影片簡介
一九六十年代，南斯拉夫某區的領導決定用樂隊豐富年輕人的生活，與此同時，青年迪諾（Slavko Stimac 飾）的一班同齡朋友們整日在陳舊的社區中遊蕩，迪諾相信使用催眠術可以對共產主義事業起到促進作用，平日裡勤加學習。因為迪諾掌握著家裡鴿房的鑰匙，當地的年輕人頭頭將一位女孩多莉貝塞給迪諾看顧，父親暗中發現了女孩，但並未聲張反而給迪諾更多的零用錢。父親因染病每況愈下，同迪諾在飯桌上談論偉大未來的時間越來越少。迪諾和多莉貝漸漸互相產生了好感，某天夜裡事主突然到訪，帶領幾個青年在迪諾面前將多莉貝侮辱後帶走。父親入院後，迪諾的生活只剩下樂隊的排練，他穿戴整齊後再次找到多莉貝……
一個小伙子成長於60年代塞拉耶佛，生活在日漸體衰的好父親的影響下。漸漸地，他受到一個小罪犯團伙的誘惑和吸引。犯罪團伙雇他去綁架一個妓女並藏起來，然後他竟然愛上這個妓女……
導演介紹
埃米爾庫斯圖里卡 Emir Kusturica
南斯拉夫導演。1954年11月24日生於塞拉耶佛。其主業是玩搖滾，拍電影為輔，但每拍一部戲必獲大獎，屬天才級藝術家，作品裡處處透出斯拉夫民族的頑強生命力與勃勃生機……
1979年就讀布格拉電影學院時，以學生電影獲得南斯拉夫學生影展首獎；
1981年改編拍攝南斯拉夫詩人薛維的長詩《你記得桃莉貝爾嗎？》，為其導演處女作，獲威尼斯影展金獅獎；
1985年《當爸爸出差時》(Otac na sluzbenom putu, 1985)仍然改編自薛維的長詩，獲坎城電影節金棕櫚獎；
1989年《吉普賽時代》(Dom za vesanje, 1988)又在坎城獲得最佳導演獎；
1993年《亞歷桑那之夢》(Arizona Dream, 1993)在柏林獲銀熊獎；
1995年《地下》(Underground, 1995)再次獲坎城金棕櫚大獎，導演時年三十九歲；
1998年《白貓、黑貓》(cRNAmacka, beli macor,1998)在威尼斯獲銀獅獎。
2004年的浪漫喜劇《人生是個奇蹟》(Zivot je cudo, 2004)在法國凱撒電影評獎中獲最佳歐洲影片獎。
2005年擔任第58屆坎城電影節評審團主席。
庫斯圖里卡導片不多，卻堪稱部部佳作。作品具有吉普賽的熱情和瘋狂，偏愛描繪世界的殘酷、生活的顛簸，卻絕不放棄樂觀與感性，會導致又哭又笑、情緒失控的狀態。政治上強烈反對塞爾維亞的極端民族主義運動，曾要求跟該運動的領袖公開決鬥，遭到拒絕。
作為一位長期旅居西方的東歐藝術家，以及他複雜的出身背景，庫斯圖里卡的處境是頗為尷尬的，尤其是當他竟敢拍出《地下》這樣公然諷刺狄托政權下所謂革命者的影片，可想而知，最犀利的批判之聲立即從他的故鄉塞拉耶佛傳來；同時，一些西方學者又把他列入米洛舍維奇的同黨，譴責他“在博愛、民主和反法西斯的名義下”騙取藝術界的嘉賞。《地下》的批評和壓力曾一度使庫斯圖里卡灰心至極，對外宣稱不再拍片。不過三年之後，他推出了描寫吉普賽人的最新作品《黑貓白貓》。這些批評其實是對庫斯圖里卡的一種誤解，忽視了他笑鬧諷刺背後所深藏的鄉愁與痛惜。庫斯圖里卡這樣談到南斯拉夫，“我在這樣一個國家出生，希望、歡笑和生活之樂在那裡比在世上其他任何地方都更強有力——邪惡也是如此——因此你不是行惡就是受害。”
獲獎情況
1981年改編拍攝南斯拉夫詩人薛維的長詩《你記得桃莉貝爾嗎？》，為其導演處女作，獲威尼斯影展金獅獎
