作者簡介
汪獻平,1976年底生,安徽霍山人。中國傳媒大學電影學博士,中國藝術研究院博士後,編劇,現任教於上海師範大學。曾在《當代電影》、《電影藝術》、《戲劇》、《文藝報》、《藝術評論》等刊物發表學術論文二十餘篇。
內容提要
暴力電影如同一把雙刃劍,行進在商業與藝術的兩難之間。本書將立足於暴力電影作品本身,探討暴力電影存在的理由,梳理其發展的歷程,並對其在類型片中的不同存在形式、表達方式和深層意義等方面作出客觀的分析與闡釋,試圖總結出不同暴力電影中表現出來的共性和可重複操作性。但同時不忘挖掘不同文化背景下導演作者的個性和原創性,主要以最具代表性的日本、中國香港、美國三地導演的暴力電影進行比較來裨缺補漏。此外,本書還將涉及一直較少被人關注的女性及青少年暴力影片,挖掘暴力在其中的起因與意義。
目錄
序一:理論銳氣溢於瘦弱的生命個體
序二:暴力,作為電影的“文化原罪”
前言
第一章暴力電影:存在的理由
第一節暴力存在的原因
第二節暴力與電影:天然的親密關係
第三節消費時代的暴力電影
第二章暴力電影的發展歷史
第一節萌芽期:暴力遭禁的時代(1930~1966年)
第二節興盛期:暴力電影的興起(1967~1979年)
第三節成熟期:香港動作電影的創新與發展(1980~1990年)
第四節融合期:暴力電影的互動與融合(90年代初至今)
第三章暴力電影的存在形式和表達方式
第一節暴力電影的存在形式
第二節暴力電影的表達方式
第三節暴力在電影中的存在意義
第四章不同文化傳統下的暴力電影——吳宇森、北野武、昆廷·塔倫蒂諾暴力電影比較
第一節成長背景對其暴力電影創作的影響
第二節大相逕庭的敘事特徵
第三節各具特色的視聽語言
第五章異軍突起的女性暴力電影
第一節女性施暴者類型分析
第二節兩種分流:不同視野下的女性暴力電影
第三節女性暴力電影——娛樂還是抗爭?
第六章青春殘酷物語——當代青少年暴力電影
第一節暴力的誕生:地理空間的意義
第二節暴力之源:青春的焦慮及抗爭
第三節青少年暴力電影視聽特徵分析
結語暴力電影,一把雙刃劍
主要參考文獻
後記