糖畫
題材
糖畫的題材有小說、戲曲人物、吉祥花果、飛禽、走獸、文字等的內容,以人物和動物的造型最為有趣
,若是側面的形象,便以線造型;若是正面的形象,則用糖料將其頭部堆成浮雕狀。由於糖料的流動性,即使相同的形象,亦不會出現雷同的造型。民間藝人在長期實踐掌握了糖料的特性,同時根據操作的特點,在造型上多施以飽滿、勻稱的線條,從而形成了獨有的風格樣式,給人以美的享受。畫種
糖畫,顧名思義,就是以糖做成的畫,它亦糖亦畫,可觀可食。民間俗稱“倒糖人兒”、“倒糖餅兒”或“糖燈影兒”。分為平面糖畫與立體糖畫兩種。它是地道的民間畫種,頗具特色的街市藝術,廣泛流傳於巴山蜀水之間,備受老百姓喜愛的工藝食品。
無論廟會集市,還是公園名勝,隨處都可見糖畫小攤。。
最常見的“糖畫”是平面糖畫。除了平面畫,手藝好的藝人還會在大理石板上將平面“零件”拼接出風格各異的立體畫來,像極一件裝飾品,令人不忍吃掉。若要做一個花籃,先用糖稀做個圓糖餅,再接著倒一個小一點的圓圈,利用兩次糖稀的冷熱不同,一提,立體的花籃筐底就出來了。再加提梁、花卉等,整個花籃不再是平面的糖畫,而是立體的、生動的、豐富多彩的了。
據考,糖畫起源於明代的“糖丞相”。清代小說家褚人獲的《堅瓠補集》里載,明俗每新祀神,“熔就糖”,印鑄成各種動物及人物作為祀品,所鑄人物“袍笏軒昂”,儼然文臣武將,故時戲稱為“糖丞相”。
到了清代,糖畫更加流行,製作技藝日趨精妙,題材也更加廣泛,多為龍、鳳、魚、猴等普通大眾喜聞樂見的吉祥圖案。《堅瓠補集》中有一首詩,真實記錄了糖畫盛行的情況:“熔就糖霜丞相呼,賓筵排列勢非孤;蘇秦錄我言甘也,林甫為人口蜜腹。霉雨還潮幾屈膝,香風送暖得全膚;紙糊閣老尋常事,糖丞來年亦紙糊,逐漸演變發展成為今日的糖畫藝術。
民間故事
關於糖畫,還有一個更加生動有趣的民間故事。據糖畫老藝人白世雲、樊德然、黎永成等回憶,相傳唐代四川大詩人陳子昂在家鄉時,很喜歡吃黃糖(蔗糖),不過他的吃法卻與眾不同。一代才子會首先將糖溶化,在清潔光滑的桌面上倒鑄成各種小動物及各種花卉圖案,待凝固後拿在手上,一面賞玩一面食用,自覺雅趣脫俗。
後來陳子昂到京城長安遊學求官,因初到京師人地兩生,只做了一個小吏。閒暇無事時,便用從家鄉帶去的黃糖如法炮製,以度閒暇。一天,陳子昂正在賞玩自己的“作品”。誰知宮中太監帶著小太子路過,小太子看見陳子昂手中的小動物,便吵著要。太監
問明這些小動物是用糖做的時,便要了幾個給太子,歡歡喜喜回宮去了。誰知回宮後小太子將糖吃完了,哭著吵著還要,驚動了皇上,太監只好上前如實回稟。皇上聽完原委,立即下詔宣陳子昂進宮,並要他當場表演。陳子昂便將帶去的黃糖溶化,在光潔的桌面上倒了一枚銅錢,用一支竹筷粘上送到小太子手中,小太子立即破啼為笑。皇上心中一高興,脫口說出“糖餅(兒)”兩字,這就是“糖餅(兒)”這一名稱的由來。由此陳子昂便得到了升遷,官至右拾遺。
後來,陳子昂解衣歸里後,為了紀念皇上的恩遇,同時也因閒居無聊,便收了幾個徒弟傳授此技。這些徒弟又傳徒弟,並將它傳向四方。有的乾脆以此為業,走邨串鄉做起糖餅兒生意來。這糖餅兒生意雖小,但因曾得到過皇帝的賞識,所以生意十分興隆,學的人越來越多,並代代相傳,這一技藝從此就流傳下來。
藝人與發展
儘管現在從事糖畫行當的人數較過去有所下降,但是如今,糖畫的這種魅力逐漸又得到了越來越多人的認可和關注,糖畫藝人的地位也日益提升,以蔡樹全為代表的一些藝人們通過各種形式被認可。蔡樹全現為四川省民間文藝家協會常務理事。出生於四川糖藝世家的他,先後在國內各大都市及日本、德國、西班牙、新加坡等地作糖畫表演。其作品及藝術成就在國內外近百家報刊、電視台作過宣傳及專題報導,並被中國民間文藝家協會授予“民間工藝美術大師”,被聯合國教科文組織授予“一級民間工藝美術家”,被中國民間工藝美術家委員會授予“國際民間工藝美術家”稱號。