介紹
曲藝藝術的表演手段之一。它和說功、唱功一樣，也需經過嚴格訓練和刻苦磨鍊。曲藝的做功同戲曲一樣，可分“手、眼、身、步、法”等幾個方面。其中重要的是面部表情中的“眼神”和形體動作中的“手勢”,而前者尤為重要。例如,曲藝演員登場之初往往環視聽眾，並用眼神來表達他對聽者的尊重以及個人在藝術上的自信，使聽眾感到親切，從而凝神傾聽說唱。再如，演員可以把說到唱到，並且自己也好象身臨其境的環境、場景、氣氛等，通過眼神的示意表達出來，感染聽眾並把他們帶進書情中去。此外，還可以用視線的變化指示出書中不同人物的位置、部位的變動如在觀聽者目前，以便他們更好地欣賞說唱的內容。當然，眼神最重要的作用是說唱者靠它來表達書中人物的喜怒哀樂，不同人物的心境和變化多端的情緒等，可以概括為“以神傳意”。曲藝演員在說唱過程中，把自己理解到的意思、領會到的意境，通過眼神、神色、神情來傳達給聽眾,即所謂“分付顧盼,使人解悟”。曲藝表情動作中的“手勢”也很重要。手勢可以指示空間的遠近、高低和方向，比擬事物的數量和形狀，輔助說功、唱功來形容書中人物的形體、性格、情緒等。手勢動作要求目的明確，洗鍊利落，運用有度。或以手領眼，或手隨眼到，或眼到手到。完美的曲藝表演要做到：口到，眼到，手到。動作幅度大，舞蹈身段多的曲種，其演唱中的眼神、手勢也仍然是重要的表演手段。
曲藝的做功是演員在說說唱唱的過程中，恰當而又準確地虛擬書中人物的神情體態，點染書中描述到的情景事物的手段。以評書、評話為例，書中人物是在說書人的“說法”中“現身”，力求神似。這不同於戲曲中的人物是通過角色的“現身”來“說法”。北方說書藝人中流傳過這樣一首《西江月》:“世上生意甚多,唯獨說書難習,緊鼓慢板非容易,千言萬語須記。一要聲音嘹亮,二要頓垛遲疾，裝文裝武我自己,好象一台大戲。”末尾兩句生動地道出了曲藝做功的基本特點。不同的人物都在說書人的“說法”中“現身”，活靈活現，好象“一台大戲”，卻又只由說書人自己來“裝文”、“裝武”。這個“裝”又不同於戲曲的裝扮腳色，僅僅是神似的摹擬。說書人有時也以說書人的身份來發議論、作解說，這就是說書人“本色”的現身了。
曲藝品種繁多不亞於戲曲，即所謂“書山曲海”。每一曲種往往又流派紛呈。所以曲藝做功也是千姿百態，因曲種而異，因流派而異，以至因書目、曲目而異。如有的坐唱,有的立唱,有的走唱，在動作表情方面的要求也因而各有不同。各地評書、評話，有動作較大的“大開門”，有穩坐說書的“小開門”；不同藝術流派的山東快書、快板書的表演在“身”、“步”方面的動作幅度也不一樣；東北三省的二人轉，或重說唱，或重舞蹈，或二者並重；坐唱的蘭州鼓子等曲種則憑說唱的悅耳動聽，很少表情動作；四川揚琴等曲種雖然演員分別擔任腳色，也是不重做功，講求以聲情並茂的唱功來感染聽眾。曲藝這一說唱藝術的基本要素是語言，主要的藝術手段是說唱，所以它的做功只要求“點到而已”也就是描摹書中人物的神情姿態時要準確而又適度，切忌過火的繁瑣的表情和雜亂無章的動作，以免畫蛇添足。難能的是隨著書情的進展，伴隨著說唱，對書中的人物以至幾個人物都能一“點”就到，使聽眾如見其人，如聞其聲。
曲藝做功的道具多為說書人手中的擊節樂器如鼓箭、竹板、木板、銅板、鐵板和絲弦樂器；評書、評話、評詞演員手中的扇子、手帕和醒木就更可以匠心獨運地來比擬各種器物以輔助表演。
