文物介紹
竹林七賢磚畫竹林七賢磚畫出土時分東西兩塊，一塊為嵇康、阮籍、山濤、王戎四人，另一塊為向秀、劉伶、阮鹹、榮啟期四人。長244厘米，寬88厘米，由300多塊古墓磚組成。
分布在墓室的南北兩壁，各由300餘塊青磚拼嵌而成，每面長2.4米，高0.88米。這是在地下聚會了1500年以上的歡宴圖，畫面上8人均席地而坐，寬衣博帶、孤傲高雅，但都有其最具個性的形象：嵇康豁達而有文采，以《廣陵散》名世，畫面上他目送秋鴻，手彈五弦；阮籍“嗜酒能嘯”，畫面上他身邊置酒器，仰天吹指作長嘯狀；山濤善飲但不失態，畫面上他一手挽袖一手執杯，從容而優雅；王戎富且吝嗇，畫面上他蹺著腳斜身靠幾，一手擺弄著如意，正是庾信《對酒歌》中“王戎舞如意”的寫照；向秀文儒，解讀老莊曲盡其妙，畫面上他一肩裸露，倚樹閉目沉思；劉伶貪杯，出門時叫僕人扛著鋤頭跟隨，吩咐“死便埋我”，畫面上他凝視手中酒杯，另一隻手蘸酒品嘗；阮鹹善彈琵琶，畫面中他彈一四弦樂器，也就是因他而命名的“阮”。
相傳7人常在嵇康所住的山陽(今河南修武)一帶竹林聚會，高歌縱酒，狂放不羈，因“棄經典而尚老莊，蔑禮法而崇放達”，推動了當時的思想解放，“竹林之風”不僅成為魏晉風度的重要內容，而且為士林注入了隱逸和清高的文化基因。
雖與七賢“同處一室”1500年，但榮啟期並不知道七賢是何許人也。他是春秋人，相傳孔子游泰山，與鹿裘帶索、鼓琴而歌的榮啟期有過一番交談，認為他是一位自得其樂的“高士”。畫面上七賢均坐姿散漫，赤腳露腿，只有他盤腿端坐，雙手撫琴，形象較為莊重。
榮啟期是早於“七賢”許多年的春秋時期人物，由於榮啟期的性格和“七賢”極為相似，又被時人譽為“高士”，所以，磚畫中安排榮啟期和“七賢”在一起，除了繪畫構圖上對稱的需要外，榮啟期更有為“七賢”之楷模的寓意。
這幅磚畫純熟地發揮了線條的表現能力，人物造型簡練而傳神，八人席地而坐，或撫琴嘯歌，或頷首傾聽，性格特徵鮮明，藝術價值極高。
發掘過程
1960年4月的一天，南京西善橋鋼鐵廠在取土施工中發現了一座古墓，隨即報告了江蘇省文物工作隊南京分隊，竹林七賢與榮啟期墓室磚畫由此現身。這是至今已發現的最早的魏晉人物畫實物，也是現存最早的竹林七賢人物組圖。在南京西善橋之後，丹陽又在三座南齊帝陵內發現了同樣題材的墓室磚畫，但南京的磚畫最完整、最精美、年代最早，雖然墓主身份至今是謎，但從出土器物推斷應該是東晉至劉宋的皇室。當年組織考古發掘的南京博物院研究員羅宗真先生記得，那是座中等規模的單室墓，早年曾被嚴重盜掘，考古隊原本未抱太大希望，歷史卻給了他們慷慨的饋贈——在此之前，考古界從未發現過這樣拼嵌起來的磚畫。考古人員把畫像磚運回南博後，破解了磚畫的製作工藝：工匠將粉本(即樣本或畫稿)臨摹到木模上，在木模上刻好花紋再印至泥坯上，燒製成青磚，再用青磚砌築墓室。在南博復原磚畫時，因環境改變青磚乾燥收縮，無法拼得像墓室中那樣嚴絲合縫，幸運的是磚畫在取回前拓了3套拓片。反覆研究拓片，羅宗真發現，磚畫上有銀杏、槐樹、松樹、柳樹等10棵樹，卻沒有一竿竹子。為什麼“竹林七賢”磚畫沒有竹林？陳寅恪先生曾有論斷：“先有七賢，而後有竹林。”佛教發源自天竺(即古代印度及印度次大陸國家的統稱)，東晉之初將天竺佛教徒隱居清修之地稱作“竺林”，後來以訛傳訛稱作“竹林”。磚畫印證了陳寅恪的論斷。2002年國家文物局公布首批禁止出國(境)的一級文物中，這組印模拼嵌畫像磚名列其中。
文物賞析
竹林七賢磚畫在南京西善橋之後，丹陽又在三座南齊帝陵內發現了同樣題材的墓室磚畫，但南京的磚畫最完整、最精美、年代最早，雖然墓主身份至今是謎，但從出土器物推斷應該是東晉至劉宋的皇室。更令人驚訝的是，除了一些細節不同和個別人名錯亂，四座墓內的人物造型幾乎相同，專家認為它們很可能臨摹了同一粉本。魏晉南北朝繪畫上承秦漢下啟唐宋，處於中國繪畫史上的重要轉折期，人物畫已達成熟，山水畫成為獨立畫科。與抽象質樸、人比山大的漢畫像石相比，當時的繪畫更加寫實和傳神，人物造型嚴謹準確，自然環境也得到了精心的描繪，產生了顧愷之、陸探微、張僧繇和戴逵等中國畫史上早期的一批宗師。
