“此（指這首詞上片）十句五十字中，‘斂’上去通讀，‘池’、‘動’、‘迥’陽上作去，‘出’清入作上：四聲無一字不合；此開後來方千里、吳夢窗全依四聲之例；《樂章集》中，未嘗有也。”字聲的講求，與詞調的發展，與聲調諧美、聲情相宜的要求是緊密地聯繫在一起的。這也是詞律發展的必然過程。從溫庭筠詞開始，不僅講求平仄，而且兼顧四聲的運用；晏殊、柳永開始嚴辨上、去聲，柳永尤謹於入聲，而且對四聲的運用，更加嚴謹。到周邦彥，對於四聲的運用，已完全成熟並善於變化。正如王國維在《清真先生遺事》中所說：“讀先生之詞，於文學之外，須更味其音律。今其聲雖亡，讀其詞者，猶覺拗怒之中，自饒和婉，曼聲促節，繁會相宜，清濁抑揚，轆轤交往。”這首《繞佛閣》，便是很好的例證。
作者簡介
周邦彥（1056—1121），北宋詞人。字美成，號清真居士，錢塘（今浙江杭州）人。官曆太學正、廬州教授、知溧水縣等。少年時期個性比較疏散，但相當喜歡讀書。宋神宗時，寫《汴都賦》讚揚新法。徽宗時為徽猷閣待制，提舉大晟府（最高音樂機關）。精通音律，曾創作不少新詞調。作品多寫閨情、羈旅，也有詠物之作。格律謹嚴，語言曲麗精雅，長調尤善鋪敘。為後來格律派詞人所宗。作品在婉約詞人中長期被尊為“正宗”。舊時詞論稱他為“詞家之冠”或“詞中老杜”。有《清真居士集》，已佚，今存《片玉集》。
詞牌格律
詞牌說明繞佛閣，詞牌名。《清真集》入“大石調”，《夢窗詞集》入“夾鍾商”。一百字，前片八仄韻，後片六仄韻。
格律對照暗塵四斂，樓觀回出，高映孤館。
仄平仄仄（韻），平仄仄仄，平仄平仄（韻）。
清漏將短，厭聞夜久簽聲動書幔。
平仄平仄（韻），仄平仄仄平平仄平仄（韻）。
桂華又滿，閒步露草，偏愛幽遠。
仄平仄仄（韻），平仄仄仄，平仄平仄（韻）。
花氣清婉。
平仄平仄（韻）。
望中迤邐城陰度河岸。
仄平仄仄平平仄平仄（韻）。
倦客最蕭索，醉倚斜橋穿柳線。
仄仄仄平仄，仄仄平平平仄仄（韻）。
還似汴堤虹梁橫水面，
平仄仄平平平平仄仄（韻）。
看浪颭春燈，舟下如箭。
仄仄仄平平，平仄平仄（韻）。
此行重見。
仄平平仄（韻）。
嘆故友難逢，羈思空亂，
仄仄仄平平，平仄平仄（韻）。
兩眉愁、向誰舒展？
仄平平、仄平平仄（韻）。
