人物簡介
周安生 號阿生，小舟、齋東園小築，無錫市人，出生1948年於2012年2月14日逝世。畢業於中國包裝裝璜大學，自幼備受家父薰陶。八四年先後在北京、上海、無錫諸城舉辦個人畫展，幸得我國著名藝術大師劉海粟、朱屺贍特為畫展題詞。作品發表在人民日報、人民日報《海外版》、中央電視台、中央人民廣播電台、中華英才才雜誌、人民政協報、中國書畫報、北京日報、北京晚報、光明日報、解放日報、文匯報、新民晚報、新華日報、南方日報、深圳特區報、香港文匯報、日本朝日新聞、讀賣新聞報、西日本報以及家鄉五十多家新聞單位均作採訪報導。作品流入美國、日本、加拿大、新加坡、紐西蘭、泰國、澳大利亞、台灣、香港等。
主要成就
周安生八八年作品入選加拿大國院博覽會，八九年由北京學苑出版發行《周安生花鳥博古畫選》、90年參加《中國首屆中青年書畫展》，在台灣高雄市立圖書館展展出，同時，多次參加省、市展覽。九二年應日本墨美書府出訪禮品。併入編《中國當代書畫篆刻家辭典》，《二十世紀中華掇英大車冊》、《92中國美術家年鑑》，《無錫名人辭典》，現為中國美術家協會會員。政協江蘇省無錫市委員會委員，無錫市政協聯誼書畫社副秘書長，愷之書畫院畫師，江南書畫院畫師，民進無錫市委文化工作委員會副主任。已出版的《周文彬、周安生、周震三代人書畫集》。周安生的山水畫作是大製作、大意象的山水攬勝，整體作品渾邁而不失靈秀俊雅，厚沉而不乏空靈通透。布局宏闊，結構嚴謹，造型堅實，為這一山水盛況作出了其他藝術範例無可替代的奠基作用。畫家的稟賦以及對於山水藝術的感悟力在他的作品中得到了應有的驗證。取法於宋式巨嶂山水的宏闊雄壯構圖，而不拘泥於宋式山水。同范寬的《溪山行旅圖》相比較，北宋山水慣有的豎式構圖以攬略大山水的圖繪法式，在周安生的山水畫作里得到了另類體現。周安生將北宋豎式構圖顛破，繼而以橫構圖或全幅構圖作為個人繪畫法式，並將古畫以及自然界的山水形象加以轉化，在呈現出自然山水完整性的同時，周安生並未來折服於自然山水的勝貌，而是以“齊物”的視角，憑藉著本心的力量，憑藉著天賦將人們日常生活中所慣見而心又不為之所動的山水，再次納入了經典性的繪畫定義範疇。山水畫中較為抽象的結構，在周安生的苦心經營之下變得較為具象。畫面結構層次逐漸清晰明朗，深遠、平遠、高遠分而具之，在還原自然景深層感的同時，又將山水突兀而出的瞬間感釋放出來，營造出獨具個人風貌的山水空間關係。遠山近水抑近山遠水，溝溝坎坎，急劇傾斜的山丘，小橋流水所在的不同位次，都使觀者在不自覺中發現並在內心連線出前後自然貫連而不覺勉強的層層分水嶺以及地平線，有效地銜接出一個個明晰靈動、可讀、可游、可居的山水形象，從而塑造出一種令人耳目為之一新的山水樣式。
周安生細膩敏感的山水筆法則大體源出於“元代四家”的王蒙。對於山體山石的描繪，畫家以鬆緊有致的線條勾勒皴擦出彼此之間相互對立而又咬合的山體結構。結構性線條的嫻熟運用為畫家表現富有獨特律動感的山脈走勢提供了一個絕好的先機條件。渾圓的山體與稜角分明而又內斂的山石構成了局部不穩定性，又和極富穩定感的整體畫面之間形成對比，在平凡的方圓交合混用中見其山水極致。細膩輕柔捲曲的筆觸，以及蒼潤的皴法在整幅大勢全貌的掩映之下，給人以怡悅的豐富視覺感念。無論是連綿起伏的山脈，還是崢嶸枯寂的山石，甚或纖弱而內具張力的林木小草，都被溪流、泉水、霧靄、山路有節奏地連線起來，彰顯出賦予山水活力的生命之源——氣的貫通。周安生所創作出來的類似於宋代宏偉山水的個人繪畫語言,使畫面中的山川具有了無限生機。他將山的剛毅和水的睿智匯聚於心表現於畫。他耐心敷疊的層層皴筆非常自然地界定出岩石結構以及表現的混沌，舒展輕靈的小線條則孕生出生機勃勃的草木。畫面中或傾斜或平展的山丘岩壁被畫家一一瓦解破釋，遂而盡情盡性地塑造出內心的山水形象。
人物評價
周安生酷愛藝術、崇尚寫實。他以虔誠之心，師古師今師造化，無論山水巨作還是花鳥小品，都顯示著強烈的藝術開拓精神，但又不囿於古法。他講究筆墨，又滲透著濃郁的現代意識；他強調寫實，又極富強烈的浪漫色彩；他注重內容的豐富多彩，又充滿芬芳的生活氣息。其作品或蒼奇古拙，灑脫奔放；或雄健秀美，出神入化；或沉雄朴茂，大氣磅礴；或如泣如訴，詩意盎然。真可謂煙雲滿紙，氣象萬千。
