![北京法源寺[2015年田沁鑫導演話劇]](/img/9/e9b/nBnauM3X1gzMxIjNyIzN2IDN0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzLyczLzQzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLyE2LvoDc0RHa.jpg "北京法源寺[2015年田沁鑫導演話劇]")
劇目簡介
《北京法源寺》是一部由中國國家話劇院、天橋盛世投資集團聯合出品，中國國家話劇院演出，李敖原著，田沁鑫編劇、導演，李東任製作人的國家話劇院原創話劇， 《北京法源寺》由奚美娟、周杰、賈一平、方旭等領銜主演，並集結黃小立、李永貴、李文啟、馬迎春等老戲骨，以戲劇的視角觀照戊戌變法中的人性，角度不在於對歷史定論，而在於重新發現，發現在斑駁的維新歷史里，曾有一群志士熱烈的激動。田沁鑫攫取波詭雲譎的這段晚清歷史中，最為驚心動魄的10天，用一座法源寺，將所有的衝撞、糾葛與不安置放。而最終的舞台呈現，正如田沁鑫所言，是傳奇，是故事，是真實，是志士；是啟示，是傳承，是精神，亦是佛儒。
劇情梗概
劇照話劇《北京法源寺》，根據李敖先生同名小說改編。講述“天公無語對枯棋”的沉疴晚清，以康有為、梁啓超、譚嗣同為首的愛國維新派人士，在光緒皇帝提出維新變法，頒布“明定國是詔”之後，為中國尋找出路的“百日維新”過程。
故事起自唐代古剎北京法源寺，康有為、梁啓超、譚嗣同，三位核心變法人士，住家離寺廟很近，譚、梁二位虔誠信佛。三位經常廟裡走動，譚、梁二人結拜法源寺，緣定三生。光緒皇帝召見康有為，完成了等待多年的一次相見。康有為提出變法觀點，得到皇帝信任。變法93天，慈禧干涉，眼看變法失利之時，光緒帝命秘書楊銳帶出“密詔”，著維新派人士，火速籌謀“救駕”事宜。康有為想到握有兵權的袁世凱，著譚嗣同夜訪住在法華寺的袁世凱，商議營救光緒皇帝之策。袁世凱最終沒有完成使命，揭發變法為“政變”。慈禧廢黜光緒皇帝，變法在轟轟烈烈的103天后失敗。慈禧訓政，康有為、梁啓超海外流亡，以譚嗣同為首的“六君子”血濺北京菜市口。
1921年，康有為與梁啓超重遊法源寺，原本要好的師徒二人，因“保皇還是革命”的政見不同，而緣盡法源寺。該劇以北京法源寺為事件討論的發生地，與大清朝廷相連。核心思想為“廟堂高聳，人間戲場”。試圖堪破生老病死，堪破政治棋局，堪破人倫俗世，堪破道德文章，堪破社會倫綱，堪破歷史千載，堪破宇宙萬象。超越自己。無我。
創作背景
與李敖的緣分
2012年9月，台北結識李敖先生。先生問：我哪部小說可以改成戲？我脫口：北京法源寺。這部小說在大陸暢銷，早時看過，且有興趣於北京這座唐代古剎的緣分。於是，多次往返台北與先生溝通後，2015年底，終於得見話劇《北京法源寺》！
80歲的李敖先生因病無法赴京觀劇，只記得他告訴我：別在自己的作品裡打轉，不要捨不得自己，一定向前，而且終生向前！
關於作家
李敖，字敖之，思想家，自由主義大師，國學大師，中國近代史學者，時事批評家，台灣作家，歷史學家，詩人。因其文筆犀利、批判色彩濃厚，嬉笑怒罵皆成文章，所以自詡為“中國白話文第一人”。
“以玩世來醒世，用罵世而救世”，有《北京法源寺》、《陽痿美國》、《李敖有話說》等100多本著作。《李敖大全集》是他大部分著作的合集，共80冊，凡3000萬字。2005年9月訪問大陸，在北大、清華、復旦三所頂尖高校發表了名為“金剛怒目、菩薩低眉、尼姑思凡”的系列演講。
導演的話
晚清這段歷史，波詭雲譎，影響了中國，在步入現代化的進程中，看如何變革。看大事件中的志士仁人，看社會精英，看一個國家級的困局中，更多的側面。是傳奇，是故事，是真實，是志士；是啟示，是傳承，是精神，亦是佛儒！重溫歷史，可以惠及當下。其中，教化何等的忠孝，探討怎樣的義膽，弘揚如是的佛學。《北京法源寺》不得不排的戲！
這部劇，在戲劇結構上，踐行“中國戲劇”之品格，之審美，之義理，之精魂。在世界藝術的潮流前，思考今日吾國藝術生靈的使命和責任，承認古國華夏藝術的精彩，是自覺，亦是自信。吾願為“中國戲劇”繼承和發展，竭力擔當。正是：高聳廟堂，人間戲場。開鑼唱戲，法海真源！
同名小說
小說《北京法源寺》，是李敖第一部長篇小說，重點突出國家命運，是一部晚清精英雲集的陽剛作品。有儒士、有義士、有君子、有僧俗、有權貴、有奸佞，有豪情、有忠義、有決絕、有擔當、有屈服、有悲壯。
李敖說：《北京法源寺》以具象的、至今屹立的古廟為縱線，以抽象的、煙消雲散的歷朝各代的史事人物為橫剖，舉凡重要的主題：生死、鬼神、僧俗、出入、士隱、朝野、家國、君臣、忠奸、夷夏、中外、強弱、群己、人我、公私、情理、常變、去留、因果、經濟等等，都在論述之列。這部文化格局、思想寬廣的小說，內容豐富自是罕見。
創作介紹
主創介紹
田沁鑫導演 田沁鑫
中國國家話劇院一級導演。北京大學影視戲劇研究中心副主任。清心文化藝術總監。“國務院特殊津貼”享用專家。畢業於中央戲劇學院導演系。
個人獎項：文華獎導演獎、編劇獎，話劇金獅導演獎，曹禺文學獎編劇獎，2015上海戲劇谷“壹戲劇大賞”最佳導演獎。
文化交流：2005年參加韓國導演協會亞洲導演交流項目，為美醜劇團排演《生死場》，2006年為美醜劇團排演《趙氏孤兒》，2012年為中韓建交20周年赴韓排演《羅密歐與朱麗葉》。2011年聯合英國蘇格蘭國家劇院、北京大學影視戲劇研究中心發起“田沁鑫·新寫作計畫”，兩年之後在英國開花結果。2013年、2014年連續兩次接受香港國際藝術節委約，分別創排話劇《青蛇》與《羅密歐與朱麗葉》，其中《青蛇》先後受邀赴美國甘迺迪藝術節、英國愛丁堡藝術節演出。
代表作品：
編劇、導演作品：話劇《生死場》《狂飆》《趙氏孤兒》《趙平同學》《四世同堂》《風華絕代》《青蛇》《紅玫瑰與白玫瑰（時尚版）》《夜店之天生絕配》，崑曲《一六九九·桃花扇》，電視連續劇《生死橋》等。
導演作品：話劇《紅玫瑰與白玫瑰》《明朝那些事兒》，音樂劇場《迷哥》，音樂劇《電影之歌（2010版）》，連台本戲《宰相劉羅鍋》（與林兆華聯合導演），京劇《關聖》，晚會《您好春天—2011年文化部春節電視晚會》等。
作品曾獲：第九屆文華大獎、第六屆中國藝術節演出金獎、第一屆、第三屆國家舞台藝術精品工程獎、壹戲劇大賞年度大戲等。
社會榮譽：中國話劇百年紀念“文化部優秀話劇藝術工作者”，中國話劇百年名人堂人物，《南方人物周刊》“我們時代的青年領袖”，《北京青年周刊》“BQ紅人榜”話劇藝術紅人獎，《時尚》大獎“戲劇人物獎”，“新浪2010年度戲劇導演”獎，2013年《南方周末》年度中國文化原創戲劇作品《青蛇》，聯和國促進性別平等和增強女性全能署與網易聯合頒發，2014年度女性榜樣獎等。出版作品包括：戲劇合集《田沁鑫戲劇作品集（話劇篇）》（DVD），圖書《我做戲，因為我悲傷》《田沁鑫的戲劇場》《田沁鑫的戲劇本》《田沁鑫的排練場之四世同堂》。
李東製作人 李東
中國國家話劇院製作人、對外合作中心主任、國家一級演出監督。畢業於北京電影學院文學系。
個人獎項：第七屆全國話劇文化獎·話劇金獅獎“經營管理獎”，第九屆中國話劇金獅獎“傑出製作人獎”，上海戲劇谷--壹戲劇大賞年度最佳製作人獎。
代表作品及作品獎項：
製作田沁鑫導演話劇《生死場》《狂飆》《趙氏孤兒》《生活秀》《趙平同學》《紅玫瑰與白玫瑰》《明朝那些事兒》《紅玫瑰與白玫瑰（時尚版）》《四世同堂》《夜店之天生絕配》《大家都有病》《風華絕代》《羅米歐與朱麗葉（韓國版）》《青蛇》《羅密歐與朱麗葉》《山楂樹之戀》等，音樂劇《白頭葉猴》《電影之歌（2010版）》，京劇《宰相劉羅鍋》（與林兆華聯合導演）《關聖》，崑曲《一六九九·桃花扇》，粵劇《廣府華彩》；製作舞台劇《戰馬（中文版）》《理查三世》《青春禁忌遊戲》《青春萬歲》《見人說人話》《最後一個情聖》等；製作電視劇《大法庭》《向左走向右走》《生死橋》《長江一號》等。
作品曾獲：文華大獎、中國藝術節金獎、國家舞台藝術精品工程獎、上海戲劇谷--壹戲劇大賞年度大戲等。
其他主創
蕭麗河燈光、視覺 蕭麗河
1987年畢業於上海戲劇學院舞台美術系並留校任教，1995年獲得美國“亞洲文化協會”獎金，赴紐約訪學；2003年於美國耶魯大學戲劇學院設計系畢業並獲藝術碩士學位。
蕭麗河先後師承中國“燈光詩人”金長烈教授、美國舞檯燈光聖母Jennifer Tipton教授以及美國舞美設計泰斗李名覺教授等中外名家，其設計既富於東方美學韻味，又體現了西方的嚴謹性。近年，先後以特約設計師受聘於美國布朗大學、加拿大肯可迪雅大學等海外高校，2005年任職紐約皇后大學特聘教授。
2007年出任北京奧運會開幕式、殘奧會閉幕式燈光設計；2010年獲上海市“東方學者”稱號，兼任上海戲劇學院特聘教授。
舞美、道具 王琛
王琛中央戲劇學院舞台美術系碩士，北京浮思沃藝術有限公司舞美總監。
曾獲文化部國家院團“優秀舞美設計獎”，文化部“文華舞台設計獎”。
代表作品：音樂劇《杜拉拉升職記》《鋼的琴》《三毛流浪記》《電影之歌》（2010版），話劇《青蛇》（水劇場）《青蛇》（微空間）《羅密歐與朱麗葉》《山楂樹之戀》《風華絕代》《夜店之天生絕配》《杜甫》《紅岩》《大院》等。
陳顧方服裝、造型 陳顧方
1977年畢業於法國巴黎高級時裝公會設計學院，在八十多部電影中擔任服裝設計，理所當然的成為香港、台灣甚至大陸最有名的電影服裝設計師。
她曾和多位電影導演合作，包括吳宇森、徐克、劉鎮偉、王晶等，她也曾和許多亞洲巨星合作，包括成龍的《警察故事II》、《城市獵人》、《特務迷城》等；李連杰的《功夫皇帝方世玉》、《中南海保鏢》；楊紫瓊的《天脈傳奇》；以及周潤發的《喋血雙雄》及《縱橫四海》、周星馳的《賭聖》及《鹿鼎記》等。
她於1986年以《倩女幽魂》贏得一座金馬獎，後來又兩度入圍金馬獎，並在香港金像獎憑《功夫》一片入圍最佳服裝造型設計。
2013年首次結緣舞台劇，與田沁鑫導演合作話劇《青蛇》，就榮膺全球知名時尚網站BOMODA50年度最佳舞台服裝設計大獎。
姜景洪音 樂設計 姜景洪
中國戲曲學院教授、碩士生導師。
曾為《生死場》、《狂飆》、《趙氏孤兒》、《1699桃花扇》、《風華絕代》、《圓圓曲》、《還魂三疊》等舞台劇，《中國崑曲》、《鄭州城市形象片》、《瑞金形象片》等宣傳片；《雪鐲》、《跟頭》、《生死橋》等影視劇，創作配樂。
另作為主創人員，參與了《2008北京奧運會火炬形象片》、大型古典舞劇《銅雀伎》、《觀·世·音》，音樂劇《雪白的鴿子》、《天歌王國》、《電影之歌（2010版）》等的音樂創作。
余海多媒體設計 余海
多媒體創意及設計師。於2008年開始將國際多媒體思維引入中國項目。
代表作品：墨西哥瑪雅金字塔TAJIN歡節，達沃斯論壇多媒體秀，韓國首爾南山改造項目光景觀工程，時尚傳媒集團15周年大型全息影像秀（創造亞洲最大全息金字塔紀錄），國家博物館航天事業展廳《飛天攬月》展區多媒體展項，北京奧運博物館《和字廳》多媒體秀，獨奏音樂會《指上天下》多媒體設計，話劇《羅密歐與朱麗葉》《英雄24小時》多媒體設計等。
賀斌音響設計賀斌
北京電影學院聲音創作及理論碩士，北京電影學院客座講師。東光映畫文化傳播（北京）有限公司 CEO。代表作品：舞台劇音響設計《電影之歌》《夜店之天生絕配》《大院》《大家都有病》《天橋》《紅岩》《大夢神猴》《山楂樹之戀》；作曲《禁獵區》《雪狼》《遺忘時間的愛情》《雪豹》《百年南京》《乾隆南巡圖》《絕唱》；電影聲音指導《黃金周》《檳榔》《跟我前妻談戀愛》《郎在對門唱山歌》《她的名字叫紅》《荒夜歧路》《中國通史》《Flamingo》《南海岩》等。
執行導演 孫小茗
清心文化業務副總經理。曾留學日本四季劇團學習音樂劇，回國就任北京兒童藝術劇院演藝經紀部經理。
代表作品：演唱會《香港群星演唱會》《澳門、菲律賓保護大自然主題音樂會》《201年屠洪綱“本色英雄”演唱會》；音樂劇《香港天星<雪狼湖>》《新加坡藝術節<你+我>》、《中韓音樂劇<超級寶寶>》等；話劇《四世同堂》《風華絕代》《青蛇》《羅密歐與朱麗葉》《山楂樹之戀》等；兒童劇《安徒生》《福娃》《七姐妹遊園》《快樂仙子》等；影視劇《水果姑娘》《悲愴的黎明》等。
主演介紹
奚美娟奚美娟 飾演 慈禧
上海話劇藝術中心演員，國家一級演員。
畢業於上海戲劇學院表演系。
代表作品：
話劇：《薩拉姆的女巫》《柔密歐與朱麗葉》《馴悍記》《留守女士》《中國夢》等；
電影：《法官媽媽》《一棵樹》《山楂樹之戀》等；
影視劇：《紅色康乃馨》《兒女情長》《老有所依》《辣媽正傳》等。
陳瑾 飾演 慈禧
陳瑾曾任空政話劇團一級演員。
畢業於山東藝術學院戲劇系。
代表作品：
話劇：《雪峰戀》《遠的雲，近的雲》《哈姆雷特》；
電影：《橫空出世》《滿城盡帶黃金甲》《唐山大地震》《天上的菊美》《少女哪吒》；
電視劇：《校園先鋒》《嫂子》《花非花》《醫者仁心》《大地情深》《滲透》《生死血符》等。
張岩陳瑾 飾演 慈禧
中國國家話劇院演員，國家二級演員。
畢業於上海戲劇學院。
代表作品：
話劇：《北京法源寺》 《大宅門》 《關漢卿》；
電影：《金山鴻雁》《清風碑》《對話》；
電視劇：《大宅門》《軍人機密》《火鳳凰》《恰同學少年》《錦衣衛》《偶然》《鐵梨花》《狼煙》等。
周杰周杰 飾演 光緒
中國國家話劇院演員，國家二級演員。
畢業於上海戲劇學院表演系。
代表作品：
話劇：《志摩遠去》《四世同堂》《浮士德》《思凡》等；
電影：《建黨偉業》《翻身》《零點殺機》《阮玲玉》等；
影視劇：《還珠格格ⅠⅡⅢ》《少年包青天》《夜幕下的哈爾濱》《梅花檔案》《秘密列車》等。
賈一平賈一平 飾演 譚嗣同
中國國家話劇院演員。
畢業於中央戲劇學院表演系。
代表作品：
話劇：《文那，從樹上下來吧》《斯卡班的詭計》《保爾柯察金》等；
電影：《無聲的河》《大地起舞》《槓上開花》《拆散專家》等；
影視劇：《坐莊》《中國式離婚》《幸福保衛戰》等。
方旭 飾演 康有為
方旭明戲坊戲劇工作室創始人。
畢業於中央戲劇學院導演系。
代表作品：
話劇：獨角戲《我這一輩子》《貓城記》《離婚》《老舍五則》等；
電影：《落跑吧愛情》《關中刀客》等；
影視劇：《怪醫文三塊》《無字碑歌》《追趕我可能丟了的愛情》等。
各方評論
導演 田沁鑫：
“重溫歷史，可以惠及當下。其中，教化何等的忠孝，探討怎樣的義膽，弘揚如是的佛學。《北京法源寺》不得不排的戲！這部劇，在戲劇結構上，踐行‘中國戲劇’之品格，之審美，之義理，之精魂。在世界藝術的潮流前，思考今日吾國藝術生靈的使命和責任，承認古國華夏藝術的精彩，是自覺，亦是自信。吾願為‘中國戲劇’繼承和發展，竭力擔當。正是：高聳廟堂，人間戲場。開鑼唱戲，法海真源！”田沁鑫說。
前《三聯生活周刊》主編 朱偉：
事先想過她會另闢蹊徑，卻真沒想到她會直面戊戌。因為直面戊戌太不容易——那么多專家熱議，前前後後已經有那么多材料，那么多表現方法，要突破太難，也太容易讓專家挑出毛病，吹毛求疵。但田沁鑫卻就選這最具挑戰性的直面，李敖的法源寺就只成為背景了。這倒也符合她的性格。我欣賞的也正是她這種抗壓的創造力——她的作品，一定是她心志的重寫。
實話說，開場就把我鎮了。真是一部好戲。能明顯感覺田沁鑫在不斷超越自己。其中的付出，只有她自己最體會吧。我真喜歡這部戲，為它鼓掌。
劇評人 周健森：
《北京法源寺》是中國戲劇舞台上難得一見的燒腦之作，用典密集，機鋒頻現，電光火石，驚心動魄。
田沁鑫導演試圖撥開時間的迷霧，帶領觀眾重返百餘年前的歷史現場，復盤那一次決定中國命運的思想交鋒。在高聳的廟堂之上，在熱鬧的人間戲場，我們目睹了一個又一個熟悉或陌生的偉大靈魂，我們傾聽著他們如何參悟生死，如何面對榮辱，如何經歷極端的失敗與成功，我們觸摸到他們那滾燙的赤子之心，我們理解了何為民族之魂魄。這是一堂呈現在舞台上的歷史公開課，也是每個公民應當聆聽的人生必修課。
《北京青年報》資深記者 郭佳：
用傳奇加政論的做法營造出武俠的意味,《北京法源寺》是一出你沒見過的戲。小說《北京法源寺》有些地方在文學界看來是有意“破格”，正所謂詳人所略、略人所詳，李氏文筆自成一家。田沁鑫改編的文字也自成一格，不糾結於歷史真實的考證，面對“博學的洪水猛獸”，她選擇換個角度大刀闊斧，而這也得到了一向自視甚高的李敖的首肯，“我閱人無數，你可以的。”
青年演員方桂林：
如果說《蔣公的面子》是在打知識分子的臉，那么《北京法源寺》就是在長中國傳統知識分子的臉。我自橫刀向天笑，去留肝膽兩崑崙！他們也曾有情有愛，香君在側，但“皮之不存，毛將焉附”，於是披孔孟之道，收拾起大地山河，獻己之身，喚同胞覺醒。導演所展現的不是一個個假大空的人物，而是一個個身處時代洪流，真心愛國的中國式英雄！
廟堂高聳 奚美娟、周杰領銜演繹兇險政變
“廟堂高聳，人間戲場。開鑼唱戲，法海真源！”話劇《北京法源寺》根據李敖先生同名小說改編。講述“天公無語對枯棋”的沉疴晚清，以康有為、梁啓超、譚嗣同為首的愛國維新派人士，在光緒皇帝提出維新變法，頒布“明定國是詔”之後，為中國尋找出路的“百日維新”過程。故事起自唐代古剎北京法源寺，康有為、梁啓超、譚嗣同，三位核心變法人士因共同的信仰結拜於此，也因共同的追求而遊走奔波於清廷的政治權利核心。他們與光緒皇帝講新法推新政，與以慈禧為首的實權勢力做鬥爭，危機時刻卻錯信了握有兵權的袁世凱，導致變法在短短103天內夭折，慈禧廢黜了光緒皇帝，康有為、梁啓超流亡海外，而以譚嗣同為首的“六君子”殺身成仁捨身取義。時過境遷，康有為與梁啓超故地重遊，師徒二人卻因“保皇還是革命”的政見而分道揚鑣、緣盡於北京法源寺。
《北京法源寺》導演田沁鑫介紹：“晚清這段歷史，波詭雲譎，影響了中國。在步入現代化的進程中，看如何變革，看大事件中的志士仁人、社會精英，看一個國家級的困局中更多的側面。重溫歷史，可以惠及當下。”為演繹這段發生在晚清帝國風雲際會間的傳奇往事，田沁鑫尋找到了一批出色的實力派演員，更是另闢蹊徑找到了一種再塑歷史人物的方式。從皇族，到士林，再到寺廟僧眾，每個出現在《北京法源寺》里的歷史人物都將跟人們之前的認識不太一樣，不是要顛覆，而是還原。其中，由奚美娟出演的慈禧太后，從邏輯思維到語言方式再到舉手投足間儘是有據可考，而周杰飾演的光緒帝上下求索、求新圖變、求不負期望，可是作為“兒皇帝”，只能深陷國運慘澹的悲情傷感之中。賈一平扮演的譚嗣同，俠肝義膽孤獨堅定，卻為臣有忠、為兄有義、為夫有情。方旭飾演的康有為由一個世紀的先知，變成下一個世紀的小丑，歷史造化弄人。吳彼扮演的袁世凱，承擔歷史的罵名“粉墨登場”之後，漸漸浮現刀槍劍戟中的梟雄形象。值得一提的是，該劇還特別邀請黃小立、李文啟、李永貴、馬迎春四位老藝術家飾演清廷貴胄，當他們以穩健的台風圍坐時自成氣場，與鋒芒畢露的維新一派互為掣肘。
人間戲場 田沁鑫、李敖思辨戊戌禪意機鋒
李敖小說《北京法源寺》機鋒逼人，禪意超然。小說里高談闊論、酣暢淋漓，你一言“樹立論點”，我一語“據典回擊”，有史學、政論的底氣，早在十幾年前就深深打動過田沁鑫：“它充滿了哲思的對話，但如果舞台上光有對話，沒有故事，戲的脊梁骨就會弱。”田沁鑫說，“我不敢說有機鋒。我對這部戲的思考體現在時空的設定上和故事的推進上。”田沁鑫透過舞台上展現宮廷、民間、寺廟三重空間、將戲劇事件濃縮在驚心動魄的10天之內，以歷史為背景，更多著眼於個人的處境與靈魂，將“生死、鬼神、僧俗、出入、士隱、朝野、家國、君臣、忠奸、夷夏、中外、強弱、群己、人我、公私、情理、常變、去留、因果、經濟”等等冶於一爐。正如田沁鑫所言，是傳奇，是故事，是真實，是志士；是啟示，是傳承，是精神，亦是佛儒！
國家大劇院副院長李志祥介紹：“話劇《北京法源寺》從文本積澱到劇本編創、從導演手法到演員表演以及舞台呈現，各方面都體現出了國家話劇院堅持原創的探索精神，有很高的藝術成就。很高興能將這樣厚重的、有價值的作品引進到國家大劇院呈獻給更多的觀眾，也期待田沁鑫導演的這部原創大戲能在國家大劇院的舞台上取得圓滿成功。”國家話劇院院長、同時也是《北京法源寺》的出品人周予援介紹：“《北京法源寺》這樣一部歷史題材的作品，正是要帶領我們一起走進中國歷史上一段風雲變幻的歲月，傾聽那些影響中國命運的思想交鋒，從而感受和思考中國近代最黑暗時期一批文化思想巨人尋找救國之路的心靈歷程。這部戲雖然講的是歷史，但對於我們民族當下時代也有著深遠的意義。”
台前幕後
李敖喜歡田沁鑫戲劇作品中的“禪意表達”，田沁鑫則欣賞李敖字裡行間的文化大格局。改編《北京法源寺》曾改了12稿。
法源寺
北京法源寺位於北京宣武門外教子胡同南端東側，唐太宗李世民於貞觀十九年（645年），詔令建寺。武則天通天元年（696年）完成工程，賜名“憫忠寺”。雍正十二年（1734年），該寺被定為律宗寺廟，傳授戒法，又取其父康熙“法海真源”字義，正式更名“法源寺”至今。
1956年在北京法源寺寺內成立中國佛學院、1980年於寺內建立中國佛教圖書文物館。1983年，國務院確定法源寺為漢族地區佛教中國重點寺院。2001年6月25日，法源寺作為清代古建築，被國務院批准為第五批全國重點文物保護單位。
相關歷史
| 歷史事件 | 介紹 |
| 從“洋務運動”到康有為的“戊戌變法” | 清政府在經歷兩次鴉片戰爭的失敗後，洋務運動的主要領導者（即恭親王愛新覺羅·奕欣）痛定思痛，意圖要奮發自強，認為只有富強才能使中國“有備無患”，必須學習西方資產階級的自然科學甚至社會政治學，因此提倡大興“西學”。從洋務運動“中儒家思想受到衝擊，以“中學為體、西學為用”的主張到後來康有為倡導的“托古改制”，都為以康有為等人為主的戊戌變法奠定了基礎。 |
| 康、梁結識 | 梁啓超自幼在家中接受傳統教育，1890年赴京會試，但未中舉。在回粵路途徑上海，看到有介紹世界地理的《瀛環志略》，眼界大開。同年結識康有為，投其門下。1891年就讀於萬木草堂，接受康有為的思想學說並由此走上戊戌變法（即百日維新）的道路，時人合稱“康梁”。 |
| 梁啓超師從康有為 | 在遊歷過殖民地香港之後，康有為對西方文明又有了許多自己認識，覺得西方講“治國有法度”是科學的，隨即開始研究西方制度文明，逐漸成長為當時學術、思想界的先行者之一。1888年，身為老百姓的康有為，首次向皇帝上書（此舉在當時引起了包括百姓在內的眾多非議），同時也引起了當時社會的廣泛關注。1890年經人推薦，年僅18歲的梁啓超前來拜訪了當時已33歲的康有為，二人交談許久並且政治理想又相近，經過一番思考，梁啓超毅然決定拜監生康有為為師。 |
| 譚嗣同遊學經歷經歷 | 譚嗣同自幼受到愛國主義的啟蒙，也讀書廣播，好講經世濟民的學問。1884年，19歲的譚嗣同離家出走，遊歷（今河北）、甘肅、新疆、陝西、河南、湖北、江西、江蘇、安徽、浙江、山東、山西等省觀察風土，結交名士。 |
| 與康有為、梁啓超的結識 | 維新之始：1895年，面對深重的民族災難、內外憂患的帝國主義侵略，康有為在京聯合千人上書清政府，要求拒和、變法。據史料記載，康有為當時住在菜市口米市胡同南海會館，梁啓超住在陶然亭邊上的粉房琉璃街，譚嗣同所在的瀏陽會館在爛棉胡同（現爛漫胡同），這三位核心人物在北京的居住地與也與北京法源寺相距甚近，而譚嗣同、梁啓超二人又虔誠信佛，也常往法源寺走動。正是在變法思潮的影響下，1896年2月，圍繞著法源寺譚嗣同結交了康有為、梁啓超。 |
| 光緒皇帝召見三人、籌備”戊戌變法“ | 1898年6月，在維新派的鼓動與支持下，康、梁、譚等人受光緒皇帝召見並頒布“明定國是詔”，宣布變法維新，其中多達184條維新詔令，涵蓋政治、經濟、文教、軍事等諸面。 |
| 戊戌變法遭到強烈反對 | 戊戌變法是改良運動，本應具有進步意義。因碰觸了保守派利益，遭到了以慈禧為首的各方強烈抵制。經後人分析，失敗原因存在很多方面：缺乏頂層設計急於求成、在當時社會環境缺乏革命統一戰線、維新應該主導本地化（即除舊而非創新），而非一味的繼承洋務的西方改革理念等。而從百姓相傳：因袁世凱對譚嗣同的告密，出賣光緒帝和維新派，從而導致慈禧政變。 |
| 光緒皇帝囚禁、變法詔令廢除 | 1898年9月，慈禧太后發動政變，囚禁光緒皇帝，重新以訓政，繼而大肆搜捕維新派。譚嗣同、楊銳、劉光第、林旭、楊深秀、康廣仁被殺，史稱“戊戌六君子”。政變後，所有維新的新政措施全部被取消，“百日維新”宣告失敗。 |
| 維新志士英勇就義 | 戊戌變法失敗以後，譚嗣同等人在北京菜市口刑場慷慨就義。 |
演出平台
| 劇院 | 時間 | 場次 |
| 天橋藝術中心 | 2015年12月5日—2015年12月20日 | 12場 |
| 國家大劇院- 戲劇場 | 2016年1月20日—2016年1月31日 | 10場 |
| 天橋藝術中心 | 2018年3月7日起 | |
| 香港文化中心大劇院 上海國際藝術節 | 2016年 | |
| 台北 | 2017年 |
