吉文化

當時吉他、比維拉大師有米蘭、納樂瓦埃斯、穆達拉，十七世紀時五組復弦的巴洛克吉他時代大師桑斯、科爾貝塔、維賽等。 當時吉他、比維拉琴等樂器用的記譜方法還不是現在五線譜，用橫線代表各弦，數字或字母表示音位和指法，與現在民謠吉他六線譜類似圖是記譜法。 當時著名魯特琴大道蘭和魏斯等人的作品經後人改編，在今天的古典吉他曲目占重要位置。

吉他guitar文化
吉他祖先追溯到公元前兩三千年前古埃及耐法爾，古巴比倫和古波斯的各種古彈撥樂器。考古學家找到最古老類似現代吉他的樂器，是公元前1400年前生活在小亞細亞和敘利亞北部的古西臺人城門遺址的西臺吉他Hittite Guitar。8字型內彎的琴體決定吉他屬樂器特有聲音共鳴和樂器特點，這也成為吉他與其它彈撥樂器的顯著特點。十三世紀西班牙由波斯語逐漸演化西班牙語“吉他”一詞形成，在當時種類繁多樂器中，已經出現“摩爾吉他”和“拉丁吉他”。摩爾吉他琴體為橢圓形背部鼓起，使用金屬弦，演奏風格比較粗獷；拉丁吉他琴體似現代吉他的8字型平底結構，用羊腸弦，風格典雅。文藝復興時期吉他的鼎盛時期。十六世紀四對復弦吉他和它近親——用手指彈的比維拉琴，演奏與創作方面都達到很高水準。吉他和比維拉琴不僅深受民眾喜愛，而且常常成為宮廷樂器。當時吉他、比維拉大師有米蘭、納樂瓦埃斯、穆達拉，十七世紀時五組復弦的巴洛克吉他時代大師桑斯、科爾貝塔、維賽等。他們許多作品現在仍是現代古典吉他曲目中不朽財富。當時吉他、比維拉琴等樂器用的記譜方法還不是現在五線譜，用橫線代表各弦，數字或字母表示音位和指法，與現在民謠吉他六線譜類似圖是記譜法。當時著名魯特琴大道蘭和魏斯等人的作品經後人改編，在今天的古典吉他曲目占重要位置。偉大巴洛克音樂集大成者巴赫創作不朽作品如大提琴、小提琴組曲、奏鳴曲的吉他改編曲，在古典吉他曲有不朽價值。十八世紀後期魯特琴和比維拉琴逐漸退出歷史舞台，五對復弦和其後出現的六對復弦吉他也漸漸完成歷史使命。1800年前後，全新六根單弦吉他以清晰的和聲及調弦方便等優點很快得到幾乎全歐洲青睞，古典吉他黃金時代到來。十九世紀，活躍在當時吉他音樂中心巴黎、維也納還有倫敦最著名的吉他大師索爾，朱利亞尼不僅是吉他大師還是出色音樂家，阿瓜多，卡羅利，卡爾卡西他們傑出才華為六弦古典吉他創作協奏曲在內的第一批大型曲目為六弦吉他日後發展奠定基礎尤其索爾創作承襲海頓、莫扎特考斯特、默茨、卡諾、雷岡第，“近代吉他之父”泰雷加和他老師阿爾卡斯致力於與吉他製作家托雷斯合作產生琴體擴大、音量增大、樂器性能明顯改善的現代古典吉他等