說明
巴哈無伴奏弦樂作品包括三首小提琴奏鳴曲, 三首組曲(Partita)和六首無伴奏大提琴組曲(suite),都是他任職科登時所作, 在同時期他也創作了許多器樂曲, 這跟那時環境有關, 因為當時並沒有合唱團供他使用, 他也不必創作宗教性質音樂.
這些作品的創作順序並沒有歷史文獻可以考證, 如果單純以推論方式來說, 似乎無伴奏小提琴在先, 這是因為無伴奏小提琴寫作在這之前已有許多先例, 而整套無伴奏大提琴作品則以巴哈開先河. 就樂曲組成來看, 小提琴組曲型式非常不統一, 大提琴組曲型式十分一致,似乎是他先在小提琴上熟悉無伴奏弦樂曲寫作後再套用於大提琴.
無伴奏小提琴奏鳴曲及組曲的出版順序是: 奏鳴曲第一號, 組曲第一號, 奏鳴曲第二號組曲第二號, 奏鳴曲第三號, 組曲第三號如是交錯出版. 為何如此呢? 三首組曲的形成為不規則, 但三首奏鳴曲卻很明顯的為一個統一架構, 是自成一套系統的作品. 是因為調性安排的關係嗎? 這六首確實可以找到調性的關聯, 但卻是組曲, 奏鳴曲自成系統.因此這樣的出版順序可以推論為: 巴哈意欲將這六首統一為一組作品, 避免明顯的分為組曲和奏鳴曲兩組, 而且如是交錯出版也使這六首的安排不致太單調.
詳細介紹
三首小提琴奏鳴曲組成十分統一:
第一樂章 慢板(前奏曲風)
第二樂章 快板(賦格)
第三樂章 慢板(類似間奏)
第四樂章 快板(單音演奏,類似輕的結尾)
如是組合很明顯看出重心是在第二樂章, 和教會奏鳴曲特色相符.各樂章雖有明顯速度上差別, 但同樣是快板和慢板亦有不同性格.
第一樂章慢板通常是流利的歌唱 (第三號奏鳴曲除外, 這個例外顯示了另一項特色),在歌唱線條中偶或加入一些和聲顯示出自由幻想風特色, 性格上類似前奏曲. 由是,第二號與第三號結尾都非完全終止, 導引到下一樂章賦格.
賦格在內容長度上都可視為奏鳴曲的重心, 在賦格中偶會插入不屬賦格的稍帶即興式段落.
第三樂章帶舞曲風格, 有固定節奏支撐, 性格上不同於自由的第一樂章慢板, 而且通常在此轉調 (第一號降 b大調, 第二號 C大調,第三號 F大調), 是全曲的轉折點,在長度上通常最短.
第四樂章雖是快板但性格上異於使用復弦演奏沉重的第二樂章賦格, 演奏幾乎全使用單音 (雖然它仍在製造複音效果),並非求取沉重的結束而是一種輕的結尾.
再進一步討論, 這三首奏鳴曲間有某種關聯性, 可說是越來越嚴謹. 第一二號奏鳴曲第一樂章都是自由歌唱性, 但第三號卻是由一個附點動機發展的嚴謹結構. 再看第二樂章賦格, 第一號賦格主題是一個小節, 第二號是兩個小節, 第三號是四個小節, 長度也明顯越來越長, 插入段也越來越少, 第三號插入段並非完全自由的而是主題的變形, 由是可以看出越來越嚴謹與複雜的架構.
巴洛克時代組曲大致由 阿勒曼德舞曲--庫朗舞曲--薩拉邦德舞曲--吉格舞曲組成,先簡介構成基本組曲型式的四種舞曲:
一. 阿勒曼德舞曲
由其名可知這種舞曲應該是源於德國, 弱起拍開始, 樂句前會用一個短音符前導, (有時候不止一個如大提琴第三號組曲),通常為 4/4拍, 樂句並沒有一定長度, 性格是流動歌唱的, 中速或慢速.(但大提琴第三號的阿勒曼德舞曲有著頗不同個性)
二.庫朗舞曲
源自法國, 亦由弱起拍開始, 三拍子(3/4或3/2拍), 這種舞曲特色是 3/4拍和 6/8拍混用 (一個小節分成三份或兩份),會有重音交錯出現感覺, 性格上是跳躍的, 不同於阿勒曼舞曲的流動性.
三. 薩拉邦德舞曲
在正拍上開始, 三拍子, 這種舞曲的特色是重拍在第二拍上, 速度通常是緩板速度, 個性上十分沉重, 通常會使用復弦演奏, 在這個樂章可以見到巴哈的深情.
四. 吉格舞曲
弱拍開始, 6/8或 12/8拍, 作為組曲最後一個樂章. 它可以是輕快的, 但也可龐大的.像大提琴組曲第三和第六號, 不是輕快的單音演奏而是有著復聲部的壯麗吉格舞曲.
接下來構成組曲的其他樂章:
前奏曲:
似乎沒有一定的限制, 越到近代發展越自由, 若僅討論出現在無伴奏弦樂作品中的這幾首, 它們大部分可視為分散和弦和音階的組成,這歸結到音樂家演奏前先試琴會先彈彈音階和弦, 久之便形成前奏曲.巴哈在這種最沒有限制的曲式里發揮他最大想像力和創造力.
小步舞曲: 三拍子, 正拍起始.
柏雷舞曲: 四拍子, 從第四拍弱拍開始.
嘉禾舞曲: 四拍子, 從第三拍弱拍開始, 樂句的開始與結束亦遵守這個規則, 有時會在中段插入有著基礎低音的牧瑟舞曲.
在無伴奏大提琴組曲中小步舞曲, 柏雷舞曲, 嘉禾舞曲都分成兩首, 先演奏完第一首再第二首, 然後再回到第一首 (但不反覆),如此有類似三段體的結構. 另外無伴奏大提琴組曲里的舞曲反覆都相同,但無伴奏小提琴組曲有時反覆第一次和第二次的結尾不同.
三首小提琴組曲的組成不大一致:
Partita No.1 Partita No.2 Partita No.3
阿勒曼德舞曲--變奏(Double) 阿勒曼德舞曲前奏曲
庫朗舞曲--Double 庫朗舞曲 羅瑞舞曲
薩拉邦德舞曲--Double 薩拉邦德舞曲 嘉禾舞曲(輪鏇曲風)
柏雷舞曲速度--Double 吉格舞曲 小步舞曲I&II
夏康舞曲 柏雷舞曲
吉格舞曲
由是可以看出組曲一和二是奠基在前述組曲基礎上, 組曲一是在每個樂章後加入音型變奏 (以及將吉格舞曲換為柏雷舞曲),組曲二則是在組曲最後加入夏康舞曲作為總結.這首長度及份量上都遠超過前四首的夏康不免令人聯想起貝多芬的op.130, 以大賦格總結前五樂章的作法. 組曲三則像是各種舞曲的組合而成, 很例外的這首有前奏曲, 也是這三首中惟一的前奏曲.
組曲一中的Double通常是用單音演奏, 而且通常是同時值音符流動 (從頭到尾都幾乎是八分音符, 十六分音符之類),頗有即興自由味道, 這些音型變奏都已不再保有原來舞曲特徵, 僅是取其主題加以發展.
