基本信息
中文片名
愛的預感
原片名
Ai no yokan
更多外文片名
The Rebirth
影片類型
劇情
片長
102分鐘
國家/地區
日本
對白語言
日語
色彩
彩色
混音
單聲道
演職員表
導演
小林政廣 Masahiro Kobayashi
編劇
小林政廣 Masahiro Kobayashi
演員
渡邊真起子 Makiko Watanabe
小林政廣 Masahiro Kobayashi
製作人
小林直子 naoko Kobayashi .....producer
攝影
西久保弘一 Koichi Nishikubo
剪輯
金子尚樹 Naoki Kaneko
副導演/助理導演
Junya Kawase .....assistant director
製作發行
幅面
35毫米遮幅寬銀幕系統
製作公司
Monkey Town Productions [日本]
發行公司
Monkey Town Productions [日本] ..... (2007) (Japan) (theatrical)
上映日期
瑞士
Switzerland
2007年8月6日 ..... (瑞士洛迦諾電影節)
日本
Japan
2007年11月24日
劇情介紹
在東京灣岸有一個高層公寓樓群，這個新興住宅區是中等收入人群理想中的住所。報社記者順一就是這裡的住戶。幾年前妻子因癌症去世，如今他和女兒兩人一起生活。
突如其來的不幸瞬間打碎了順一的平靜生活——上國中的女兒在學校的教室里被同班的一名女生刺死了。妻子和女兒接踵離開人世，順一也失去了人生的希望。他辭去了工作，避世幽居。一年後，順一來到北海道的一家鑄鐵廠當工人。他住在簡陋的小旅館裡，每天清早起床去工廠幹活兒，傍晚回來吃飯洗澡隨後倒頭睡覺。
偏偏在這裡，順一遇到了典子——殺死女兒的兇手的母親。
女兒意外行兇後，傷心的典子為了避開世人的目光也來到了偏僻的北海道小鎮，她恰好在順一所住的旅館當炊事員。兩人天天見面，卻從不交談。漸漸地，典子成了順一心中不可替代的存在。一天，他在便利店買了兩部手機，給了典子一部。這是順一表達愛意的方式。但典子卻沒有接受，反而開始徹底地拒斥順一。然而，典子無法拒斥自己的內心，她本已乾涸的心靈產生了某種變化，因為而順一變得溫潤起來。不久後，典子在超市買了兩部手機，送給了順一一部，而順一卻將之扔進了廢物箱。
順一和典子的心靈究竟能否相通？兩人之間的愛的幼芽能否獲得成長？
幕後製作
小林政廣的重生愛物語
十四歲的少女被同班女生殺死。在命運的捉弄下，被害者的父親和行兇者的母親在北海道的小旅館中偶然相逢。然而不被期望的邂逅所勾起的情感並不只有憎惡，當孤獨與孤獨擦肩而過時，靈魂與靈魂的相觸發生了摩擦生熱似的效應，愛的幼苗由此萌生。
日本著名獨立電影人小林政廣自編自導自演的新片《愛的預感》看起來似乎是一部頗具浪漫色彩的作品。不過，素來不喜媚俗的小林導演自然不會走日本影壇流行的純愛、催淚路線，他的作品有著更為深刻的內涵。
我們可以把小林導演的前作《痛擊》看作是一個關於“贖罪”的故事，而在它之後的《愛的預感》則是一個關於“重生”的故事。兩者的內容不乏共通之處，同時也可以找到邏輯上的承繼關係。
本片所提及的國中生殺害同學事件，其實確有其事。而被害者家屬遭到媒體的苛烈攻擊，受人嘲諷的現象在日本也十分平常。小林政廣在撰寫劇本時將這兩個素材糅合在一起，並加入了當今日本普遍存在的差別對待問題，讓影片在不經意之間訴說著現代社會的種種怪異現象。此外，和前作一樣，小林政廣有意識地在故事中融入了“罪”的元素。而這並沒有簡單明顯地體現在人物的身份上，而潛藏在片中主人公的作息形式之中。幹活吃飯睡覺、日出而作日落而息的單調生活方式恰似在獄中服刑的犯人。小林將故事的舞台安排在一個好似監獄的簡陋旅館之中，而在這裡誕生出的美好事物並不僅僅意味著一段男女之情，而是主人公們獲得重生的標誌。
無台詞和重複構成的藝術魅力
小林政廣擁有相當的海外聲譽，他有四部作品參加過坎城電影節，其中《痛擊》還曾入選競賽單元角逐金棕櫚獎。而本片也在海外獲得了非凡的成功。在第六十屆瑞士洛迦諾電影節上，《愛的預感》擊敗眾多強手捧得金豹獎，同時還榮膺國際藝術電影評論獎、青年評審獎和丹尼爾·施密德（Daniel Schmid ）紀念獎。評審會委員長法國女演員伊蓮娜·雅各布表示：“影片在美學上具有很大的力量。在競賽單元的十九部電影中，它是最富個性。我已經很久沒有遇到這樣具有電影風味的電影了。”
小林的這部獲獎片在形式相當的“藝術”。影片除了開頭結尾的採訪戲之外，中段的主幹完全沒有台詞、也沒有配樂，而且描繪主人公每日經歷的鏡頭一再重複。不過，小林政廣並不是要克意搞與眾不同，玩前衛電影。他的拍片方式是為內容和主題服務的。往復的日程意在刻畫主人公的生存狀態，而台詞的缺失也是為了表達更多的信息。
本片的劇本很薄，大約才六十頁，整部片子也就160個場面左右，每個場面也就兩行字。說起來，小林政廣其實是相當擅長寫對白的。他早年長期擔任影視編劇，九十年代初鈴木京香主演的NHK熱門連續劇《君之名》就出自他的筆下，人們對編劇小林的評價是“很會寫台詞”。不過小林已經厭煩了因為劇本而受到褒獎。在他看來，如果劇中人有對話，那么拍攝必須集中在說話的人物上，而一旦沒有對話，反而可以著力描寫主要人物的周遭環境和其它人物等；同時，對電影來說，最重要的並非故事情節，在鏡頭中注入各種信息和情感也不可忽視。由此看來，沒有台詞、弱化情節反而可以表達更多東西。不過，沒有台詞、情節簡單的劇本對電影製作而言相當冒險，因為既找不到贊助商，演員也不願意接。
因為演員難找，小林政廣索性自己走到幕前扮演起了男主角。而和他演對手戲的則是在《家庭私小說》、《原木之森》等片中有過出色表現的渡邊真起子。由於沒有詳細的劇本可依照，兩人完全採取現場琢磨試演的方式來拍片，反而獲得了自然真切的效果。
這部在國際上拿了大獎的影片在日本也受到了評論家們的讚賞。有資深影評人感嘆：“看完電影走出電影院，只覺天空的顏色也有了不同。”
精彩花絮
· 小林政廣以前曾經當過歌手，本片的片尾曲由他作詞作曲並演唱。
· 將主人公順一活動限定在工廠和小旅館兩處形成監獄般的模式這一設定的靈感是來自於索忍尼辛的成名小說《伊凡·傑尼索維奇的一天》。而這本書作為順一愛讀的書也在片中得到機會露面。
· 小林政廣表示，他在參加瑞士洛迦諾電影節期間並沒去看其他導演的電影，而是逛了不少有特色的文具店，還在一家店裡找到了頗具特色的原子筆。淘文具是小林政廣的特殊愛好，他在海外不喜歡去名勝觀光，就愛在文具店或是超市的文具架流連。
愛的預感
博爾赫斯
無論是你面容的親切
光彩如一個節日
無論是你身體的恩寵
仍然神秘而緘默
一派稚氣
還是你生命的延續
留在詞語或寧靜里
都比不上如此神秘的一個賜予
像注視著你的睡夢
攏在
我懷抱的守夜之中.
奇蹟一般
又一次童貞
憑著睡夢那赦免的功效
沉靜而輝煌
如記憶所恢復的幸福
你將把你生命的那道岸濱交給我
你自己並不擁有.
投身入靜寂
我將認清你的存在那最後的海灘
並且第一次把你看見
也許
就像上帝必將把你看見
被摧毀了的
時間的虛構
沒有愛
沒有我.
