圖書簡介
動畫創作理論基礎教程本書介紹動畫創作各個環節的關鍵知識點，以動畫創作的流程為依託，從動畫故事構思開始，到動畫分鏡頭，直至動畫製作過程中的具體規律運用，都以圖解的方式進行細緻的講述，實踐指導意義很強同時，書中的動畫大師和經典作品部分最大限度地為廣大讀者提供了素材和創意來源。
本書適用於3ds max用戶和其他電腦動畫愛好者閱讀，也可以作為大中專院校相關專業及各種社會培訓機構的輔導教材。
圖書前言
分不清楚究竟是從哪個時代或是從哪個民族開始，藝術從最早的酒神祭祀開始了一種宿命式的升騰：升騰成亞里士多德《詩學》里的戲劇，升騰成《拉奧孔》里的詩與畫，升騰成卡努杜的《第七藝術宣言》；而當它最終升騰到一種極至的時候，便有了藝與匠的分開--傲慢的版畫家永遠只用大腦創造藝術，而藝術品的誕生卻由那些匠師們用沾滿泥灰的雙手一點一點鑿刻鹹形。
宿命意味著一種延續，尤其是當一門嶄新藝術類型橫空出世的時候。3D多媒體動畫是傳統意義上的繪畫與上個世紀誕生的影視藝術以及新興的數位技術的混血兒，在構成他本體的三個基本因子中，就已然有了兩種藝術(繪畫與影視)與一種技術。這種奇特的結構從一開始就注定了藝術與技術的融合，而這種融合的前提、或者說必由之路，是一種內在的對抗與分離。
當前中國的3D多媒體動畫與世界水平的差距是顯而易見的，這種差距的根本緣由，在筆者看來，就是這種藝術與技術的內在對抗與分離造成的。在沒有達到藝術與技術的最終融合之前，中國與世界在這個領域內的差距不但不會因為從業人員的增加或相關教育力度的增大而縮小，反而會越來越大。這就給中國的三維動畫以及多媒體動畫的教育提出了一個巨大的難題：究竟怎樣的教學體系和觀念才能培養出符合"國際規格"的新生代動畫創作人才呢？ 筆者在多年來不斷編著、翻譯和審校相關動畫創作、三維動畫、影視後期製作論著的基礎上，對於這個問題有一個初步的思索。
圖書目錄
第1章 動畫電影基礎知識
1．1 動畫電影的基本原理
1．2 卡通片製作流程
1．3 卡通片製作的主要設備
第2章 動畫規律(一)：角色造型規律
2．1 角色的結構與比例
2．2 人體結構與透視學
2．3 人體解剖與動作分析
2．4 角色的類型
2．5 角色的演變
2．6 角色的表情
第3章 動畫規律(二)：角色動作規律
3．1 關於動畫規律的一些基本概念
3．2 動畫中基本的運動形態：慣性運動、彈性運動、曲線運動
3．3 動畫製作的基本原理
3．4 動畫製作技法總匯
3．5 人物角色動作分析
3．6 動物角色動作分析
第4章 視聽語言概論
4．1 視聽語言的構成
4．2 視聽語言元素
第5章 電影分鏡頭與電影時空
5．1 影片《美國麗人》段落分析一
5．2 影片《美國麗人》段落分析二
第6章 蒙太奇
6．1 分切組合--影片《埃及王子》開篇分析
6．2 雜耍蒙太奇
第7章 《埃及王子》視聽語言解讀
7．1 景深
7．2 燈光
7．3 運動
7．4 角色造型
7．5 景別
7．6 色彩
7．7 構圖
7．8 機位
7．9 變形
7．10 剪輯
7．11 旁白與獨白
第8章 視聽語言元素全攻略
8．1 場面調度： 《阮玲玉》段落
8．2 軸線： 《女人香》段落
8．3 剪輯
8．4 運動
8．5 景別
8．6 構圖、燈光、色彩和影調
第9章 動畫敘事的構成體系
9．I 參照系：戲劇表達、敘事學與劇作形態
9．2 敘事元素的構成體系
9．3 結語：傳統敘事學與當代敘事學
第10章 迪斯尼的完美世界
10．1 華特·迪斯尼：傳奇的完美世界
10．2 迪斯尼動畫：被電影史遺忘的角落
資料1：迪斯尼年表
資料2：迪斯尼作品
資料3：迪斯尼真人表演的影片製作
資料4：目前迪斯尼相關企業一覽表
資料5：迪斯尼旗下的四家電影公司
資料6：華特·迪斯尼與洛伊·迪斯尼
資料7：經典的動畫理念：迪斯尼名句摘選
第11章 日本漫畫之神--手塚治虫
資料1：手塚治虫生平大事記
資料2：手塚治虫的主要作品
第12章 日本動畫之神--宮崎駿
資料1：宮崎駿年表
資料2：宮崎駿作品年表
資料3：吉卜力工作室作品年表
資料4：宮崎駿作品主創人員
資料5：宮崎駿評論
資料6：宮崎駿作品評論
第13章 日本動畫之聖--大友克洋
資料1：大友克洋漫畫和動畫作品
資料2：代表作品評述
第14章 日本動畫鬼才--押井守
資料：押井守主要作品及主
