個人簡歷
旅美書畫家張澤川1967年9月，出生於山東青島。1994年，移民美國，居住在美國洛杉磯。
2011年，創作的優秀短片《花逝》獲第七屆中美電影節得最佳
美國國會議員Judy Chu觀看畫展與張澤川合影短片金天使獎。
2012年，創作的20米長卷草書《電影三字經》獲美國國會議員Judy Chu嘉獎，獲加州議員MIKE ENG嘉獎，獲洛杉磯郡長Michael Antonovic表彰。
2013年2月，在美國首次出版中國書法郵票和中國山水畫郵票集。2013年3月，被美國授予華裔成就獎。
書畫作品
郵票
張澤川郵票旅美書畫家張澤川創作的書法作品和水墨山水畫作品被美國國家郵政局選中，美國國家郵政局為他的作品出版了5枚郵票，被稱之為張澤川郵票，這是中國書法和中國山水畫首次被載入美國郵票史冊。
被美國國家郵政局選中的張澤川書法郵票取材於這幅草書《電影三字經》；水墨山水畫郵票取材與《夢幻科羅拉多峽谷》和《陽光下的大峽谷》等作品。本次出版郵票共5枚，其中，1枚是書法作品，4枚水墨山水畫作品，每枚價格均為46美分。
張澤川意象水墨畫受到美國藝術家親睞在水墨山水畫《科羅拉多大峽谷》作品的創作中，張澤川先生運用了重彩寫意手法。所謂的重彩寫意，就是在延續中國畫傳統色彩的基礎上，以更豐富多彩的現代色彩觀念，繼承和發揚中國畫的寫意精神，以創造出一種新風格的中國畫。它在總體面貌上雖是新穎的、現代的，但骨子裡仍處處透露出中國畫的傳統精神和中華兒女的博大情懷。
洛杉磯郡長和紐瓦克市長與張澤川水墨畫合影張澤川先生把西方藝術的寫實風格同中國傳統的重彩寫意特點巧妙地融合在了一起；既有傳統又有創新，從而形成了一種獨特的“濃妝艷抹”的繪畫風格，這使得他所創作的這組《科羅拉多大峽谷》到處充滿生機，在給觀眾帶來很強的視覺衝擊力的同時，又賦予了作品以較強的生命力，讓人過目難忘，並因此深受美國乃至來之世界各國藝術愛好者的愛戴和熱捧。
這次被美國郵政局選中的張澤川作品包括20米巨幅草書、水墨山水畫、夢幻科羅拉多峽谷和陽光下的大峽谷等作品。大峽谷的創作中就融合了許多西方抽象的繪畫技巧，在蛇年新春之際，把它們作為郵票發行，讓西方人能接觸到更多既傳統又現代的中國藝術。
雄鷹
張澤川水墨畫《雄鷹》雄鷹，自古以來常被人們視為一種圖騰（totem），被看作是一個 民族、社會的精神信仰或文化標誌。畫鷹，自古至今都不乏名家；從古代的宋徽宗、李迪、林良、呂紀、八大山人，到近代的徐悲鴻、齊白石、潘天壽、李苦禪等，都是畫鷹的高手。旅美青年書畫家張澤川先生在長期的繪畫實踐中，吸取中國傳統藝術精華，以紮實的筆墨功底在其畫作中把對雄鷹的表現提高到了一個新的境界。
張澤川筆下的雄鷹惟妙惟肖、形神兼備；時而鵬程萬里，似搏擊長空；時而又憨態可掬，現幾分頑皮。畫筆所到之處，淋漓酣暢，雄渾有力。在他的畫筆下，情與景水乳交融，藝術與自然相得益彰，人與自然和諧相處；在他的作品中，人的精神與萬物存在融為一體，並在自然萬物中得到彰顯、升華，更有中華兒女的博大情懷躍然其中。
狂草
張澤川《草書》狂草，屬於草書最放縱的一種，筆勢相連而圓轉，字形狂放多變， 在今草的基礎上將點畫連綿書寫，形成“一筆書”，在章法上與今草一脈相承。
張澤川《金文書法》被稱為“當代張旭”的旅美青年藝術家張澤川，他創作的900字20米的巨幅長卷狂草《電影三字經》，一氣呵成，筆畫連綿不斷，運筆遒勁，功力渾厚，筆勢委婉、強烈、凝重、蒼勁、有力，具有灑脫自然的神韻。似金蛇狂舞，又如虎踞龍盤，給人以很大的想像空間，富有極強的時代感。該作品限量印刷版被美國電影藝術與科學學院以及查普曼電影學院收藏。為此，張澤川受到了美國國會議員Judy Chu、加州議員MIKE ENG和 洛杉磯郡長Michael Antonovic等領導的特別嘉獎。這是美籍華人藝術家在美國藝術界獲得的一項很高榮譽。
1967年9月，張澤川出生於山東青島。他的祖父早年經商，家境富裕；童年時，他和祖父一起生活。房屋建在陡峭的臨海山腰上，紅瓦綠樹，既可遠看碧海藍天，又可俯瞰青島沿海城區，且與新文學時期著名作家王統照的故居相鄰。作為一位德高望重的儒商，他的祖父善詩文，懂經營、精字畫，家中收藏有歷代著名字畫和古書，這給早年的張澤川以很好的文化薰陶。5歲時,他就能夠背誦《赤壁賦》、《滕王閣序》等長篇古文，7歲時,開始臨寫顏真卿、柳公權、趙孟頫的字跡，18歲時已經初步掌握了鐘鼎、小篆、隸書、魏碑、楷書等歷代諸多種筆法。經過近四十年的探索與研究，張澤川在書法藝術上形成了龍飛鳳舞的“狂草”風格，筆勢強烈而凝重、連綿跌宕、蒼勁有力，具有灑脫自然的神韻。
中國的草書，本身就是書法類里的抽象表現，雖然說它還是有形在，但是有抽象的一種精神在裡面。另外，畢卡索給張大千很多建議，所以張大千是在美國看到了抽象畫之後開始出現潑墨的，張大千到了後期就是很少有具像的作品了。
張澤川現場為媒體揮毫題字
張澤川接受CCTV記者採訪1994年，張澤川先生移民美國。他受西方寫實藝術的影響，並把中國傳統藝術同近代西方美術的創作觀念巧妙地融為一體，這使得中國國粹在美國得到了進一步的發揚光大。特別是在草書創作上，張澤川沿襲了中國“草聖”張旭的提筆落墨，一揮而就的用筆方法，加入了西方繪畫藝術的抽象元素，形成了自己獨特而又狂放的龍飛鳳舞的“狂草”風格，素有“當代張旭”之美稱。
張澤川20米長卷《電影三字經》書法是一種很玄奧的藝術，尤其狂草，作者往往是充滿激情，處在一種亢奮的狀態下完成的，讀者可以從墨跡中感受到作者的激情。張澤川狂草蒼勁、有力，富有極強的時代感。他在繼承王羲之草書之平和自然，筆勢委婉含蓄，遒美健秀的基礎上，經過四十多年的探索和研究，利用自己“書法童子功”運墨功底，大膽而又誇張地創造了自己的“狂草”風格，他的“狂草”讓人有一種意想不到的效果，他把博大精深的中國漢字，變成了一條條巨龍，瀟瀟灑灑盤踞在紙墨之間，如騰龍欲出，像飛龍升天，給人以很大的想像空間。
指墨畫
張澤川指墨畫指墨畫也稱手指畫，作畫過程中，用手指來替代毛筆，畫中一切景與物的造型 、賦彩，均用手指來完成，屬於中國水墨寫意畫範疇。
張澤川先生通詩文，擅狂草，尤精指墨畫。 在指墨畫創作上，張澤川極富靈氣，兒時的他就開始自創用手指腹在紙上抹出竹子的圖形。後來，他系統地學習研究了古代指墨畫的技法，並借鑑現代指墨畫大師潘天壽的畫風，沿襲清代著名指頭畫家高其佩的戲墨之作，把自己堅實的毛筆畫功底運用其中，形成了自己的指墨畫風格。張澤川通過點、擦、勾、壓等用指法，隨墨塗抹，做到使墨如使指，使指如使意。他的玉筋篆、屋漏痕等似斷非斷、似直非直的指觸墨跡，使其作品有一種凝重古厚的墨韻意味，達到意趣磅礴、墨韻淋漓的效果。
抽象畫
張澤川抽象水墨畫張澤川先生移民美國後年，由於長期受西方寫實藝術的影響和薰陶，他並把中國傳統藝術同西方近代美術創作理念巧妙地融合在一起，摸索出自己所特有的重彩寫意的抽象派風格。
張澤川在接受人民日報記者採訪時認為，考察美國的文化發展之路，不能不首先談到美國的文化思想。早年學習、研究中國書畫藝術的經歷讓張澤川體會到，任何一個國家或一種文化的外在藝術形式，其實都蘊含著特定的哲學思想。美國的主體文化只有200多年的歷史，當年從歐洲大陸來到美國的清教徒帶來了追求自由的傳統，使自由主義成為美國政治、思想和文化的核心，而隨著自由主義而來的，便是個人主義思想。美國人認為，個人在不妨礙社會和他人的前提下，可以也應當最大限度地追求個人自由，也包括追求利潤。
張澤川繪畫中
張澤川抽象水墨畫張澤川先生以留學日本、歐美的高劍父、高奇峰、劉海粟、徐悲鴻、林風眠等老一輩藝術家為楷模，把西方美術的寫實與近代西方美術的創作觀念與傳統的中國畫巧妙地融合在一起，讓國畫藝術融入了時代的旋律。欣賞張澤川的藝術作品，猶如進入到一個奇妙的藝術宮殿，讓人會有一種幻覺，從色彩上看，著色鮮艷、透明，像似油畫，但卻沒有油墨的痕跡，說它是國畫，卻又富有大膽地構 思和豐富的想像，這就是張澤川國畫抽象派的獨特之處，傳統的國畫筆法在他的作品中，時而忽隱忽現，時而淋淋盡致，通常會讓人覺得眼前一亮，給人以耳目一新的視覺衝擊力。
張澤川潛心研究中國前輩藝術家的經驗，並把中國傳統的水墨畫同西方油畫融為一體，走出了一條改革、創新的新路子，使中國傳統的水墨畫煥發出新的生機，為中國藝術走向世界發揮了積極的作用。
公益事業
張澤川與中國國際扶貧中心理事長劉堅在一起張澤川身在美國，情系中國。為了報效祖國的養育之恩，從2013年開始，張澤川在全國範圍內舉行書畫募捐巡迴展。赤子之心，感天動地......
張澤川人生格言是：活到老，學到老，畫到老，捐到老。
