賞析
清末“海派”大家吳昌碩的這幅《 梅花圖》，畫面構圖跌宕奇險，兩塊湖石自右側橫亘畫中，淡墨幾筆出之，穩重而又不失靈透，顯示出畫家駕輕就熟、胸有成竹的藝術造詣。湖石之後探出紅梅數枝，花如碎玉橫空，清氣四溢；梅樹遒枝勁節，濃淡合宜。畫家巧妙地穿插梅枝右轉，不僅平衡了畫面的重心，同時也加強了橫勢的方向感，弱化了石與梅枝十字交叉之勢。石之左出，梅之右傾，一左一右，一橫一縱，畫面上的方向感、力量感躍然紙上，卻又開合有度，收放自然。吳昌碩在畫梅筆法上爐火純青的功力，正是他藝術的獨到之處。整個畫面氣勢雄健，筆墨蒼勁，一氣呵成，給人以極大的藝術享受。
此幅梅花扇面乃吳昌碩晚年精品。款識為“艷於赤城霞，羅浮春事早。年年看花人，顏色如花好。翰臣先生雅屬。甲子夏，吳昌碩，年八十一”。畫家以石鼓文的筆意入畫，用筆遒勁樸拙，飛動迅疾，筆底充滿金石之氣，縱橫捭闔，雄渾磊落；用墨渾厚古樸，酣暢淋漓；用色濃麗飽滿，使畫面生機勃勃，極富視覺張力。他以“鐵如意擊珊瑚碎，東風吹作梅花蕊”的豪邁之情；不僅使“海派”藝術大放光彩，更把文人寫意畫的形式美推向一個新的高度。
畫家簡介
吳昌碩（1844-1927年），原名俊，字俊卿，後更字昌碩，號倉石、苦鐵、缶廬等。浙江省安吉人，出身書香門第，祖父和父親都是舉人，均作過官。吳昌碩成年後即逢亂世，為避戰火，與父親吳辛甲流離失所數年，復回安吉時已是滿目瘡痍，母親及未婚妻章氏皆死於兵火。他與父遷至城中，闢地數畝，名曰蕪園，開始了耕讀生活。他苦讀數載，中了秀才，與施氏聯姻後，開始了遊學生涯，做過家庭教師，當過幕僚，55歲時被薦任安東（今漣水）知縣，但為官僅一月便棄官而去，為此他曾刻有“棄官先彭澤令五十日”印章，常鈐於書畫作品上。吳昌碩後半生多往來於蘇州和上海之間，在此期間多為小吏、幕僚，直至終老。1927年11月29日因中風卒於上海寓所，享年84歲。 吳昌碩早年受家庭影響，對書法及篆刻藝術有著濃厚的興趣，直到30餘歲才在友人勸說下開始習畫。最初從學於潘芝畦門下，後在交遊中結識了許多當時的著名書畫家，如楊峴、蒲華、任伯年等人，皆與其為師友。吳昌碩在向當時名師學畫的同時，還善於向古人學習，對明代的寫意花鳥畫大師陳道復、徐渭，清初的八大山人、石濤以及中期的揚州畫家都悉心宗學，取其所長為己所用。更由於他有著堅實的書法和篆刻功底，能夠將它們與繪畫藝術有機地結合起來，在用色上大膽創新，遂形成了獨特的藝術風貌，作品具有濃郁的金石氣，別具一格，開海上繪畫新風格，對後世大寫意花鳥畫產生了巨大影響，被譽為後海派的領袖。 吳昌碩在詩文、書法、篆刻等方面也都有很高成就，著有詩文集、印譜，後人刊印的他的印集、畫譜、書畫作品集也很豐富，其詩書畫印都成為世留寶貴的文化遺產。
