個人履歷
1985年，出生於山東濰坊。2006年，以山東省專業第一名的成績考入湖北美術學院。
牟介宇與詹建俊先生2010年，畢業於湖北美術學院。
2010-2012年，入住官方美術機構進行藝術創作與研究。
2012年-2013年，去美國，法國，義大利、新加坡等國家進行藝術考察。
2014年，創辦專業油畫藝術品畫廊。
重要展覽
2007年，參加湖北美術學院優秀大學生作品展並獲獎學金。2008年，作品《鄉情》入選第三屆湖北省高校美術大展。（中國武漢）
2010年，藝術北京經典藝術博覽會（中國北京）；
“研究與超越”第二屆中國小幅油畫作品展巡展（中國濰坊）
中國油畫名家邀請展，（中國坊茨美術館）。
2011年，山東省油畫名家邀請展，（中國坊茨美術館）
春季藝術沙龍，齊魯勢力——油畫名家邀請展，（坊茨小鎮）
《俯瞰青島》80×120cm 布面油畫 牟介宇 2012年，第二屆春季藝術沙龍油畫名家邀請展；（中國坊茨美術館）
建黨九十周年油畫名家邀請展（作品與徐悲鴻，吳冠中，馮法祀，吳作人，
靳尚誼，全山石等油畫名家的作品並列展在一起）（中國坊茨美術館）
2013年，中國國家藝術網第四屆（2013）網路藝術展(中國北京)
2014年，參加第六屆亞洲藝術博覽會、歐亞藝術之家(EUR-ASIANART)北京春季沙龍（中國北京）；
第六屆齊魯風情油畫展（中國濟南）。
2015年，歸來——青年畫家牟介宇油畫作品展（中國郭味蕖美術館）
十年磨劍出鞘——青年油畫家牟介宇作品展（山東可林奇文化創意園）
2016年，相遇——青年油畫家牟介宇作品展（中國濰坊順馳林肯汽車中心）
桃花盛開——牟介宇油畫作品展（濰坊酉書吧）
重要收藏
作品《高神父》、《喬神父》、《兄弟》、《旨意》、《賭》、《饞》、《愛》等百十件作品被湖北美術學院、嘉德線上拍賣公司、藝術機構、畫廊、海內外收藏家收藏。
《海草房NO.7》70×100cm 布面油畫 牟介宇 名家點評
與名家一起共舞——實力派青年油畫家牟介宇走筆
看牟介宇的油畫很難讓人忘懷，就像一陣清新的風吹進心扉:寧靜，深遠，厚重，老辣。大膽的構思，雄渾的筆觸，畫面流淌出的是機智的心潮和情思，而無限的張力又讓人感覺到這位29歲青年才俊畫家的潛力。
牟介宇是美院畢業生中的佼佼者。25歲大學剛剛畢業就出版了個人畫集，被眾多有實力的藏家和官方美術機構看重，至今已有百餘件作品被藏家收藏。
《婺源小山村NO.4》80×100cm 布面油畫 牟介宇 牟介宇創作理念深受前輩名師們的繪畫美學影響，崇尚西方油畫大師。有人說，“一幅藝術傑作，就是眼睛的一個節日。”牟介宇的油畫無論是建築、人物、動物、植物…風景的廣度、人物的深度、動物的特徵都恰到好地表現出來；現實主義、浪漫主義的的情懷充容在心裡，美妙的畫境，生活里的回憶，躍然紙上……基調的原始，情感的強烈，意像的鮮明，筆觸的隨意給人以遐思和無限啟迪。
談到油畫創作感受，牟介宇說，我很佩服中國著名書畫家王鏞所說的一句話，要吃透中國傳統藝術的精神，就要吃透西方油畫或者說是西方傳來的新畫種的語言本體的精髓，把這二者進行深層地融合，才能成功地表現心象、表現詩性。特別是內在的情感都已經很好地呈現了出來，那是他的心象。所以心象不是簡單地模仿自然，而是對自然的一種精神把握，或者是畫家自己情感的自然呈現。
近些年藝術品市場的活躍，國內大型美術機構就看上了剛剛畢業的一些國內著名美術院校的學生。同為湖北美術學院校友的曾梵志《最後的晚餐》以1.8044億港元刷新拍賣紀錄，成為首件過億的亞洲當代藝術品；作為新銳油畫家牟介宇的作品價值不言而喻，可謂是一支“潛力股”。面對活躍的藝術市場，牟介宇不為所動，有著自己獨到的見解。他說：如齊白石、徐悲鴻、張大千、等這類名家作品，存世量少，保有人往往也存在惜售心理，這樣導致能在市場上流通的這類作品數量很少。這類作品只要真實可靠，可以大膽買入，那一定是保值增值的。藝術，是生命的表現，是生命狀態的藝術化。欲創作之人，生命首先要修煉的。博愛，與人為善，這是根本。藝術風格是以學術修煉、人品涵養為內在根基的。風格即人，人品彰顯著畫品，人格代表了畫格，要想成為大家，就要不斷修身，提高自己的綜合修養，加強自己的創造性。藝術無價，藝無止境。自己將銳意前行，博眾彩之長，積蓄能量，向著藝術的峰巔攀登！
《碼頭no.2》 70×50cm 布面油畫 牟介宇 創作感悟
在現如今的中國，一切文化熱點，都是圍繞著城市現代化建設和農村城市化改造而展開的，漸漸地這種建設和改造後的畫面也轉移了我們的審美視線。在當代藝術的理論中，“建設”“保護”這樣的論題也展開了激烈的爭論和思考。作為生活在有著“中國夢”的中國藝術家來講，我們的各種生活狀態也隨著社會發展的進程扎進了我們的意識中，成為我們對自己生命成長的一種記憶。
《荷林no.1》126×246cm 布面油畫 牟介宇 克羅齊曾說過：“藝術作品的基本個性不在於它本身特別的物理特徵，而在於能給敏感的觀察者以直觀體驗”。藝術家如何在當下的社會環境中表達自己的情感，似乎也成為了藝術界共同的話題之一。
在中國，每個地方都有著自己獨特的建築群。這些特色建築占據了我視線的全部，這迫使我很理性的把這一切都轉換成畫面的形式，把情感變成了肌理和筆觸等符號性的東西。這是一種對情感最直接的表達，是心與境的交相融合。通過這一系列帶有激情的筆觸刻畫和主觀意識的塑造，構成賦予了我對這些建築新的思考和理解。
藝術來源於生活，只有把自己的感覺與社會融為一體，在超然無為的境界中“感覺”，才能發揮其最大的潛力和創造性。在我創作的中國特色建築系列作品中，希望通過對這些建築的微觀表現來表達和探索社會、自然與人之間的某種關係。社會的變革、思想形態和個人經驗正在不斷地影響我們的觀察和思考方式，因此藝術需要改變原有的架構，重新找回它所存在的價值，藝術的改造也隨著社會與文化的轉型而變化，既以一種新的文化去改變原來的視覺觀念。正是對農業文明和工業文明的某種思索，讓我有了描繪或者是記錄這些特色建築的衝動，讓我們回憶過去、展望未來。
《礦工記憶》 150X230cm 布面丙烯 牟介宇 在我所創作的城市和地方特色建築系列作品中，所描述的對象是在近幾年生活在城市對城市現代化建設中記錄，以及下鄉寫生時對具有地方特色建築一種主觀描繪。我想表達的是中國的建築是有自己的特點和特色的。而不是像某些人說的什麼北京上海和倫敦紐約分不出來的話語，正是這種帶有地方特色的建築讓我腦海中常常不斷湧現出那種歷史與現代，真實與模糊之間的迷茫體驗。透過這一幅幅建築系列的油畫，讓我們引起回憶產生對特色建築保護的思考，不要因為建設而破壞了我們具有5000年文明古國的輝煌歷史。
對生命的感受力，認識生存狀態下精神的自我表達，這正是當代藝術中的一種特性。同時也是當代藝術中特有的人與社會最深層次的互動。（作者：牟介宇）
