大家簡介
吳國亭 (1935.10—) 生於南京浦口鎮（今南京浦口區），祖籍天津。中國當代新派國畫開拓者，當代著名國畫大師，著名美術教育家，美學評論家、理論家，國家一級畫師。 中國書畫研究會名譽副主席，江蘇省對外文化交流中心理事，蘇浙皖國畫家聯誼會主席，美國波士頓中華文化中心藝術顧問。幼時啟蒙老師劉海粟，1959年畢業於浙江美術學院（現中國美術學院），因成績突出，留校任教二十餘年，與潘天壽、陸儼少、王伯敏、莫朴等一批大師擁有了亦師亦友的深厚情感！上世紀六七十年代，作品在全國報刊發表達百餘幅；同時培養了不少當下中國畫壇頂尖級國畫大師，中央美術學院院長、中國美協副主席潘公凱，浙江畫院院長潘鴻海，上海師範大學美術學院院長徐芒耀，天津美術出版社社長、天津市美協副主席杜滋齡，浙江美術出版社社長奚天鷹，香港水彩畫協會主席沈平等當代畫壇大家均出自他的門下。在全國各地的美術學院、美協、美術館擔任領導職務的書畫家中，約有三分之一出自吳國亭的門下，是一位花鳥畫、山水畫、版畫、油畫、水粉畫、水彩畫、連環畫、文學插圖、素描、速寫、中國人物畫、瓷版畫等多種兼擅的畫壇大師。
新派國畫創立
“新國畫”思維由徐悲鴻大師於1947年提出，建立“新國畫”的構想，強調中國畫需要“寫實性”的繪畫改良方法，吳國亭傳承其思維真諦，充分吸收祖先燦爛輝煌的傳統中國畫寶貴經驗，吸收外來美術有益的成分，建立健全進步的新現實主義，同時防止平庸的自然主義混入，簡單寫實帶來的自然主義，對於中國新國畫的改良，具有里程碑式的拓展，堪稱一代中國新派國畫宗師！
在中國畫史上，全才畫家寥若晨星，南宋的馬遠、明代的唐寅，現代的張大千是全才，吳國亭亦是當代這樣的一位全才繪畫大師。他的作品博得廣大民眾和專家的喜愛，很多美術家、理論家、記者和學生美評如雲，他的成就引起國內外廣泛矚目。國畫大師李可染、錢松岩、方增先、李劍晨、孫其峰、莫朴、廖靜文，美術史論家金冶、朱金樓和鄧白教授等畫壇耆宿及海外程及、劉國松等著名畫家都十分讚賞他的造詣和卓有開拓的精神。
在海外，哈佛大學、麻省理工學院、《美洲日報》、《波士頓新聞》、《僑報》、《世界日報》和《星島日報》等皆稱吳國亭為當代中國“國畫大師”、“國寶級畫家”。品論吳國亭的畫“件件是國寶，幅幅可傳世”。
藝術人生
1956年-1959年 考入浙江美術學院（現中國美術學院），師從潘天壽、陸儼少、王伯敏、莫朴等著名國畫大師從事繪畫技法及學術理論學習
1959年-1981年 因成績突出，留任於浙江美術學院（現中國美術學院）從事教學工作，期間研究繪畫技法，發表各類作品以及教學、美學理論成果
1981年-至今 專心致力於美學研究、美術創作，並開創新派國畫。其畫作在國內外廣泛巡展，在國內外一些知名學府授課講演：(中國畫美學)，積極參加國內外一些公益性活動
藝術特徵
美學觀
吳國亭新派國畫賞析
吳國亭畫作賞析
新派國畫大師吳國亭扇面作品賞析形神兼備，賞心悅目，推陳出新，雅俗共賞
作品特點
吳國亭的作品既有中國傳統繪畫的神髓，又融合了新的創意和發展。他的花鳥畫造型生動，形神兼備；不著眼於一花一鳥蕭疏清峭的意趣，而是有層次地表現出繁柯密枝的倚斜掩映，有空間深度，使人身臨其境；飽滿的布局和濃艷潤澤的色彩，使得畫意敷腴蒼秀；他的作品多取材自深山絕壑之山花野卉，於亂石蔓草間尋求率真之美，取古今畫家不曾表現的畫材，在自然美中提煉詩情畫意，富有蒼莽野逸之趣；他的畫內容廣泛，巧變多樣，每幅作品的處理皆迥然不同，有藝術規律可循，而無死程式的套用，他極善運用有利於表達客觀事物和個人感受的新手段。他以艱辛的實踐開創了當代國畫的新派局面，把中國傳統國畫推向了一個新的高度。
代表作品
1970年創作油畫《紅色娘子軍》，《星星之火可以燎原》，國畫《鐘山野菊》、《清溪夏韻》、《庚歌》、《欣欣向榮》等。
吳國亭的彩色畫集《中國名貴花卉》分別用英、法和西班牙三國文字出版，行銷歐美各國。 著述《中國寫意花鳥畫技法》一書五年再版六次，在學術界反響強烈，深受廣大書畫學習愛好者喜愛。 編著的《當代寫意花鳥畫佳作賞析》和《當代山水畫佳作賞析》亦得人們歡迎。此外尚有《吳國亭畫集》、《吳國亭作品選》、《中國當代藝術家畫庫》、《當代山水畫佳作賞析》、《吳國亭繪畫精品選》、《吳國亭藝途回眸》等出版。一九七八年會同黃胄、劉文西等一批繪畫大師編輯出版《速寫技法》一書，成為此後繪畫專業學生人手一冊及廣大繪畫愛好者必備的學習教材。
吳國亭早期作品賞析
文革編寫繪畫教材藝術成就
山水畫大師李可染稱吳國亭“在平面上表現空間不易，有形有影有空間，宛如身歷其境，花鳥畫做到這一點不容易。”
山水畫大師錢松喦對吳國亭說：“你的畫既新又美，功底很深。你大有出息，將來不得了！”
花鳥畫大師李劍晨評道：“他那一幅幅又新又美的圖畫，一洗舊習，別開生面，不但令人駐足流連，更啟迪同道門的思路，在（花鳥畫）‘山重水複疑無路’的時候，大有‘柳暗花明又一村’之感。大家為畫壇上出現這么一位富有開拓精神的畫家而欣慰。”
花鳥畫大師孫其峰給吳國亭的信中稱道：“你是當今中國畫壇上令我注目的人物。現時能安下心來作些學術研究既搞創作又搞理論寫作的人很少，而你兩方面都很有成就。”
1993年，三位日本美術評論家慕名造訪，吳國亭恰恰外出，這三人在他畫室前畢恭畢敬地行了九十度的鞠躬禮。
前美國洛克海文大學文理學院名譽副院長馬克斯·考尼克教授在一封信中寫道：“他是一位傑出的畫家，他的畫具有中國傳統內涵深刻的特點，他在西洋油畫方面同樣具有豐富的經驗和嫻熟的技巧。對他的待遇再高也不為過。”
徐悲鴻夫人廖靜文給吳國亭的信上說：“作品之精深妙麗，令我展卷難收。筆墨之韻味，意境之幽美，及色彩之濃郁、典雅皆令人陶醉。”
前天津美術學院國畫系教授、著名畫家呂雲所稱讚道：“對於吳老師，我太了解他了，那可是大家！他的畫有真功夫，除了取材新穎別致之外，還有筆墨、構圖色彩、結構造型、透視質量感等等，牽涉到繪畫的方方面面，就是一些大家也比不上他。我認為，有的人靠地位、靠關係、靠炒作成名，而他憑實力，他一貫踏踏實實，認認真真做學問。”
中央美術學院國畫系教授、著名畫家趙寧安說：“吳國亭老師，我原不熟悉，因專業相同，後在業務上有些聯繫，有些了解。吳老師畫得好，又會寫文章，從不張揚，不愛出風頭，我很讚賞這種學者風度，結交他我很高興。”
原浙江美術學院黨委書記、老畫家李家楨先生來信稱讚吳國亭：“把古今中外（在繪畫上）的長處都用到了自已的畫上，天衣無縫，畫得很美，很不容易，真不簡單！”
前浙江美術學院院長、著名油畫家莫朴先生說：“當年吳國亭年富力強，正是教學骨幹，他要求調往南京，我是捨不得放他走的。他有才能，畫得好，教學認真，長年勤奮不懈。到了江蘇以後更有長足的進步。他的畫我非常喜歡，藝術觀點健康，雅俗共賞，是個認真做學問、搞創作的人。”
世界著名建築大師貝聿銘先生2006年10月在蘇州約見吳國亭時說：“你在美國舉辦畫展，震撼了波士頓。你在麻省理工學院講課，以後又向哈佛大學獻畫。這些事情我早就通過報紙、網站有所耳聞，只是沒有機會見面而已。你能夠把國畫藝術從傳統向現代推進，具有獨立特行的開拓精神，將國畫藝術推舉到一個嶄新的階段，這樣做實屬難得。”
吳國亭著作世界著名大提琴家馬友友對吳國亭的評論：“能欣賞到偉大畫家吳國亭先生的非凡作品，我感到非常榮幸；同時又能面對面地聆聽到吳先生有關藝術和美學方面的高見，使我獲益匪淺。我們《絲綢之路》樂團中的琵琶演奏家吳蠻之所以藝術成就出類拔萃，見到她父親吳先生之後，我才明白是與她父親的影響分不開的。 如果說吳蠻是一隻蘋果的話，那么她父親就是那棵營養她的蘋果樹。”
作品收藏
吳國亭作品收藏欣賞《定山霜葉圖》《艷陽圖》中南海國務會議活動大廳
《星星之火可以燎原》中國軍事博物館
《白樺林》美國波士頓藝術博物館
《春燕裁綠》美國哈佛大學燕京圖書館
《花間小憩》 原英國首相柴契爾夫人
《夏荷》原德國總統魏茨澤克
《鳥鳴山幽》 世界著名指揮大師小澤征爾
《春光》 香港知名企業家 李嘉誠
《尋侶》《秋光》 齊白石紀念館
《春之曲》等8幅 江蘇省美術館
《蜂醉》等25幅 美國藝文軒畫廊
《紅色娘子軍》油畫 上海文匯報
各界評價
李劍晨說：“在當今花鳥畫壇上，吳國亭在許多方面有所突破，他是我多年來所注目的一位畫家。在‘山重水複疑無路’時，大有‘柳暗花明又一村’之感。”
李可染讚嘆他“能在宣紙上表現空間感、立體感實在不易。”
錢松岩說：“你的功底厚，畫得又新又美。”
孫其峰在信中寫道：“你是我在近年畫壇上最關注的人物，不緊畫得好，文章也寫得好，這樣的人實在不多。”
徐悲鴻夫人廖靜文女士誇讚說：“意境深邃，色彩優雅，令人陶醉，愛不釋手，難以掩卷”。
上海美協主席方增先將吳國亭的畫概括為“三新三美”：取材新、構思新、手法新，色彩美、構圖美、意境美。
天津的藝術大師孫其峰說吳是：“當代的簹重光”；台灣的報紙稱吳是：“花鳥天驕”；藝術大師李劍晨說，吳在花鳥畫“山重水複疑無路”時，找到了“柳暗花明又一村”；美國的報紙簡潔地說，吳的畫“件件是國寶，幅幅可傳世”。從藝術大師到平頭百姓都這么推崇吳國亭的畫，這絕不是偶然的，我們從中不是可以察覺些什麼嗎？吳國亭的畫，中國人看得懂，外國人也看得懂。這裡沒有語言的差別，沒有東西方文化的差別。
文化強國哈佛大學被震撼了。這個世界首屈一指的高等學府、學術方面的領頭羊、在歷史上出過七位美國總統、四十幾位諾貝爾獎獲得者的大學，破例請吳國亭大師為他們作畫，將原先掛著慈禧太后匾額的地方換成吳國亭的《春燕裁綠》。著名的工科大學麻省理工學院，也破例請吳國亭給他們講東方美學。稍後，沙莫威爾市和安德威爾市也邀請吳國亭去辦畫展和講學。在美期間，《美洲日報》、《波士頓新聞》、《僑報》、《世界日報》和《星島日報》等皆稱吳國亭為“國畫大師”、“國寶級畫家”。品論吳國亭的畫“件件是國寶，幅幅可傳世”。
桃李滿園
中國美協副主席、中央美術學院院長潘公凱撰文：“老師的花鳥大膽突破舊程式，有許多出乎意料的新突破，給人們賞心悅目的全新美感。他的作品形象自然生動，富有野逸之趣。作品不纖不霸，致力於中西技法融合的探索，彰顯著博採眾長的治藝態度。他的作品均無雷同，新意頻出，顯示出遊刃有餘的創作能力。吳老師以寫實能力見長，作品富於描述性，讀來如同詩文。並且畫得豐富充實，嚴謹精當，表明了他認真縝密的創作精神。”
香港水彩畫協會主席沈平說：“在香港，只要媒體上宣傳我，我總是不忘提到吳國亭老師。許多香港美術愛好者都知道他的名字。文革後期我們連環畫選修班由他和顧生岳、徐永祥三位能力強的老師帶隊，學到了很多東西，我們感到很幸運。很多藝術規律和經驗書本上是沒有的，都是他們的藝術實踐的心得，非常寶貴。那時候的人都很本份、很真誠、很敬業，老師認真教書學生努力學習，沒有沽名釣利一說，他沒有炒作行為，那時風氣純正，畫得好不好，不需要吹噓，只要看作品一目了然。”
原溫州大學美術學院院長陳洙龍教授評道：“吳老師基本功紮實而且全面，我看了他的畫冊後肯定地說，花鳥畫家國內沒有第二個人能和他比肩，他絕對是頂尖級的畫家。而且人品又好。我為能有這樣的好老師而自豪。他是我心目中的大師，我非常非常敬仰他，敬佩他。”
杭州師範大學美術學院院長周小甌教授評論道：“吳老師是我在浙美讀書時印象最深的老師，能寫、能說、能畫、很全面，很熱情，對我們影響很大。分別三十年，我一直想念他。我想他在中國美術史上當占有一席之地，站在大師的隊伍里毫無愧色！他的作品又新又美，有開宗立派的意義。”
在全國各地的美術學院、美協、美術館擔任領導職務的書畫家中，約有三分之一出自吳國亭老先生的門下。
