作品簡介
明無款赤壁圖主題與關鍵字：秋景、夜景（月景）、江河、湖海、高士（士人、隱士）、漁夫、船夫。此圖邊角式的構景，已演化為南宋（1127-1279年）畫之面目，但筆墨的習慣與格式化，則透露出該幅的創作時間，已晚至明朝（1368-1643年）了。與金武元直（約活動於1149-1189年）〈赤壁圖〉比較，武元直所作是大江東去浪淘盡的全景氣勢。
作品賞析
該幅乃一葉扁舟為主景的局部山水，截取的是武元直所作全景大山水的部分，將之近景化特寫。舟上四人，其中蘇東坡戴高冠。畫面中置石壁於右上角，僅畫出赤壁之山腳與山石部分,可以說是把赤壁予以濃縮、概略化。相對於左下角的扁舟，以回身仰望的蘇東坡，來暗示出赤壁在畫外的高聳，赤壁的特色，並不因其只畫山角而失去。構景之主題雖與武元直〈赤壁圖〉頗為相似，然因取材精簡，景致反而更能突出。尤其是占了全畫幅大部分的江水，溶溶漾漾，波浪起伏迴轉，真“縱一葦之所如”，一葉扁舟之搖搖湯盪，“凌萬頃之茫然，如憑虛御風而不知所止，飄飄乎如遺世而獨立…”，可說極為生動地將《赤壁賦》最為浪漫的憧憬畫出了。山水畫以“山、水”兩字並舉，但以水為創作的題材，卻顯然不及山。這令人想起清初有名的畫譜《芥子園畫傳》“畫溪澗漣漪法”：“山有平遠，水亦有平遠，風恬浪靜，雲去月來，煙光淼渺，目不可極，大而江海，小而溪沼，一時寒肅無聲，水之本體見矣。”（注1）可見視“水”如視“山”。然水景以技法言，其困難程度實更甚於山景，因為水是流動不居的“活物”。早在郭熙的《林泉高致》中，便已指出：“水活物也，其形欲深靜、欲柔滑、欲汪洋、欲迴環、欲肥膩、欲噴薄、欲激射、欲多泉、欲遠流、欲瀑布插天、欲濺撲入地、欲漁釣怡怡、欲草木欣欣、欲挾煙雲而秀媚、欲照溪谷而生輝，此水之活。”該幅波濤之畫法，若加以分析，一是水成圓弧狀，一是相激成浪花，如再加以簡化，比對《芥子園畫傳》所揭示“畫江海波濤法，山有奇峰，水亦有奇峰，時尤怒卷，巨浪排山，海月初溶，潮如白馬，是時滿目皆多崇岡峻崿，吳道玄畫水終夜有聲，王維畫水，且善畫風，曹仁希萬流曲折，一絲不亂，不惟畫風，而且能畫不假於風之層波疊浪，畫水之能事畢矣。”文字的形容或許太誇張美妙，但以圖比圖，將畫譜的單純化畫法，再加以鋪陳，與該幅就相去不遠了
該幅是一葉扁舟為主景的局部山水，畫面中置石壁於右上角，僅畫出赤壁之山腳與山石部分，可以說是把赤壁予以濃縮成近景特寫。扁舟上回頭仰望的蘇東坡，暗示出他看到的赤壁，突出在畫外的高聳著，赤壁的特色，並不因其只畫山角而失去，反因取材精簡，景致更能突出。波浪起伏迴轉，表現一葉扁舟之搖搖湯湯，飄飄乎如遺世而獨立，畫家極為生動地將〈赤壁賦〉最為浪漫的憧憬畫出了。
