中文名稱:
大荒的太陽外文名稱:
The Sun over the Wilderness類別:
傳統舞劇劇情介紹
第一場初升的太陽留在心中的記憶。
荒原的太陽們（喻石油工人），雕塑般地聚集在年輕的鑽井隊長春陽身旁，他們對這片沉睡的土地，充滿必勝的信心。大荒的太陽們化作沉睡的黑土地，鐵鍬嬸們揮動鐵鍬，將他們喚醒。大嫂們手捧小石磨，磨呀磨呀，磨出了她們對太陽們的無限深情。健壯的找油郎們，東奔西走地在荒原上開掘著地下寶藏，從秋到冬，從春到夏……
第二場如火的太陽存在心中的渴望。
太陽們你追我趕，後浪推前浪。秋月一聲呼喊，飄然入耳。春陽從懷中掏出珍藏的紗巾，秋月羞怯地伸出手，飛過來的竟是春陽的鋁盔。太陽們被春陽和秋月的摯情所感染，他們拿出吃飯用的金屬匙，敲擊著鋁盔，歡快起舞。鑽井高聳，托起了太陽們那七色的青春彩虹。
第三場溫暖的太陽藏在心中的呼喚。
大荒的太陽一環又一環地升騰。突然，烏雲遮住了晴空，驚雷引來了暴雨。春陽和他的夥伴們在雨中痛快地搓洗著，嬉鬧著。“青草綠呀，黃花黃啊，妹妹要找心上的郎啊……”一個少女甜美的歌聲傳來，嚇得小伙子們不知所措，狼狽不堪。少女們在大荒上採摘雨後的黃花。秋月撿起春陽扔在地上的工作服，深情地望著自己的心上人。
第四場燃燒的太陽刻在心中的豐碑。
秋月身著新婚禮服，雙手高舉紅喜字，但任憑怎樣用力，也不能將喜字拼在一起。烈火在瘋狂地肆虐吞噬。春陽和夥伴們與火魔拼搏。悲壯的樂曲在荒原上低回，弔唁的人群緩緩而行。天空曠、地也空曠，春雷驚醒了大荒原，冬雪焐熱了找油郎。是憂是喜去問問大荒的太陽，是苦是甜去問問大荒的太陽。
責任者
演出單位:
大慶舞蹈團責任描述
創作者編劇、總編導：王舉。編導助理：徐建國、王淑艷。作曲：趙曉生。文學台本、表演指導：劉富英。主題歌詞：車廣鳴。舞美設計：陸瑋（布景），金長烈、伊天夫（燈光），於媛婷（服裝），王永貴（道具）。
演出者主要演員：王建東、鄭軍（飾春陽A、B），姚芳、趙冰心（飾秋月A、B）。樂隊：上海電影樂團。獨唱：趙冬蘭。指揮：王永吉。
評論擷萃
評論擷萃中國舞劇新篇章魯洪
建國後一百零一部現實題材舞劇，我發現工業題材的舞劇竟然未占一席之地。因此可以說，《大荒的太陽》填補了中國舞劇的一項空白。
《大荒的太陽》編導王舉是用現代意識觀照地域文化，搞“現代中國舞”的實踐者。但當他看到地域性的民俗、民風舞又蜂擁而至時，便果敢地把觸角伸到了新的創作領域，他害怕和別人“爭嘴吃”，決心去逾越工業題材這個“禁區”。
“涉淺水者見蝦，其頗深得察魚鱉，其尤甚者觀蛟龍”。王舉在大慶生活了十年，這給他的創作打下了堅實的生活基礎。
在《大荒的太陽》中，我最喜歡第三篇里的野浴舞。這個舞段設計得不僅符合劇中特定的歷史條件，而且極富生活情趣，切入的視覺也很精妙。電閃雷鳴，大雨滂沱。男主人公春陽和他的夥伴們衝下鑽台，脫去工作服，甩掉鑽工靴，穿著短褲在雨中興致勃勃地搓洗著、打鬧著……舞劇的主題在這裡得到了升華，成功地開掘出了熱血男兒們的深層情感，淳樸可信且立體豐厚。
舞劇的結尾也頗能撥動觀眾的心弦。“是苦是甜去問問大荒的太陽”。踏著雄壯的合唱節奏，演員從高台上走下，呈方型的畫面逐漸擴展到整個舞台。這時的舞台一片火紅，把天、地、人融為一體，給觀眾留下了無限遐思。（摘自《舞蹈》1992年第5期）
