作品簡介
《威尼斯與色鹿特》( Venice with the Salute)是英國浪漫主義風景畫家,著名的水彩畫家和油畫家約瑟夫·瑪羅德·威廉·透納約1840~1845年間創作的油畫作品。
《威尼斯與色鹿特》為帆布油畫,畫作尺寸(含畫框)為: 622 x 927 mm。
該油畫作品於1856年作為透納的遺產之一捐贈給國家,並收藏於英國泰特美術館。
作品欣賞
該油畫是透納關於威尼斯主題的作品之一,這可能是透納想創造出能夠被委任作畫的機會。該油畫尚未全部完成。
油畫描繪了威尼斯大運河下游的景色,安康聖母教堂( Santa Maria della Salute)在午後陽光的照耀下閃閃發光。
在透納晚期創作的作品中,他以威尼斯為主題的系列作品是最具收藏家們熱議和趨之若鶩的。
參展歷史
該作品曾多次展出過。(表格列出了主要參展歷史)
時間 | 參展地 | 展位號 |
1856 | 英國 | 透納遺產捐贈 |
1947 | 泰特美術館 | 收藏號:5487 |
1974~1975 | 皇家美術學院 | 536 |
1975~1976 | 列寧格勒和莫斯科 | 68 |
1983~1984 | 巴黎 | 68 |
畫家簡介
約瑟夫·瑪羅德·威廉·透納( Joseph Marroad William Turner,1775-1851)是英國最為著名,技藝最為精湛的藝術家之一,19世紀英國學院派畫家的代表,與約翰·康斯太勃爾並稱為“真正使英國風景畫擺脫荷蘭、法國或義大利繪畫影響而走上自己獨立道路的兩個人”。
透納以善於描繪光與空氣的微妙關係而聞名於世,尤其對水氣瀰漫的掌握有獨到之處。他在藝術史上的特殊貢獻是把風景畫與歷史畫、肖像畫擺到了同等的地位。透納生前即享有盛名,1851年去世後依然在世界各地受到敬仰和追摹直至十九世紀晚期。然而,對透納所有藝術成就的認識則是更後來的事。透納晚年尤其自十九世紀四十年代起即致力於繪畫形式與色彩的探索,人們從他後期那些大膽的習作中找到了印象主義和現代抽象繪畫的發端。