![新漫畫[書]](/img/5/b62/nBnauM3X2IzM1ETM0kTNwADO1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzL5UzL3AzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLxE2LvoDc0RHa.jpg "新漫畫[書]")
概念
漫畫是一種創作動機不純的藝術形式，時而用簡單而誇張的手法來描繪生活或時事的圖畫最初有極大政治性，是以往政治鬥爭的有力武器。一般運用變形、比擬、象徵、暗示、影射的方法，構成幽默詼諧的畫面或畫面組，以取得諷刺或歌頌的效果。是一種具有強烈的諷刺性或幽默感的繪畫。常採用誇張、比喻、象徵等手法，諷刺、批評或歌頌某些人和事，具有較強的社會性。也有純為娛樂的作品，娛樂性質的作品往往存在搞笑型和人物創造（設計一個作者所虛擬的世界與規則）兩種。
早在新石器時代，人類用圖畫表達自己的情緒、願望以及對生活的記錄，所以繪畫成為記載人類發展最基本手段。這個時期繪製的人物具有了漫畫的原始雛形，但並不具備漫畫的功能，所謂的漫畫是現代人賦予它特有的精神元素。
性質
在字典上，我們無法為我們所認知的漫畫找到一個確切的解釋。不同的社會背景、政治背景以及不同民族賦予它不同的定義，但是有一點是基本相同的：漫畫是笑的藝術。然而，如果僅僅把漫畫理解成笑的藝術，顯然是片面和膚淺的。其實，這種笑的藝術已涵蓋了一切美的形態。有人曾把漫畫比喻成繪畫、哲學和文學的集合體、混血兒，它既有繪畫特徵又具有哲學和文學理念，
是涉及繪畫、哲學和文學的 “ 邊緣 ” 藝術。這種解釋雖有些調侃之意，但道出了漫畫藝術的基本特性，單從這一點來講，漫畫有別與其他的門類的繪畫藝術。那么如何正確公正地為現代漫畫下定義呢？縱觀漫畫歷史的發展軌跡，無論是大到政治題材的諷刺漫畫抑或小到生活題材幽默漫畫，它們都具有令人發笑、深思和啟智的功能。從而我們總結出，大凡漫畫都具有引人開懷；發人深思；啟人心智的三大特質，這三大特質就是漫畫的基本特徵。
漫畫是視覺藝術，與其它繪畫有著同樣的共性，然而，它又不完全等同於其它繪畫，它與其它繪畫的根本區別在於對事物提出看法並加以評論，同時還具有幽默的特性。所以諷刺和幽默構成了漫畫最基本的屬性，漫畫藝術就是諷刺和幽默的藝術。而新漫畫也是人們表達的一種新方式。
新漫畫的意義
新漫畫的發展
從1932年開始連環畫在中國就已經紅紅火火，而且連環畫和新漫畫都是通過繪畫來講述故事的，因此很多人會把81年進入中國的新漫畫和連環畫相提並論；又因為連環畫被稱之為小人書（就連環畫被稱之為小人書的原因我知道兩點：1、連環畫書本身的樣式；2、閱讀人群），所以新漫畫自然而然地被那時的中國人叫做小人書，隨著連環畫退出歷史舞台，加上大家對新漫畫的認識加深，除了一些人會有目的的把新漫畫稱呼“小人書”之外，已經很少能聽到有人把新漫畫叫小人書了。
新漫畫的來源
新漫畫不是中國本土的，但是我國動漫研究者對其進行了概述和區分。漫畫大致可分為新漫畫和諷刺漫畫。海外新漫畫進入中國內地是在1981年，手塚治虫的大量動漫畫作品成功占領中國文化邊緣，其後借橋上岸的漫畫家無數，直至現今我國動漫文化基本淪陷。
動漫及卡通
在此舉例四部在中國影響力極大的動畫作品：《聖鬥士星矢》《龍珠》《灌籃高手》《名偵探柯南》。它們都是根據主流的少年新漫畫改編的作品，原作分別是車田正美先生、鳥山明先生、井上雄彥老師和青山剛昌先生。隨著日本新漫畫發展近百年，少年新漫畫無疑已經成為了新漫畫中的主流。少年新漫畫都是積極向上的，主角都是一些很單純的、並且發展空間巨大的四有少年，偶爾也有些比較另類。（例如《浪客劍心》是少年新漫畫，談不上青年，看它連載的雜誌類型也能知道。但根據它改變的動畫《浪客劍心追憶篇》是絕對的青年動畫，並不適合兒童觀看。）通過我舉的動畫我只是要說明，“動漫”這個詞很有問題。先不管它的漫是指漫畫而不是新漫畫，所有有人氣的動畫都是改編自人氣本身就很高的新漫畫，也就是動畫離開了漫畫就不存在太大的商業發展，漫畫是基礎。
“卡通”（catoon)這個詞有著複雜的定義，之於動漫則更加複雜。人們時常認為卡通和動漫並非同一概念，但經30年來的實踐和經驗告訴我們，卡通凌駕與動漫之上，連諷刺漫畫都可以包含其中。
在中國人看來，日本風格的動漫畫應稱為“動漫”，而其被成見的所謂“幼稚“的法式漫畫畫風則被稱為”卡通“， 這是極其片面和幼稚的看法，是中國人長期被近區域文化俘虜的具體表現。卡通的概念範圍極廣，任何帶有幽默性質的作畫都可以稱為卡通。
與新漫畫相對的老式漫畫新漫畫最初的存在目的是娛樂。漫畫之神手塚治虫先生曾說過他最初畫漫畫（在日本就只有漫畫一說，並無太多概念上的分支）是為了讓孩子快樂，故可以想像漫畫最初的創作動機就是娛樂。而發展至今，我們看到的漫畫，即使是寫實，也能分成井上雄彥和貳瓶勉老師的不同寫實風格。.而人物設計也早就不再是要用星星眼、髮型、服裝......這類東西來分別男女角色性別。新漫畫的內容更是五花八門，即使是日本也不是什麼都是好的，不要以為存在了，就一定是對的。像bl、gl、萌.......此類帶有極濃厚商業色彩的漫畫性質，實在無法做出太大評價。有些本來就是給成人看的，很多東西取決於作者的水平。成人新漫畫的水平很低，完全就是靠色情和暴力吸引眼球，其中色情居多，因為色情要比暴力好畫很多。既然扯到成人新漫畫，那我就再扯一下青年新漫畫，很多人說青年新漫畫很暴力，其實不然，裡面包含的東西很多，但不一定是思想上的。不是誰都有能力畫青年新漫畫的，一般來說，畫青年新漫畫的老師的畫技是最高的。順帶扯一下，我聽說有人把姚菲拉叫做青年漫畫家，他是不是家我不管，他雖然是青年，但他的作品不是青年，他的是少女新漫畫，不過是少有的現實主義少女新漫畫，此外我只知道《NANA》也是現實主義少女新漫畫，這種類型的少女新漫畫極少，因為主流的少女新漫畫都是以無視現實為基礎的。）我再順便介紹幾個青年新漫畫的老師：貳瓶勉老師、井上雄彥老師、沙村廣明老師（這三個是我很熟的），貳瓶勉老師的老師高橋努先生、沙村廣明老師的老師冬目景女士、伊藤潤二先生、浦澤直樹先生（這個貌似是）、田島昭宇先生（他的作品不能隨便就去看）..........
在表現形式上，新漫畫即是運用很多分鏡來表達一個完整的故事。作為一部正規的長篇的話，分鏡的單位至少是萬。如果畫風像小畑健先生這樣的漫畫家，他若不用助手的話一天撐死畫6張，當然肯定不包括最重要的故事發展、人物設計、場景等。
