畫作簡介
《白羽平塬油畫》畫作上的簽名：（右下）白羽平 2004
作品欣賞
白羽平的油畫是有著抽象意蘊的中國文化情結。他在畫面的空間構置與色彩上呈現著一種深沉的思考與大自然的詰問。他特有的人物塑造，樸厚之下引導我們去傾聽一個歷史的回音：他獨到的風景系列充實於我們的視覺而直抵內心，營造出一片超越時空的氛圍。他除了反映屬於自己的內心世界的特質，相對於外在物質世界的發展看來，是在視覺經驗與生活積澱中重新創造性的塑造。他形式上對現實題材進行了與自身屬性相關的探索，他一次又一次獲得成功。這一過程，畫家的觀念與繪畫技巧都經受了嚴峻的考驗。
白羽平的畫面空間充實，也很空靈。夾雜其間的情緒似乎帶了些悲劇激情的的調子、廣漠、大氣而莊穆。他的情思在渲染中升華。他筆下的大地風景已不全是自然的忠實再現，而是著力於“怎樣畫”，他的繪畫似乎是在平靜中磨合著很多東西，他有著良好的中國傳統的審美品質。觀他風景系列裡的筆觸以及常用的黃、白、綠為主調的大色塊，均是和諧之中透著新趣。所以針對於經營畫面的手段來說，有著理想主義的白羽平總是出人意料地製造精彩，這精彩，有時文學語言也無法描繪。
白羽平的近期作品尤其關注光源色與固有色並置的作用。關注材料與工具手段的表現潛力，藉以為其繪畫語言籠罩上濃郁的個性化色彩。然而，分析其作品，我們看到白羽平油畫的個性化語言，並不表現在對某一格調的語言的永恆追求上，而恰恰表現在對“已有”的不斷遺忘和對材料工具本色、本質的追尋與表現上。突出材料與表現，使作品獲得了多重性與豐富性，更利於作品意蘊的多層次感受表達，並帶來了從未有過的新節奏。《塬》體現出的正是語言自身的魅力，在我們看來，命題只不過是語言的載體而己，閱讀作品，撲面而來的是“語言”的不同凡響和氣息。而不是作品中的題旨景物。可見，畫家把強烈的主觀欲望、個人生命體驗揉進了他筆下的筆觸，色彩、節奏與韻律之中。
畫家簡介
白羽平（b.1960）
出生於山西。1979-1982年進入山西雁北藝術學校學習畢業並留校任教。1986-2000年考入中央民族學院美術系，並進入中央美術學院首屆高級研修班學習。2004-2007年調任北京畫院油畫創作室主任，受聘為中國油畫學會理事。
參展作品獲獎
1986年《山間的小路》獲前進中的中國青年美展鼓勵獎，並收藏於中國美術館（中國美術館）；1988年《綠風》參加第一屆中國油畫展（上海）；1994年《高原人家》參加第八屆全國美術作品展；《高原》系列組畫參加“重新組合”八人展（中國美術館）；1998年《秋染石板坡》參加全國第九屆美術作品展覽；《大平原》參加中國油畫風景展（中國美術館）；2003年《長城》、《圓明園》等多幅作品參加“北京風韻”系列展（中國美術館）；《恆古久遠》參加第十屆全國美術作品展（中國美術館）；壁畫《反抗者》獲第十屆全國美術作品展金獎（合作）；2005年《神槍手遊擊隊》參加“永恆的記憶”紀念抗日六十周年美術作品展（北京畫院）；2007年《白石老人》參加“精神與品格”油畫展（中國美術館）；2008年《高原雪》參加第二屆當代油畫風景展，並任本屆展覽評審（中國美術館）。
