藝術簡歷
穆賽,中國美術家協會會員 ,1982年生於河北唐山樂亭,畢業於中央美術學院國畫專業獲學士學位,2014年畢業於中央美術學院唐勇力導師工作室,獲碩士學位。中國工筆畫學會會員河北省美術家協會會員。2012年8月作品《暖冬》入選全國美術作品展建軍85周年即第十二屆全軍美展,2014年9月作品《小背簍》榮獲第十二屆全國美展獲獎提名,2014年5月作品《致青春》參加中央美術學院研究生畢業展並榮獲中央美術學院E-LAND優秀畢業創作獎學金。作品簡介
2009年6月國畫《覓》入選中央美術學院優秀作品展2010年6月花鳥作品《逸》系列入選當代藝術學院學生優秀作品年度提名展2011年6月參加北京“意境中國”油畫,國畫作品邀請展
2011年10月參加“寫真之逸”唐勇力教授研究生工作室聯展北京宋莊
2011年9月作品《表演者》入選“獲愛慕時尚麗人展"獲優秀獎
2011年10月作品《C小調》參加中央美術學院優秀學生作品展
2011年12月作品《空山新雨後》入選當代花鳥作品展 中國南昌
2012年6月作品《凝》入選2012“方舟當代大學生提名展”北京今日美術館
2012年7月作品《凝》北京保利十九期當代藝術拍賣
2012年7月參加“意境中國”油畫國畫作品邀請展北京
2012年8月作品《暖冬》入選全國美術作品展建軍85周年即第十二屆全軍美展中國美術館
2012年9月作品《花飛花》,《石頭剪刀布》同時入選2012全國工筆作品展
2012年9月出版《宋代工筆仕女嬰孩》書天津楊柳青出版社
2012年10月作品《暖冬》獲中央美術學院第二屆足跡青春作品展二等獎
2012年11月作品《青春C小調》入選中央美術學院對位研究生新銳作品展2013年3月出版《宋畫侍女嬰孩臨摹步驟圖》
2013年7月參加視覺經典學院畫家邀請作品聯展
2013年9月參加品境中國畫作品展北京大千畫廊三人展
2013年10月中央美術學院唐勇力教授工作室研究生匯報展中央美術學院
2013年11月參加新水墨新青年—新水墨青年藝術家作品聯展
2013年10月參加中國水墨現場聯展浙江2014年4月參加全國九城作品巡展,湖北美院
2014年5月參加中央美術學院研究生畢業展北京中央美術學院
2014年6月榮獲中央美術學院衣戀優秀畢業創作獎學金
2014年7月參加“大美生”優秀作品邀請展北京
2014年7月“學院之靈韻”2014中央美術學院研究生國畫作品展清華大學
2014年9月作品《小背簍》入選第十二屆全國美展獲獎提名作品天津美術館中國美術館
2014年10月參加黃河三角洲首屆中國(東營)藝術品展覽會
2014年11月參加《唐風傳承——唐勇力教授工作室學生七人展》
2014年11月參加《天道心象——中國國家畫廊當代工筆畫展》
2014年11月參加《心象——水墨人物八人作品展》
2014年出版《青年新銳穆賽工筆畫作品集》
2015年3月作品《小背簍》參加第十二屆全國美術作品展覽國際巡展(紐西蘭、美國、義大利等)
2015年7月參加《“學院派——2015青年水墨展”》李可染畫院
2015年11月參加首屆海峽書畫產業博覽會廈門
2015年11月參加研墨雅集——中央美術學院中國畫學院研究生作品集萃展
2015年12月應物造境——當代青年工筆人物畫家提名展
作品收錄
《愛慕時尚麗人作品集》中國北京
《中國當代花鳥作品集》中國美術家協會
《北京保利第19期法天當代藝術精品拍賣會》北京保利
《全國美術作品展建軍85周年即第十二屆全軍美展作品集》中國美術館
《2012全國工筆作品集》中國美術家協會
《國畫經典》2012第10期
《2012年中央美術學院第二屆足跡青春作品集》中央美術學院
《2012年富隆杯當代藝術院校大學生年度提名展》今日美術館
作品發表
作品發表《中國文化報》《美術嚮導》《美術》《國畫經典》《享悅藝術》《中國國家畫廊》《中國國家美術》《解放軍書法》《美術報》等國家核心期刊穆賽作品鑑賞
繁華下的落幕浮華後的孤寂
——觀穆賽的工筆畫創作穆賽的從藝道路並沒有什麼與眾不同,和很多人一樣,他自幼喜愛繪畫,從高中時期開始接受正式的繪畫技法訓練,考入中央美術學院,系統學習、研究中國傳統繪畫的技法和理論,本科畢業之後跟隨唐勇力攻讀研究生碩士學位。
唐勇力的教學尤為注重學生的基本造型能力和對傳統繪畫的研習,他尤其強調通過素描、線描等基礎技能訓練,認識和理解客觀對象、培養正確的觀察和表現方法、錘鍊藝術語言,從而提高藝術素養和造型能力。穆賽追隨唐勇力“意筆線描”的教學主張,並非追求工筆畫的工細齊整,更為注重繪畫的即興發揮和隨感而發,他將主觀的情感、修養融入筆線之中,用筆自由、變化豐富。 穆賽曾言,在勾勒線條的過程中,通過用筆的起轉停頓,是以輕重緩急、抑揚頓挫的線條宣洩自己的情感,抒發個人意趣的過程。而線條所表達出的流暢效果和意象性,也讓他對此痴迷留戀、樂此不疲。 同所有的“80後”一樣,穆賽成長於一個社會劇烈變革、新事物層出不窮的時代,在新舊矛盾交錯、文化觀念衝突中,既感到新奇、驚喜,也感到焦慮和茫然。這種成長經歷也從他的畫中反映出來。穆賽曾感嘆,童年的信手塗鴉、喜怒無常、無拘無束、天真灑脫伴隨他的成長,然而,“做著兒時的夢,恍然醒來,黯然失落,童年已隨著成長悄然逝去。”
穆賽將繪畫作為心靈的慰藉,通過藝術創作再現生活的影像,藉以表達內心感受。穆賽試圖用形象的方式表現當下青年一代的生活狀態以及內心渴求,闡釋浮華背後最真實的個人的生活和心裡狀態,他坦言:“只有這樣的創作狀態下,心裡才覺得坦然、灑脫、真實,使那難以得到滿足的虛榮之心得到淨化,遊蕩漂浮不定的浮游之心得以沉靜,不再空虛,不再虛偽,不再孤獨。”
穆賽將自己對生活周遭事物的體驗,以及從生活經驗得來的記憶,用圖像結構和相關場景表達出來。“車水馬龍的街道、錯綜複雜的高樓以及流動擁擠的人群讓人天旋地轉,沒有交流、沒有溫暖、沒有方向,有的只是無情、冷漠、人和人之間的隔閡與自閉。”於是,在穆賽的畫中,出現的都是形影相弔的孤獨女子,背景也被模糊在一片色彩中。穆賽將他對所處世界的認知和感受,借用年輕女孩的形象表達出來,年輕姣好的面孔與內心的孤寂正是一種矛盾,通過人物表情和姿態的深入,借用畫中孤寂的女子形象,傳達出他的個人感受和對社會的體悟。穆賽以其獨特的視角與感受,借用現實人物形象,將自己對生活、對世界的感悟細膩地表達出來。
觀穆賽的人物畫,讓人想到著名抽象繪畫大師克利的話“牽一根線條去散步”,穆賽畫中的人物,直接用毛筆勾勒而成,並未使用什麼特技,也不像一些畫家那樣“做效果”,他不過是通過一筆一觸,耐心、不厭其煩地勾畫出來的。
穆賽筆下的人物神情生動真實,心理刻畫細膩、含蓄、感性,繪畫語言與形象內涵相得益彰,將難以用文字、語言表達的感觸通過繪畫的形式轉換、描述出來,以形象語言的方式微妙地傳遞給觀者。
古代經典繪畫作品,是穆賽吸取養分的精華,穆賽陶醉於中國北宋時期的工筆畫作,不僅廣泛觀摩,還大量臨摹,這對穆賽繪畫風格的形成產生了深遠的影響。在觀摩學習的過程中,穆賽借鑑古代工筆畫的優點,以瘦硬而綿長的線條描繪人物,長短、粗細、疏密變化的線條引發觀者不同的視覺感受。
在色彩上,穆賽雖然還保持學習、借鑑“三礬九染”等古典工筆畫技法,但他也吸收了西方繪畫的色彩經驗和視覺經驗,將其他畫種的一些元素注入畫面。傳統工筆畫盡力描摹色彩、造型的逼真性,而他追求的則是色彩本身的價值和表現力,畫面成為“色彩的實驗場”,他不僅嘗試色彩的構成、搭配,還在色彩暈染、滲透等方面進行嘗試,使得畫中的色彩豐富而細膩。
穆賽使用的材料是傳統的,但其表現的語言和感受卻是當下的,通過工筆這一傳統手法,他將古代與當代對話,讓心靈與現實相連。在他的繪畫中,他以超乎想像的細膩與精微,構築了屬於自己的藝術世界。
在熙熙攘攘的繁華背後,穆賽看到的是人與人之間的隔閡和冷漠,他們渴求慰藉與內心相擁相依的感受,但又在人為的幻覺光影和激昂的音樂中放縱著自我,伴著不同角色的自己陶醉糾結、孤獨迷失,在渴求溫暖、愛與被愛的同時,又恐懼焦慮、害怕被傷害,內心得不到真實的交流,華麗浮躁的表面背後隱藏著落寞與孤獨。這種孤寂也是畫家自我內心的觀照。他曾言:“孤寂讓我更加成熟淡定,讓我拋棄一切客觀華麗浮躁的物質世界,回到屬於自己的世界中,探尋屬於自己的夢。”