弗朗明哥舞
西班牙的一種傳統舞蹈，由不合群的墮落貴族創造，流行於民間，無論是碼頭，街角，酒吧，劇院，都可以看到。經常伴隨有吉普塞 吉他的和奏，或是波西米亞的巫術的。
它表現的是一種西班牙式的熱情。表演者一般表情兇悍，而舞步和動作，則極力模擬出一種目中無人，倨傲凜然的封建舊貴族或常用的狂妄舉止，挑釁，恐嚇，示威，逃避，反抗，掙扎是整個旋律的主題，意在表達舞者充滿熱情的靈魂以及民族精神。舞蹈的在卡門的帶動下，女主角口咬鮮花成為一個橋段，瘋女胡安娜以及阿拉貢凱薩琳兩位歷史著名的公主姐妹花也是她們經常表演的主題之一，她們從一而終至死不諭的愛情和不幸的婚姻，以及她們的瘋狂舉動都為世人所稱道。男方則以鬥牛的動作為基調，表情則混雜著強盜流氓混混的特徵，仿佛向觀眾傳達象徵著陰謀與罪惡將占領占領世界。
.這也是西班牙旅遊的最大看點之一。很有歷史價值。
概念簡介
弗拉門戈（flamenco）才是弗朗明哥的正確翻譯，弗拉門戈是西班牙的一種綜合性藝術，它融舞蹈、歌唱、器樂於一體，過去流行在西班牙南部，現在已擴展到西班牙的廣大地區，並正在成為整個西班牙的代表性藝術之一。 現代弗拉門戈分為cante（歌）、toque（琴）、baile（舞）三部分。先有民歌，20世紀50年代為了外國人的需要增大了舞蹈的部分，《卡門》這樣的“弗拉門戈歌劇”至今被一些藝術家認為是假冒的弗拉門戈。
起源發展
西班牙南部的安達盧西亞長期以來是各種音樂文化的大熔爐，早年希臘、迦太基、羅馬、拜占庭帶來了地中海邊遠地區的音樂，後來西哥特人，又帶來了他們的文化。從公元8世紀起，阿拉伯人在此建立了西哈里發帝國，統治延續了700多年。從15世紀中葉起，吉卜賽人又大量移居此地。因此，在安達盧西亞既有阿拉伯文化的巨大影響，又有吉卜賽歌舞藝術的強大魅力，使這個地區變成了歐洲最具有異國風味，東方色彩的地方。正是在這樣的背景下產生了弗拉門戈藝術。
關於弗拉門戈的來源說法很多，有人認為它是吉卜賽人從北印度帶來的，有人則認為它來自阿拉伯，但它與吉卜賽人有密切關係則是可以肯定的。在弗拉門戈的演出中，我們常常看見歌手緊皺眉頭，面部表情憂鬱、憤懣、歌聲嘶啞，這是其他演出中很少見到的，人們感到奇怪，但如果了解了弗拉門戈產生的背景，也就不難理解了。弗拉門戈藝術反映了吉卜賽人貧窮、悲慘的命運和處境，並通過詩歌、音樂和舞蹈來表現它。
15世紀西班牙統一後，君主及天主教會強迫猶太人、阿拉伯人改宗，強迫吉卜賽人改變生活方式，他們為了逃避迫害，被迫離家出走，流離失所，逃往偏僻的山區，他們過著同樣的苦難生活，是吉卜賽人用他們的歌喉、舞步、樂器訴說了這一切。
到18世紀中葉，弗拉門戈已經在安達盧西亞風行一時，但上流社會仍然拒絕它，後來有一位為當時流行的獨幕劇《托納蒂亞》作曲的音樂家採用了吉卜賽的詩句和旋律，情況才有了改變。這個時期出現了不少專業的演唱家，1920年還演出了第一部弗拉門戈歌劇，1922年在格拉納達舉行了有名的弗拉門戈比賽，但隨後這門藝術就趨於衰微。直到1956年在科爾多瓦舉行弗拉門戈比賽，1957年在海雷茲建立了弗拉門戈學，這種藝術才得到復興和發展。
表演特色
在表演時，一群歌手、舞蹈家和吉他手組成的弗拉門戈，團體圍成半圓形，坐在舞台的椅子上。
演出開始於歌手的喊叫聲，感嘆聲，這是為了在觀眾的心中點燃熱情之火，吉他手則奏出引子或前奏，為歌舞營造一種特殊的氣氛，歌手在開始演唱前也要調節自己的聲音，喑啞並帶有鼻音色彩的音色至今仍是弗拉門戈歌聲的特點，裝飾音多用在重音上，類似倚音的婉轉曲折的音很常見，而且常常是微分音。這是在其他西歐國家是很少見的一種唱法。
上場的男舞伴穿緊身黑褲子，長袖襯衫，有時還加一件飾花的馬甲（據說是受鬥牛士服裝的影響）；女舞伴則把頭髮向後梳成光滑的髮髻，穿艷麗的服裝、緊身胸衣和多層飾邊的裙子。袒露頸項和雙臂，舞姿奔放、熱情、舒展而優美。弗拉門戈舞蹈源於現實生活，一般中年的舞者是最合適展示弗拉門戈的。
歌詞內容大多與上帝、愛情、女人、死亡有關，但很少有關於金錢、發財的內容，這可能與吉卜賽人的某些觀念有關。但是，即使是正統的西班牙人，也很難聽得懂歌詞。因為歌詞帶有古吉卜賽語的因素和歌者即興的輔音、感嘆詞，所以只能當作音樂來欣賞，與葡萄牙的法多不同。
吉他是用西班牙吉他，外形我們平常說的木吉他，但是實際上是特別製作的弗拉門戈吉他，音量大而音色明亮。可以用來獨奏，但在表演舞蹈時用於伴奏，主要當作節奏樂器來用，它有三種基本音樂手法，一是用手指掃弦，二是旋律經過句，三是在歌唱中間作即興式的間奏。對吉他演奏者的要求很高，力度和技巧要達到一定水平才能演奏。
在整個表演過程中，演員和觀眾都在追求一種“杜恩德”——即心靈的相通，把它作為最高的境界。
弗拉門戈的節奏既有自由的散板，也有有規則的循環拍，常用的12拍就有3、6、8、10、12五個重音，有點類似印度的塔拉節拍。音樂進行中增二度音程很多。
從音樂風格來看，弗拉門戈音樂是一種憂鬱哀傷與狂熱奔放的混合體。弗拉門戈舞源自平民階級，所以在舞者的舉手投足中表達出人性最無保留的情緒。弗拉門戈舞蹈中的男子非常注重腳的動作，用腳跟敲擊地板時發出的節奏十分清脆，女子的舞蹈則更注重手、腕、臂、腰、臀的動作，舞蹈者常常情不自禁地一面踏地，一面捻手指發聲，再加上歌聲、拍手聲、喊叫聲、舞步踢踏聲、舞蹈者手中的響板聲，互相交錯應和，表演者與觀眾心心相映，氣氛十分熱烈。
題材形式
弗拉門戈的古典歌曲和舞蹈節目約有60多種，有單人表演的，也有集體表演的，有些是有伴奏的，有些是無伴奏的。按其內容大致可分為三類，即深沉的歌，又稱大歌，這是最早的弗拉門戈音樂，也是最難唱的一種，歌唱時節奏自由，音色暗啞，有時近於喊叫，微分音、裝飾音很多，東方色彩最濃。另一類是輕快的歌，它的情緒歡樂愉快，曲調流暢，節奏鮮明，比較輕快，並吸收了一些拉丁美洲音樂的因素，還有一類是中庸的歌，它介於這兩種歌曲之間。
知名演員
演唱弗拉門戈的歌唱家很多，在1920年左右的黃金時代最著名的是吉卜賽男歌手馬諾洛加拉科爾和女歌手帕斯托拉·帕馮。當代最傑出的男歌手是加馬隆·伊斯拉，他既有明亮的高音，又有粗獷的音色，他表達的情感深深觸動了每位觀眾的心弦。最著名的女歌手為加爾曼·里納雷斯，早期最著名的弗拉門戈吉他演奏家為拉蒙·蒙多亞，他吸收了古典吉他的演奏技巧，發展了弗拉門戈吉他的演奏藝術。當代最有名的演奏家是帕科·盧西亞，他受到了拉丁美洲音樂的影響，有所創新。 近年來在年青一代中，已有人將弗拉門戈藝術與爵士樂，巴西的博薩諾瓦，加勒比海的沙爾薩和布魯斯搖滾樂相結合，形成了一種新的流派。
在舞蹈方面，當代最著名弗拉門戈舞蹈家是伊娃·耶拍貝恩娜，她被譽為最能傳承弗拉門戈傳統精粹的舞蹈家。
職業球隊
里約熱內盧州的弗拉門戈隊在國際足壇享有盛譽，濟科、羅馬里奧等眾多大牌球星都曾在這支球隊效力過。不過在巴西還有另外三支與其同名的球隊。他們分別來自巴西的皮奧伊州（Piauí）、聖保羅州以及米納斯吉拉斯州。
以下主要介紹一下另外三支弗拉門戈隊的情況：
皮奧伊州的弗拉門戈隊，成立於1937年，是該州的傳統強隊，歷史上曾17次奪得皮奧伊州錦標賽冠軍。
聖保羅州的弗拉門戈隊，成立於1954年，是支名副其實的弱旅，未獲得任何殊榮。
米納斯吉拉斯州的弗拉門戈隊，與上述三支球隊在名字上略有不同，其它三支球隊名字均為“Flamengo”，而米納斯吉拉斯州的弗拉門戈隊名字則為“Flamengo E.C”，該隊成立於1979年，是小字輩球隊，1988年獲得米納斯吉拉斯州乙級聯賽冠軍，這是該隊建隊史上的首尊冠軍獎盃，也是至今為止唯一一座獎盃。
