![孫源[雲南省書法家]](/img/1/9bc/nBnauM3XxgzN5MzNwEDOzYTN1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzLxgzLzczLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLzE2LvoDc0RHa.jpg "孫源[雲南省書法家]")
人物簡介
![孫源[雲南省書法家]](/img/2/62a/wZwpmL2ITN5EzN0ATOzYTN1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzLwkzL4UzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLzE2LvoDc0RHa.jpg)
孫源[雲南省書法家]孫源，1951年生於雲南昆明。自幼酷愛書畫,受教於李廣平、孫太初門下，得聆教誨。繪畫以宋元山水圭臬，學之最多。書法獨鍾漢隸，尤以《曹全碑》《張遷碑》《石門頌》用功最勤，又於漢簡及清人隸書有所得，故而落筆不俗，中和俊逸之氣能得之一二。
孫源現為中國書法家協會會員，雲南省書法家協會副主席、一級美術師，雲南省美術家協會會員。作品曾入選全國第二、三、五屆書法篆刻展，全國第四屆中青年書法篆刻展，第十、十一屆中日自詠詩書交流展，全國第四屆刻字藝術展，第一、二屆中國天津書法藝術節，新加坡國際書法交流大展等。
傳略入編《中國美術年鑑》、《中國藝術界名人錄》、《世界華人美術名家年鑑》等辭書。作品赴日本、新加坡、馬來西亞等國家及中國台灣、香港地區展出，並被諸多博物館、紀念館、名勝景點收藏和鐫刻。1990年獲得“雲南省首屆藝術獎書法一等獎”。
社會評說
在雲南書畫史上，孫源的山水畫沒有排到第一，但卻是繼擔當、閆甫等名家之後，比較突出且輩受關注的一個。孫源是雲南省書法家協會副主席，是李廣平先生和孫太初先生的入室弟子，以“筆墨一味”為出發點，他把書法里的感悟和思想融入繪畫之中，形成了既富傳統又有創新的“雲南文人山水畫風”。
2008年底以來，雲南書畫市場對孫源的關注程度一直上升。首先是去 年雲南典藏秋拍的槌聲，然後就是今 年書畫市場上的連鎖升溫，五華山上百年老店文古堂、知名畫廊無聲堂，小龍四方街墨舞齋等眾多經營實體，幾乎都在相同的時間段上，把孫源的山水畫放到了櫥窗、正堂等最顯眼的位置。
“宋元畫風”植根雲南山水
60年代，孫源拜師李廣平學畫，李廣平對孫源說：“雲南山水很好，但卻歷來缺乏畫好山水的大家”。這句話深深觸動了血氣方剛的孫源，他從那時起立志要畫好家鄉的山川大河。而李廣平也因材施教，要求孫源從臨摹宋元山水諸家起步。
大師李廣平是清末重臣李鴻章曾孫，因此畫風書風中頗多“宮廷”氣派，也非常注重傳統和淵源。正是因為如此，當年從師李廣平的楊修品、孫源、郎森、吳麗麗、趙浩如等人，當今都已俱成名家，或書或畫各有所長。
中國山水畫是以自然風景作為描寫對象的繪畫形式，它作為一個獨立的畫科，至今已有1000多年歷史。中國山水畫孕育於秦漢，萌芽於魏晉，獨立於隋代，成熟於唐代，於宋元達到高峰。孫源從宋元山水諸家起步，取各流派精華並棄歷史糟粕，盡得青綠山水、淺絳山水和水墨山水等技法之長，植根雲南山水畫之中。
一直以來，書畫界不乏一種聲音：要打破傳統。但是，幾千年的傳統從未被完全打破；相反，標新立異的眾多“偽現代”、“偽當代”走得並不遠。孫源屬於很尊重傳統的藝術家，他說：“傳統不是壞事情，它代表著中國的文化脈絡，裡面包涵著中華文化儒、釋、道的哲學思想精華，包涵著中華民族自己的審美傾向，傳統是斬不斷的”。
我們可以在孫源的山水畫裡，看到宋元山水畫的痕跡。比如王蒙《青卞隱居圖》的影子，風格繁茂蒼鬱、雄偉壯觀，畫幅山勢險峻、樹林茂盛。此外，還有“元四家”山水畫筆墨技法豐富、功力深厚、個性鮮明的文人畫特點等等。這並非壞事，而正是孫源自己的特點，他在“宋元畫風”的基礎上發展雲南山水，讓雲南山水畫從一開始就站在了“巨人”的肩膀上。
“筆墨一味”塑造和諧性靈
孫源說：“中國傳統書畫，最大的特點就是講究‘筆墨一味’，我一直追求這種和諧的境界，希望通過筆墨來表現‘天人合一’的精神”。
講到筆墨這個話題，我們可以從孫源的山水畫作品中看到，他的筆法相當老練，特別是山峰的勾勒可以從墨線上直接感受到自然的深淺變化，遠近高低各不同的雲峰也在筆墨線條間體現出了難得的過渡。這是孫源不可複製的一個優勢，他既從李廣平學畫，又從孫太初學字，他的“筆墨一味”注定有獨到之處。
另一方面，筆墨技法之高超、之絕妙，正是宋元山水畫的一個典型特徵。在宋元山水畫中，更多體現了山水畫的各種皴法以及樹葉的各種點法，線條的中、側鋒勾勒與深淺變化，近景與遠景的合理布局，書法、文學題款和印章的和諧統一等等，突出了用筆、用墨、用色上的程式化表現方法，這樣的技法本身就與孫源的書法天賦相統一，共同形成了他完美的、系統的山水畫技法體系。
孫源認為文人畫一直以來所說的“天人合一”，是指人與自然的和諧，就是人要以自身經驗、體驗、感悟去溶入到書畫作品裡，通過筆墨來勾繪一種理想境界，而不是用筆墨去簡單的體現真實生活中的寫生、寫實。正因為這樣，在孫源的山水畫裡，我們經常能看到他畫古人，而不是畫現代人。這樣的題材選擇和著名畫家范曾同出一轍，孫源希望表達的是一種人與自然更崇高的理想境界，而並非寫生意義上的現實。
從孫源文人山水畫作的審美特徵上，我們能直觀地看到他道法自然、體道悅性、澄靜清遠、淳樸天真的理想精神和審美意境。如果說山水畫是一種語言，那么孫源就用嶙峋的山峰和自然斧劈成皴的岩石，塑造出了自然、原始、剛健、穩重的“水墨詩境”，把山川大河提升到了文學化、神韻化、詩意化的理想境界。
閆甫之後市場期待孫源
五華山一位畫廊老闆說：“閆甫之後，我們雲南山水畫領域比花鳥畫領域還寂寞，一直沒有頂梁的大家冒出來。孫源是我們比較看好的一位畫家，他的作品不同於閆甫和他傳人的小青綠山水，形成了一種獨有的特色，預計將來市場會有比較大的升值潛力，現在市場對他的作品也有相對較高的期待值”。
而對於雲南山水畫的現 在和將來，孫源也有自己的一些看法和觀點。他說，雲南山水畫在全國有著得天獨厚的自然資源優勢，近幾年來，雲南山水畫領域也湧現出了一批優秀的青年才俊，他們吸收傳統技法並形成了一些自己的風格。但是，我們最大的問題在於，至今沒有發展形成一種特定的，能夠很好地表現雲南山水的主流風格和適宜技法。孫源舉例，現 在江南有一批畫家，西北也有一批畫家，他們摸索出了特定的技法來和當地的特色山水結合，形成了在全國有代表性的“江南水鄉畫”和“西北大漠畫”等。而雲南的山水畫家有畫西雙版納的，有畫麗江雪山的，有畫東川紅土地的等等，但就是沒有形成類似“江南水鄉畫”這樣在全國具有影響力的“雲南流派”。
孫源說，我們還要進一步摸索“雲南山水筆墨”的形式，從題材、技法上去尋找到能更好表現本土山水特點的中國畫形式。
2009年和以後，我們應該更關注孫源的山水畫。
作品賞析
孫 源 作品