內容簡介
水粉靜物講稿《水粉靜物講稿》旨在配合青少年朋友完善知識結構，掌握繪畫基本理論和基本技法，提高造型能力和審美意識。 全書採用文圖結合的形式，介紹了色彩基礎、寫生的要點、作畫步驟技法示範、作畫中要注意的問題等內容。
作者簡介
陳朝生（1969.11-），廣東普寧市人，擅長水彩畫。1993年畢業於廣州美術學院；1996年獲中央美術學院碩士學位。曾任廣東汕頭大學講師，中國美術家協會會員。現任廣州美術學院教育系講師、中國美術家協會會員等。
出版：
水彩作品及藝術評論編入《中國現代美術全集》、《中國當代美術：1979-1999》、《今日中國美術》、《今日中國美術展覽卷》等大型畫冊。出版有《陳朝生色彩教學靜物篇》、《陳朝生水彩風景》等。
展覽：
1998年《紅窗記憶》等多幅作品參加"全國中青年水彩藝術作品邀請展"；2002《紅李》等作品參加"中國水彩名家邀請展"；2003《藍盤》等作品參加"今日中國美術展"；2008年《風景》、《窯洞》參加中國西部水彩網網上作品展等。
獲獎：
1994年《檸檬》參加"全國現代水彩畫邀請展"獲優秀獎；1995年《水蜜桃》參加"首屆中國青年水彩畫大展"獲學術獎；1996年《綠蘋果》參加"第三屆全國水彩、粉畫展"獲銀獎；《橘子》參加"中國首屆水彩畫藝術展覽"金獎；1999年《紅土人》參加"第九屆全國美術作品展"獲優秀獎；2001《荼話》參加"中國水彩人物畫展"獲優秀獎；《村落日》參加"中國粉畫展"獲優秀獎；2004年《協奏金秋》參加"第十屆全國美術作品展覽"獲銅獎；作品分別被子中國美術館、廣東美術館、深圳美術館、劉海粟美術館、廣州美術學院美術館、中國粉畫館等美術館收藏。
六十年代末出生的畫家陳朝生畫了不少以陶罐、桌椅、水果、布料擺布的景物。所謂"擺布"，一方面是畫家對靜物所做的形式上的歸納整理，另一方面是畫家在有意識地整理過程中感悟到的形式所蘊涵的一種精神。形式是規範的，理性的，精神性因素也因此增加了一份莊重與肅穆。大膽概括的用色，使畫面平添了素樸和大氣。畫家通過結構、色彩以及對它們之間關係的恰當把握，實現了對自身生命體驗的合理描述。靜物的擺布與構圖是真實與虛構的自由置換，是一種阻隔，也是一種新奇，昭示著畫家內省意識的覺悟。在對這些平常靜物的關注中，畫家融進了深刻的人文意識：只有在具體的形象中，情感才能得到恰當的呈現——對存在真實的呈現。
目錄
一、概述
1.水粉畫的特性與技法表現
2.高考對水粉靜物寫生的要求和目的
二、色彩基礎
1.色彩的屬性
2.色彩的冷暖
3.色彩的對比
4.色彩的調和與色調中的黑白灰關係
5.對色彩的觀察、理解與表現
三、寫生的要點
1.靜物的組合與構圖形式
2.構思與表現
3.刻畫與調整
四、作畫步驟技法示範
1.平光靜物《鮮果和瓶子》
2.逆光靜物《木瓜和鮮果》
3.側光靜物《石膏罐》
五、作畫中要注意的問題
1.表現手法的統一
2.顏色調配常碰到的幾個問題
3.空間感、質量感和形體感的刻畫表現
4.畫面的主次關係與整體觀念
六、名家名作
1.鍾安之
2.皮埃爾·斯吉拉
