影片信息
晴空戰士英文名：Wonderful Days
導演：金榮徹 Kim Mun-Saeng
類型：動畫/科幻（2D+3D+微型圖象合成技術）
投資：120億韓元（約1100萬美元、9100萬人民幣）
出品：韓國Tin House製片公司
發行：A-Line
製作：韓Independence公司
語言：韓語 國別：南韓
上映日期：2003年7月4日（手機無線網路首映）
2003年7月10日（富川影節開幕放映）
2003年7月17日（電影院線全線放映）
劇情簡介
晴空戰士海報讓我帶你去，
那片，沒有污染的天空……"
在2142年的地球，人類因自身的戰爭和工業污染導致環境不斷受到破壞，成批的受害者紛紛死去，倖存下來的人們，也在為了生存掙扎。最後，只有那些擁有權力和技術的人，才毫髮無損地活了下來，他們在南太平洋建起了一個名為Ecoban（意思是"生態禁止"）的有機城市。這個有機城市就如植物般生長，它利用Delos(得洛斯島,位於南愛琴海的希臘東南部島嶼，傳說中被視作阿波羅的聖地)系統，把地球的污染物化作成Ecoban城所需的能源。
成千上萬害怕污染的人希望可以在Ecoban這片樂土上居住，逃避被塵煙毒霧籠罩的生活。可是，住在Ecoban城的人卻拒絕了他們的請求，獨自享受依靠權力建立起來的這塊地球晴空。無法進入Ecoban城的人們，像難民一樣在Ecoban城的外圍，建起了一座名為Marr城（意為"被損害之地"）的地方暫住。
隨著地球上的污染物越來越少，Ecoban城開始出現能源危機。為了繼續維持Ecoban的運作，居住在該城的特權階層竟強迫Marr城的人去製造污染，甚至不惜殺害他們來製造污染。於是，Ecoban城和Marr城的對立空前緊張，Marr城的人們希望地球減少污染後重新看到沒有污染的晴空，Ecoban城卻利用權力和技術進行著嚴苛的統治。
許多Marr城的人，開始站起來為他們的未來而戰，人們稱他們為"晴空戰士"，為奪回那失落的"幸福時光Wonderful Days"而戰鬥……舒阿（shua）就是來自Marr城的"晴空戰士"，他偷偷地侵入Ecoban城，用破壞和殺戮來報復，並想方設法迫使Ecoban放棄製造污染。
如臨大敵的Ecoban城安全首腦西蒙（SIMON）派出了他的得力幹將，女警官潔（JAY）去追殺他。潔（JAY）拚命地在Ecoban城各處追捕，最後卻發現，這個入侵者竟然就是自己的初戀情人舒阿（SHUA）。與此同時，Ecoban城年輕的指揮員凱德（CADE）也前來調查此事，而且他心愛著潔（JAY）。
在耶穌誕生的壁畫下，舒阿和潔兩個人舉起槍，彼此瞄準了對方……
幕後
關於影片：韓國影史最大投資
巨額投資成為本片的第一亮點：籌備超過六年，製作費用超過120億韓元（相當於1100萬美元），開了韓國動畫電影史無前例的記錄。
本片的出品方韓國Tin House製片公司，是韓國著名的專業電視製片公司，為了籌備本片的製作，他們和日本At Mark公司簽訂了2500萬美元的協定，力求在資金上完全到位。《晴空戰士》50%屬於內部製作，2003年7月17日在韓國電影院線正式公映，從目前的出口情況來看，它已經遠遠賺回成本，而且還有龐大的美國市場等待開闢。
以六年時間籌備《晴空戰士》的同時，還有以"Wonderful Days"命名的其它周邊產品誕生，在2002年2月20日發行了由紗和藤木直人等作詞譜曲的音樂專輯《Wonderful Days》(預告片中那聖潔而壯闊的音樂即出自這張專輯)。今年4月份，同名的電視動畫系列劇也在韓國各大電視台播出。
而影片本身，在強大的宣傳攻勢和傲人口碑下，還未正式上映就引起了轟動。作為全球首部在90分鐘內完全運用2D+3D+微型圖象合成技術拍攝的動畫電影，本片還被選為了第七屆富川幻想（Fantastic）映畫祭的開幕影片。最引人注目的是，《晴空戰士》在電影節上兩場放映的入場券，只用不到5天的時間就全部賣出，可見觀眾的期待值是如此之高。歷時10天（7月10-19日）的第七屆富川電影節，共選擇來自35個國家的190多部影片參展，《晴空戰士》剛好切合了本屆的主題--"愛、幻想和冒險"--因此選為開幕影片，同時也成為本屆富川影節上最吸引目光的影片。
2002年，日美兩國聯合製作發行的《最終幻想》成為了影史上的一個昂貴註腳。影片的巨額投資，與少得可憐的微薄收入極不相襯，差點導致SQUARE與哥倫比亞兩家公司真的來個“跳樓大賤賣”。中國古語有云：吃一塹長一智。才時隔一年，我們的鄰居高麗前赴後繼出產的《晴空戰士》也即將成為韓國影史上的一個註腳。這當然只是筆者的一家之言，希望觀者不要太過於當真，當然也希望不會太離譜，這樣才會顯得筆者的“精準預測”。這當然不可能是因為電影的關係，是因為影片的巨額投資。影片的總投資高達125億韓元，其中日本注資2500萬美元。這使得影片成為韓國影史上投資最高、製作最大的卡通片。隨著電影科技的日新月異，製作電影的成本也不斷地呈上升趨勢，用股票市場的術語來形容就是：牛市。這種數字競賽的現象對於股民來說那可是極為開心的事，然而對於電影或電影市場是福是禍，那可就是仁者見仁、智者見智了。
影片英文名為“Wonderful Days”，直譯為“美麗日”，這個片名來源於影片。影片中的人們住在一個以製作污染物為能量的城市，人們被涇渭分明的分為兩個階級，勢力階級住在城市裡，衣食無憂，而城外的人們衣不蔽體、食不果腹。主角韓華(音譯)是一個被驅逐出勢力階級的邊緣戰士，他畢生的願望就是希望讓頭頂上那一片被黑雲遮蓋的藍天重新變得雲開月明，能夠讓人們重新沐浴在陽光下。
很顯然，影片選取了科幻題材，主題非常明朗：環保。隨著計算機特效技術的不斷進步，使得科幻題材影片有了更富於表現力的手段。以往那些科幻場景只能在作家或是漫畫家的筆下呈現，難以搬上大銀幕。然而頻繁使用電腦特效，會導致影片的製作成本直線上升，一再地超出電影公司的製作預算。與影片中創造出細膩龐大的場景所使用的計算機特效來說，影片的劇本更像是電影學院劇本創作系新生的作業。在看影片的時候，筆者老感覺是在看宣傳動畫。所以筆者戲言謂之不像電影，而更像是某一款大型網路遊戲宣傳動畫的超級加長版，謂之電影版廣告。
影片的拍攝計畫得以執行，更大程度上是由於幕後計算機特效師的強力支持。眾所周知，韓國現在的遊戲產業正如日中天，動畫電影的技術後援很大程度上依賴於遊戲產業中的那些計算機特效師。片中CG構建的場景，在現在的遊戲宣傳動畫中比比皆是。這跟《最終幻想》的情況有些類似，影片的製作公司和同名遊戲的製作公司是一家。然而，不同的是《最終幻想》可以依靠同名遊戲的“名聲在外”來吸引觀眾買票入場，卻依然落得門可羅雀的慘烈狀況。當然這與發行地點在美國不無關係，影片的東方神韻對於一向喜歡簡單、熱鬧的老美觀眾來說無疑是看懂影片的一道天塹。
我們可以發現，影片中的CG與二維平面畫風共存，稍微有一點遊戲經驗的年輕觀眾可以從片中任何一個截圖中清楚地區分開來。比如，人物造型一律採用平面畫風，建築、道具物件均採用3D建模構造。關於CG與平面畫風放在一起是否和諧的問題，見仁見智，不過，筆者感覺不是很合拍，這種製作技術上的明顯割裂讓我始終無法投入影片所營造的科幻世界。除了這種的明顯割裂，還有諸多小細節的不統一。比如機車揚起的煙塵，筆者發現這一次是平面畫風的，而下次卻又變成了CG的了。影片在動畫技術上的選用顯然沒有做到統一、相互融合，這種不統一帶來的後果是帶給觀眾的混亂感覺。同時採用CG和平面製作方式的動畫電影有很多，比如《小馬王》等影片，但兩種製作方式占同樣比例的影片似乎不多。筆者認為還是要分出個主次關係出來，以哪個為主要製作方式，以哪個為輔助製作方式，輔助的製作方式不要太過明顯。
然而電影終究是電影，計算機只不過是它的一種輔助手段，如果喧賓奪主地站到前台來，那就糟了。對於電影而言，計算機特效做過頭比沒有做好本分更具破壞性性。如果觀眾需要看眩目的計算機特技效果，那可以去一遍又一遍看遊戲的宣傳動畫好了。比起眩目的CG特效來說，影片的劇情幾乎“無懈可擊”，實在沒有什麼地方可贅言的。總結起來兩個字：俗套。無論是主角的設定，還是劇情的發展，都是似曾相識的面目。
這不是電影，這是一場秀，這是一場電腦特技秀。
