概念特點
概念
很早以前，人們就以各種需要、各種方法描繪自己的形象。最早，人像畫面出現在繪畫中，尤其到19世紀早期，當時的油畫肖像已經非常時髦，創作上也日臻成熟，產生了不少優秀的肖像繪畫作品。
人像攝影不久，當攝影術發明之後，人像開始進入攝影領域。當然，由於受到當時技術條件的局限，人像的拍攝還僅僅處在初始階段。隨著攝影科技的不斷進步和人們藝術觀念的發展，人像攝影在今天已經有了很大的變化。如今，電子閃光裝置、高速自動聚焦鏡頭、新型感光材料的誕生，使一個攝影師在一天內就能為許多被攝者完成一些逼真而自然的人像傑作，大大豐富了攝影師的創作可能性。
特點
一幅優秀的人像攝影作品，是許多成功因素的總和：神情、姿態、構圖、照明、曝光、製作均要達到較高的境界，它們是一個總體的各組成部分。
人像攝影與一般的人物攝影不同：人像攝影以刻畫與表現被攝者的具體相貌和神態為自身的首要創作任務，雖然有些人像攝影作品也包含一定的情節，但它仍以表現被照者的相貌為主，而且，相當一部分人像攝影作品只交待被攝者的形象，並沒有具體的情節。而人物攝影是以表現有被攝者參與的事件與活動為主，它以表現具體的情節為主要任務，而不在於以鮮明的形象去表現被攝者的相貌和神態。這二者之間的重要區別，在於是否具體描繪人物的相貌。不管是單人的或是多人的，不管是在現場中抓拍的還是在照相室里擺拍的，不管是否帶有情節，只要是以表現被攝者具體的外貌和精神狀態為主的照片，都屬於人像攝影的範疇。那些主要表現人物的活動與情節，反映的是一定的生活主題，被攝者的相貌並不很突出的攝影作品，不管它是近景也好，全身也好，只能屬於人物攝影的範疇。當然，從廣義上來說，它屬於人物攝影。人像攝影以刻畫和描繪被攝者的外貌與神態為自己的表現任務，應人物相貌鮮明。它分作照相室人像、室內特定環境人像和戶外人像三大類。人像攝影的要求是“形神兼備”。
攝影準備
相機選購
一般照相機雖都能用於人物攝影，但因型號和結構有所不同，性能和特點各有差異。人物攝影究竟怎樣選購照相機為好，通常可從攝影用途、個人愛好和經濟條件三方面來考慮。
1、攝影用途
這是指照相機的使用範圍。初學者如果僅是拍攝家庭合影、個人留念的全身和大半身等照片，選購一架普通小型135照相機，即可應付自如；這類照相機一般裝有標準鏡頭，既可以拍攝黑白人像，也可拍攝彩色人像。或者可選購一架“傻瓜”照相機；它體積小，構造簡單，而且附帶閃光裝置，不僅使用方便，拿起來就可以拍照，又不需要另外單獨購置閃光燈。如果擬將照相機用於人物題材藝術創作，就要考慮選購單鏡頭反光照相機；這類照相機一般可以更換不同焦距鏡頭，自動化程度比較高，能用來拍攝全身、半身和頭像特定等各種體裁人物照片。
2、個人愛好
每個攝影者愛好不同，有的喜歡135照相機，有的喜歡120照相機；這兩種照相機各有所長，各有特點，很難說哪種好，哪種孬。一般說來，135照相機小巧玲瓏，便於攜帶，使用比較方便，每張底片的費用比較便宜。120照相機，有的可調 換暗盒，可拍多種規格幅面，同時，由於底片幅面較大，照片的顆粒相對細膩柔和，容易使人物臉部表現出層次豐富、質感真實的效果。
3、經濟條件
市場上，照相機型號較多，功能各異，結構不同，雖基本性能大體相似，但彼此價格卻相差懸殊。徵購照相機時，須考慮它的價格適應本人的經濟條件。一般情況下，選購一架中檔偏上的照相機，便可適用於各種人物攝影。必須認識到，照相機檔次高低與人物照片質量並無必然的聯繫。使用高檔照相機，並不能保證每幅照片質量都好；使用普通照相機，也能拍攝出高質量的人物照片。重要的問題在於必須熟悉照相機的結構性能，並能熟練掌握操作技術。
鏡頭選擇
照相機的各種鏡頭，雖都能用於人物攝影，但嚴格說來，人物攝影的鏡頭應有以下一些選擇性：
1、成像
人物攝影的鏡頭成像質量，既要結像清晰，又要有一定的柔和效果。因為人物攝影一般以表現臉部為主，鏡頭成像質量就應能達到層次豐富、質感真實、細節畢露、膚質滋潤的要求。
攝影：MagdaBerny2、焦距
一般照相機上都裝有標準鏡頭，即戰焦距近似所攝底片畫幅對角線的長度。這種鏡頭，只宜拍攝全身或大半身人物照片。若用於拍攝半身人物或頭像特寫由於距離太近，往往引起人物影像透視變形，而且有的鏡頭如果在近於規定的攝影距離拍攝，就不能聚成清晰的焦點。所以，拍攝頭像或特寫人物，就要使用中焦或長焦鏡頭，其焦距一般需要越過標準鏡頭1—2倍，以135照相機為例，鏡頭的焦距需在105豪米以上，這樣，照相機與人物距離，可保持1.5米以上，既能使焦點清晰，又可避免產生鼻大耳小等變形現象。在室內拍攝小合影照片，如果遇到缺少退步的情況，就需要使用短焦距鏡頭(即廣角鏡頭)，但容易出現近大遠小和兩邊人物稍有變形的缺陷。
3、口徑
拍攝半身人物和頭像特寫，鏡頭的有效口徑以大為宜，以便使主體清晰，背景略呈模糊，增強遠近空間透視感，從而突出主體。另外，鏡頭的有效口徑大，在光線略暗而又沒有閃光燈的情況下，拍攝動態人物，仍可使用較快的快門速度。
畫面均衡
均衡，是力學上的一個概念，套用於人物攝影構圖，就是指畫面中的被攝對象處於相對平衡狀態，從而使人物照片能在視覺上產生穩定感、舒適感。為了掌握人物攝影畫面均衡，一般要注意安排以下幾個方面：
1、人物頭臉方面
人物攝影的頭臉，在視覺上，臉部為重，後腦較輕。因此，拍攝側面像時，影像需偏後一些，甚至後腦的後面可不留空間，使臉部前方空間大於後腦。這樣，既可給臉部的視線以伸展餘地，又能保持畫面的輕重平衡。但也有些表現“衝力”情節的題材，人物臉部前方空間小於後腦，以致畫面有失重之感，這是根據主題需要而作的特殊位置安排。
2、主體方面
人物攝影不等式畫面結構形式(參見本書《人物攝影有哪些畫面結構形式》)中，被攝對象俯、仰或傾斜等姿勢，往往導致失重不穩的感覺。為此，可通過主體自身的肩頭可自身的手以及與主題有關的書、花、茶杯、扇子等陪襯物體作“襯墊”，就能使失重的主體起到穩重作用。
3、主體與陪襯方面
有景物作陪襯的人物攝影題材，在視覺上，人物為重，景物較輕。為此，可將人物所占空間的面積安排得小些，而對景物占有的空間則安排得大些，以取得畫面均衡。例如，拍攝人物寫字的半身場景，其中較大面積的人物，可安排偏於一邊，與此相應，在桌子的另一邊，可放置墨水瓶或硯台等對象，使畫面得以保持均衡。
4、明暗深淡方面
人物攝影構圖中，對於明暗深淡，視覺上的輕重也有所不同，一般以深色為重，淡色較輕。通常，可用小面積的深色塊面與大面積的灰色或淡色塊面進行平衡。如遇某一部位太深或太淺，輕重不夠協調，可在太深的部位選擇淡色的景物作“襯墊”；也可在太淡的部位選擇深色的景物作“襯墊”。但要嚴格注意，深底淡景與淡底深景，都要有一定的對比度，才能起到增減重量、平衡畫面的作用。
5、色彩方面
不同的色彩，視覺分量也不同。通常，暖色、艷色為重，冷色、晦色較輕。其平衡的規律，也要以小塊面的暖色或艷色對應大塊面的冷色或晦色。例如，人物臉部小塊面的暖色周圍，可安排塊面較大的冷色；當拍攝暖調人物照片時，應儘可能使臉部膚色鮮艷，而將周圍的暖色處理得晦暗些，既便於突出主體，又可使畫面得到色彩均衡。
人像構圖
特寫
人像的特寫，指畫面中只包括被攝者的頭部(或者有眼睛在內的頭部的大部分)，以表現被攝者的面部特徵為主要目的。這時，由於被攝者的面部形象占據整個畫面，給觀眾的視覺印象格外強烈，對拍攝角度的選擇、光線的運用、神態的掌握、質感的表現等要求更為嚴格，攝影者尤應仔細研究有關攝影造型的一切藝術手段。
無論是35毫米照相機或120照相機，若用標準鏡頭拍攝特寫是比較困難的，也是不正確的做法。因為，標頭拍特寫必須離被攝體很近，在較近的距離拍攝人像時，鼻子到照相機的距離比額頭、下巴、耳朵到照相機的距離近，在照片上鼻子顯得大，容易歪曲被攝者的面部形象。同時，如果被攝者稍微低頭，額頭會顯得大，下巴顯得短;稍微仰頭，就會下巴顯得長，額頭顯得小。因此，最好是用中長焦距的鏡頭拍攝。那樣，照相機到被攝者的距離就可以稍遠一些，避免透視變形。
近景
近景人像包括被援者頭部和胸部的形象，它以表現人物的面部相貌為主，背景環境在畫面中只占極少部分，僅作為人物的陪襯。近景人像，也能使被攝者的形象給觀眾較強烈的印象。同時，近景人像比特寫能在畫面中也包括一點背景，這點背景往往可以起到交待環境、美化畫面的作用。當然，拍攝近景最好還是使用中長焦距的鏡頭拍攝。
拍攝近景人像，同樣要仔細選擇拍攝角度、“光線的投射方向、光線性質的軟硬，並注意觀察被攝者的神態，掌握適當的拍攝瞬間。
半身
半身人像往往從被攝者的頭部拍到腰部，或腰部以下膝蓋以上，除以臉部面貌為主要表現對象以外，還常常包括手的動作。半身人像比近景或特寫人像畫面中有了更多的空間，因而可以表現更多的背景環境，能夠使構圖富有更多的變化。同時，畫面里由於包括了被攝者的手部，就可以藉助於手的動作幫助展現被攝者的內心狀態。有經驗的人像攝影師對被攝者手的姿態和動作是十分注意的。
半身人像因為能夠拍攝到人物的腰部或腰部以下，被攝者姿態的變化就豐富多了，給畫面的構圖帶來很大的方便，使我們有可能把被攝者拍得更生動一些。
全身
全身人像包括被攝者整個的身形和面貌，同時容納相當的環境，使人物的形象與背景環境的特點互相結合，都能得到適當的表現。
拍攝全身人像，在構圖上要特別注意人物和背景的結合，以及被攝者姿態的處理。
畫幅格式
拍攝人像所遇到的另一個問題是採取什麼樣的畫幅格式。人像攝影的畫幅格式，最常見的是豎長方形與橫長方形。除此以外，也可以有方形、圓形、橫長形、直長形等。採用哪種格式為好，要考慮兩方面的因素：
1、要根據被攝者的情況、姿勢和背景環境的特點確定畫幅格式。比如說，拍攝一個人的全身像，大多數情況下要採用豎幅格式；拍攝兩個人的近景，又往往要用橫幅格式；而拍攝許多人的群像，幾乎更要選用橫幅構圖。這是指被攝人物的情況而言。
同時，在確定畫幅格式時，還要考慮到被攝者的姿態。還以全身人像為例，倘若被攝者倚臥在草坪上、海灘上，恐怕就不能用豎幅格式而只宜取橫幅了。
此外，還要考慮背景情況，根據背景的特點選擇適當的畫幅格式。比如，同樣是半身人像，以浩瀚大海為背景往往採用橫幅格式，以參天青松為背景則常常選取豎幅格式，這是顯而易見的道理。
2、可以根據攝影者的意圖，適當地選用不同的畫幅格式。比如，拍攝特寫和近景人像，常常可以根據攝影者的審美觀點和主觀意願而採取橫幅或豎幅的構圖形式。
前面已經說過，人像攝影的畫幅格式，不僅僅有橫、豎兩種，還可以有其他的形式。亦可採用正方形、圓形、菱形、扇面形等等。即便是長方形，其長邊與短邊的比例也可以有某些變化。這些不同的格式，只要運用得適當，也會給人像畫面帶來多樣的變化。
拍攝因素
拍攝方向
大家都有這樣的生活經驗：同是一個人，從不同的角度去觀察，得到的視覺印象並不完全一樣，有的角度顯得更美，更有神韻。在拍攝人像的時候也是這樣，我們要力求找準被攝者最美、最動人的角度。拍攝角度的少量變化，都能對被援者形象的表現產生明顯的影響。拍攝方向的選擇，是以被攝者為中心照相機左右位置的變化。拍攝方向大體上分作正面人像、七分面人像、三分面人像、側面人像這幾種拍攝。正面人像，適合於那些五官端正、臉型勻稱而漂亮的人。如果臉圍太胖、太寬、太瘦。兩側不均，或者兩眼大小不一，鼻子、嘴形不正的人，一般說來不宜從正面拍攝。
七分面人像
七分面人像，指被攝者面部略微向一側轉動，但從照相機的方向仍能看到被攝者臉部正面的絕大部分。如果以被攝者面部正面和側面所占的比例劃分，七分面人像應是臉部的正面占大部分，而側面只占小部分。這種七分面人像，不僅仍能表現出被攝者的正面相貌，而且顯得靈活並富有變化，容易收到較好的效果。選擇七分面拍攝還有一個特點：它不像正面人像中被攝者臉圍兩側的輪廓線條同等突出，而是面都較窄的那面的輪廓線條最鮮明，面部較寬的那面的輪廓線條則退居較次要的地位，不顯得那么突出。拍攝中，如果有的被攝者臉部兩側的輪廓線條不十分對稱，我們便可以讓其面部轉向輪廓好看的一側，使略有缺陷的一側處在不太突出的部位，儘量表現好被攝者的外貌。不過，對於顴骨太高的人，不太適合用七分面拍攝，因為它會使過高的顴骨更加顯露。
三分面人像
三分面人像，是指被攝者比七分面的拍攝角度更側轉一點。從照相機的方向雖然仍能看到被攝者臉部的正面，但正面所占的比例不如側面大。與七分面人像相比，在三分面人像中，面部較窄的那面的輪廓線條更鮮明、更重要；而且，鼻樑的高低更加明顯，面部較寬的側面的輪廓線條在視覺上就顯得不那么突出了。所以，如果有的被攝者臉部兩側的輪廓線條不十分對稱，我們在拍攝時便可以讓其轉向輪廓好看的一側，使略有缺陷的一側處在不太突出的部位。對於顴骨太高的人，不太適合用三分面拍攝，因為它與七分面一樣，會使過高的顴骨更加顯露。拍攝三分面人像時，被攝者的鼻尖不要接觸或超出臉圍的輪廓。鼻尖如果觸及或超出臉圍輪廓，基本上就算側面人像了。
側面人像
側面人像，是指被攝者面向照相機側方，與照相機鏡頭光軸構成大約90度的角度拍攝的人像，從這個方向拍攝，其造型特點在於著重表現被攝者側面的形象，尤其是從側面觀看時被攝者面部的輪廓特徵，包括額頭、鼻子、嘴、下巴的側面輪廓。當然，如果拍攝半身或全身人像，也包括身體的側面輪廓。不過，從側面拍攝，被攝者的身體不一定要與照相機鏡頭光軸構成90度的角度，而是臉部朝向側面，身體卻可以朝向斜側面或正面。這樣仍屬於側面人像。
由於被攝者的面部側面輪廓在側面人像中表現得十分鮮明，因此，只有面部側面輪廓非常好看的人，才適合這樣拍攝。假如被攝者的額頭太大、太低，或者鼻樑太高、太凹，嘴形不正，下巴太尖、太短，都不適於從側面拍攝。在選取拍攝角度時，一定要特別注意此點。
拍攝高度
照相機如果從較低的位置向上仰拍，能使被攝者的形象顯得較為雄偉；如果仰拍被攝者的頭像，會使下巴及腮部顯得較大、較寬，人物顯得較胖，額頭變窄、變小。假若照相機從高於被攝者眼睛的位置向下俯拍，會使被援者的身材顯得較矮小；若俯拍頭部肖像，會使額頭被誇張，下巴顯得較窄、較短。在通常情況下拍攝人像的時候，照相機的位置不可過高或過低，因為當照相機鏡頭從較高或較低的角度拍攝時，光學鏡頭所產生的透視變形現象比我們人服從低處仰望或從高處俯視所產生的效果要強烈得多，這是用人眼觀察和鏡頭拍攝不相一致的地方。所以，在拍攝人像的時候，高低角度的選擇要格外留意才好。在一般情況下，拍攝半身人像，照相機最好同於被攝者胸部的高度,處於平行最佳;拍攝全身人像，照相機的機位最好稍低於被攝者腰部的高度。這樣，被援者的形象表現得比較正常,使人看上會更顯修長。特別要注意的是，當拍攝近景人像或頭部肖像的時候，照相機一般適宜於被攝者眼睛的高度，這樣拍出的效果比較自然，沒有明顯的透視變形現象。當然，也可用稍仰或稍俯的拍攝角度，以達到不同的造型效果，不過要掌握適當的分寸，免得歪曲人物形象。
如果想把人物臉型更瘦一些可以適當的抬高機位俯拍，這樣人物臉型會更顯消受眼神也會更有神一些(需注意控制相機鏡頭變形)。
在個別情況下，也可以利用拍攝高度的取捨稍微修正被攝者的形象。例如，股型瘦長的人，可以利用稍仰的拍攝角度使他顯得略胖一點；腮部稍胖的人，可以通過稍俯的拍攝角度顯得略瘦一點。不過，這種修正是有限的。
其他因素
同時還要注意，人像攝影的布光(蝴蝶光、倫勃朗布光法)；人像攝影的影調與色調，調子對視覺的影響，人像攝影的影調構成(高調人像、低調人像、一般影調人像、柔調人像、硬調人像)，人像攝影的色調設計(暖調設計、冷調設計、中間調設計、對比色調設計、和諧調設計等)；人物外貌缺陷的掩蓋;姿態、服裝、背景和道具也是很重要的因素。
人像作品
拍攝人像照片的藝術並不簡單。一幅精彩的人像作品必須在幾種元素中取得平衡：創意、構圖、畫質、美顏及體型。這樣一張照片，必須能夠喚起觀眾的某種情感，並且能夠傳遞除了模特本身之外更多的東西。
攝影雜誌
人像攝影
人像攝影《人像攝影》
主辦：中國商業聯合會編輯出版：人像攝影雜誌社
郵發代號：2-550
國外代號：6152M
國際標準刊號：ISSN 1002-7211
國內統一刊號：CN11-1534/J
《人像攝影》創刊於1983年，面向影樓業者和廣大攝影愛好者，以介紹優秀人像作品、攝影實用技術、後期技術技巧、專業器材知識、影樓實戰經驗、化妝造型技藝、攝影行業資訊等為主要內容，涉及藝術寫真、婚紗攝影、兒童攝影、人體攝影、肖像攝影、紀實人像、廣告人像等攝影種類。
20多年來，《人像攝影》堅持從讀者的實際需要出發，根據攝影行業的發展變化，不斷改進刊物內容，提升刊物品質，形成了貼近實際、貼近時代、注重實用的風格，成為影樓業者和攝影愛好者學習攝影知識，交流實戰經驗，了解業界動態的必備讀物，是人像攝影行業影響力最大的媒體。
《人像攝影》擁有一流的作者隊伍、一流的稿源。國內最優秀的人像攝影作品、最新的攝影經驗和技術大都首先從這裡發表，《人像攝影》始終站在攝影行業的最前沿。
在媒體爆炸的時代里，《人像攝影》堅持冷靜的辦刊方針，力避浮誇，強調內涵，追求實用性和藝術性的統一，追求性價比的最優組合，成為國內版面最多、最“厚重”的攝影雜誌，並且全彩精印，圖文並茂，拿在手裡，有一種物有所值的感覺。《人像攝影》由於辦刊特色突出，市場占有率大，品牌知名度高，曾榮獲“國家期刊獎百種重點期刊”稱號。
《人像攝影》現為月刊，國內統一連續出版物號：CN11-1534/J，國際標準連續出版物號：ISSN 1002-7211，國內郵發代號：2-550，國外發行代號：6152M。人像攝影雜誌不定期出版的增刊，內容按照特定專題分別編輯出版，已經出版有《兒童攝影全攻略》、《攝影化妝造型全攻略》和《影樓數碼後期製作全攻略》三種。是影樓業從業人員和攝影愛好者的必備工具書。
《人像攝影擺姿全集》
很多模特面對鏡頭時，都會陷入手足無措、姿態匱乏的窘境。怎樣擺脫這樣的困境，輕鬆擺出優美、動人的姿態呢？本書即是幫助您迅速掌握模特擺姿技巧，拍出更動人的人像照片的教學圖鑑。
《人像攝影擺姿全集》是由人民郵電出版社出版的一部攝影集，本書結合豐富的實拍照片，貼心的要領解說，循序漸進地講解了如何擺好姿勢、拍好模特。還包括更好地安排拍攝計畫、輕鬆擺出漂亮POSE的必殺秘笈、拍好人像的常用技巧、各種姿態的變化規律。另外，精選人像攝影中的常見道具，以及生活中常見的拍攝場景，全面展示了各種實拍擺姿要訣。 本書的最大特點是利用豐富的實拍照片進行講解，對每張照片和每個姿勢都進行了詳細的說明，同時還列出了詳細的拍攝參數，適合人像攝影愛好者以及模特速查學習。
出版信息
作 者：龍文攝影編著
人像攝影定 價： 45元
頁 數： 197
開 本： 16開
紙 張： 銅版紙
前言: 1分鐘擺出動人的POSE
在人像攝影中，模特的姿態是畫面構圖重要的組成元素之一，肢體語言和表情控制很大程度上決定了相片的最終質量。大多數攝影愛好者沒有太多的機會去拍攝專業模特，很多時候都是請一位朋友或者網友作為模特。合理安排拍攝計畫、掌握人像拍攝的要訣、調動模特的情緒狀態、學會使用不同的道具以及在各種場景下的擺姿方法，對於拍好人像都有著重要的影響。
為了幫助您全面、系統地掌握擺好姿勢、拍好模特的要領，本書安排了6章內容：
v 第1章列舉了人像拍攝時常見的模特兒問題與攝影師的注意事項，為拍攝前的準備做了作了很多詳細介紹和溫馨提示，幫助您有條不紊地安排拍攝計畫，保證拍攝工作順利進行；
v 第2章展示了輕鬆擺出漂亮姿勢的14項要訣，掌握這些要訣能夠快速進入拍攝狀態，輕鬆地展現出不一樣的風采；
v 第3章重點介紹人像攝影常用的技巧，幫助攝影師提高成功率，拍出更漂亮、更專業的人像照片；
v 第4章則詳細介紹了站姿、坐姿、蹲姿、趴姿以及躺姿的變化規律，讓您了解到，美姿是有規律可循的，掌握了這些要領，與各種場景結合在一起，自然就成為了攝影師鏡頭下的寵兒；
v 第5章和第6章精選了9種人像攝影的常見道具，11個生活中常見的拍攝場景，通過豐富的照片實例和詳細的要領提示，全面講解使用不同的道具以及在各種場景下的擺姿方法，使您能夠融會貫通，運用自如地擺出漂亮姿勢。
本書的內容組織有兩個重要作用：首先，在拍攝過程中覺得姿態匱乏時，可以把本書作為快速指南。只需要找到相應的頁面，就能夠快速解決問題，拍出更好的照片。另外，也可以把它作為一本系統的美姿學習手冊，放在案頭細細研讀。掌握了美姿的要訣和規律後，一旦拿起相機，所有的技巧將自然地融入到您的攝影實踐中，成為你自己所熟知的知識的一部分。你會發現變化萬千、擺出好姿勢其實很容易。
目錄
第一章 攝影師與模特——保證拍攝工作順利進行
Lesson 01 攝影師要讓模特感到愉快
攝影師也要注意儀表造型
尊重模特，營造良好的拍攝氛圍
用鼓勵和讚美讓模特放鬆
主動關心和照顧模特
維護模特的健康形象
向模特真誠致謝
Lesson 02 重視著作權與肖像權
著作權和肖像權歸誰所有
獲得模特的肖像權授權
Lesson 03 制訂周密完美的拍攝計畫
提前勘查選擇場景
根據場景和表現風格選擇鏡頭
作好必要的配件準備
注重時間安排和光線選擇
Lesson 04 前期溝通，了解模特的氣質特徵
Lesson 05 引導模特迅速進入狀態
Lesson 06 模特要讓攝影師更喜歡拍攝你
表現出模特的職業風範
儘量提早到達拍攝現場
配合拍攝主題穿衣造型
避免處理私人事務
送出感謝與建議
Lesson 07 學會迅速進入拍攝狀態
Lesson 08 重視情緒控制和眼神的魅力
第2章 寫給模特——輕鬆擺出漂亮姿勢
Lesson 09 姿態優雅的八大要訣
要訣1：突出曲線，避免直立
要訣2：挺胸收腹，提升氣質
要訣3：體態輕盈，避免深坐
要訣4：避免手臂正對鏡頭
要訣5：蹲姿要挺腰，跪姿更優雅
要訣6：躺姿要避免過於隨意
要訣7：腳尖變化讓畫面靈動輕盈
要訣8：注入情緒的表情最動人
Lesson 10 輕鬆美姿的六大秘訣
秘訣1：輕撫秀髮千嬌百媚
秘訣2：手托下巴親切自然
秘訣3：放在唇邊清純可愛
秘訣4：模仿“頭疼”活潑自然
秘訣5：模仿“心疼”嫵媚性感
秘訣6：模仿“腰疼”展現曲線
秘訣7：模仿“腿疼”增加變化
第3章 寫給攝影師—這樣拍攝才漂亮
Lesson 11 簡化背景的七大要領
要領1：選擇色彩單一的背景
要領2：以草地為背景俯拍
要領3：以天空為背景仰拍
要領4：利用透視營造延伸感
要領5：選用大光圈虛化背景
要領6：嘗試用70mm以上的焦段
要領7：選擇反差大的環境壓暗背景
Lesson 12 把焦點放在眼睛上
Lesson 13 注意手部和腳部的完整
Lesson 14 對角線構圖活力大增
Lesson 15 大膽的特寫刻畫神態
Lesson 16 在視線方向保留空間
Lesson 17 嘗試俯視和仰視角度
Lesson 18 呈現無拘無束的動感畫面
Lesson 19 道具為畫面增添活力
Lesson 20 拍攝RAW檔案
Lesson 21 學會調校缺陷美化模特
第4章 百變美姿——攝影造型的規律與要訣
Lesson 22 學習百變美姿的有效途徑
Lesson 23 站姿要配合手腳部變化
Lesson 24 斜側站姿拓展發揮空間
Lesson 25 凸顯曲線的“C”形站姿
Lesson 26 性感嫵媚的“S”形站姿
Lesson 27 藉助環境的倚靠站姿
性感撩人的肩部倚靠
簡單自如的單手倚靠
姿態放鬆的雙手倚靠
時尚優雅的側身倚靠
彰顯個性的臀部倚靠
Lesson 28 注重腿部重心造型變化
Lesson 29 常用坐姿變化要訣
輕鬆自然的簡約坐姿
一曲一直的坐姿
雙腿收攏的盤腿坐姿
雙腿收攏的自然坐姿
單腿翹起的側面坐姿
單腿翹起的正面坐姿
休閒放鬆的坐姿
時尚風格的坐姿
Lesson 30 常用蹲姿變化要訣
自然清純的基本蹲姿
姿態舒展的個性蹲姿
Lesson 31 常用跪姿變化要訣
風格多變的常用跪姿
個性鮮明的性感跪姿
Lesson 32 常用趴姿變化要訣
倚靠地面的趴姿
靈活多變的個性趴姿
倚靠台面的趴姿
Lesson 33 常用躺姿變化要訣
基本躺姿
性感側躺姿
倚靠環境的躺姿
Lesson 34 活潑可愛跳姿要訣
第5章 小道具大作用——常用外拍道具
Lesson 35 道具1：椅子
Lesson 36 道具2：帽子
Lesson 37 道具3：眼鏡
Lesson 38 道具4：鮮花
Lesson 39 道具5：玩具
Lesson 40 道具6：包包
Lesson 41 道具7：氣球
Lesson 42 道具8：相機
Lesson 43 道具9：陽傘
第6章 情景交融——常見主題場景
Lesson 44 場景1:草坪
草坪的站姿與跪姿
草坪上的坐姿
草坪的躺姿與趴姿
藉助周邊的植物做前景
借用草坪中的樹木做道具
Lesson 45 場景2：花叢
花叢中的站姿
花叢中的蹲姿
拿起一朵小花
親吻花朵
Lesson 46 場景3：城市建築
時尚摩登的現代建築
優雅復古的歐式建築
巧用建築中小景
Lesson 47 場景4：台階
台階上的站姿
台階上的坐姿
Lesson 48 場景5：鐵門
鐵門前的站姿
鐵門前的坐姿
Lesson 49 場景6：懷舊工廠
鋼鐵框架的姿勢
柱子與牆面的姿勢
Lesson 50 場景7：胡同
門柱子下的姿勢
灰牆下的姿勢
路燈下的姿勢
輕鬆活躍的跳姿
Lesson 51 場景8：圍欄籬笆
正面和背面靠姿
側面靠姿和拉伸
圍欄前的蹲姿
Lesson 52 場景9：居家
椅子上的姿勢
沙發上的姿勢
床上的姿勢
書架前的姿勢
珠簾前的姿勢
Lesson 53 場景10：汽車
車前的靠姿
車前的坐姿
車內的坐姿
躺姿和趴姿
《數碼攝影工坊--人像攝影》
書 名: 數碼攝影工坊--人像攝影
作 者：(美國)ErinManning
出版社：人民郵電出版社
出版時間： 2009
ISBN: 9787115192011
開本： 24
定價: 55.00 元
內容簡介
人像攝影一直是主流的攝影類型。《數碼攝影工坊——人像攝影》的作者對這種攝影類型具有極深的造詣，因此通過《數碼攝影工坊——人像攝影》來分享她的經驗。書中首先介紹了進行人像攝影所需的器材，然後介紹如何處理光線、進行構圖並完成拍攝，並依次介紹了拍攝家庭、人群、舞會、兒童、嬰兒、動作等方面的技巧，最後介紹了如何修飾照片並與他人分享照片。書中不僅介紹了作者的大量經驗，而且包括了大量的示例照片，讓您可以充分領略如何拍攝出色的人像作品。
《數碼攝影工坊——人像攝影》圖文並茂，適合各個層次的專業攝影師閱讀，也可供業餘攝影愛好者學習參考。
作者簡介
ErinManning是一位居住在美國加利福尼亞州洛杉磯的專業攝影師、教師和電視工作者。電視觀眾將Erin視為。TheWholePicture的最佳主持人，TheWholePicture是HGTV-HD和DIY網路推出的、獲得Telly大獎的數碼攝影秀。她幫助人們理解攝影和攝影技術，使用日常生活用語解釋枯燥的技術術語，並用清楚友好的教學風格促進人們的學習熱情。
Erin閱讀了EdwardSteichen的《TheFamilyofMan》一書後，在11歲時就愛上了攝影。由於很早就欣賞了世界上很多出色的人物照片，所以逐漸塑造了她的攝影方向——捕捉人物的精彩瞬間以及人們之間的互動。
無論是在相機前還是相機後，攝影始終是Erin生活的一部分，並且在藝術、技術和娛樂方面的體驗和教育都與攝影有關。她專門為各種客戶拍攝生活圖像，包括AT&T、美國、迪斯尼，以及各種生活雜誌和衛生保健組織。Erin用了多年的時間來磨鍊她的技藝，這包括作為商業、肖像和圖片庫攝影師工作、為GettyImages工作，以及完成LoyolaMarymount大學工作室藝術及圖形設計學位的學習。
Erin是美國廣告攝影人協會、美國Photoshop專業人士協會、國際婦女攝影協會和洛杉磯數碼成像組織(其宗旨是推動數碼成像藝術和科學的發展)的成員。
編輯推薦
分享數碼攝影大師的靈感與技巧，激發您的創作潛力!
拍攝出色人像作品的秘訣在於觀察拍攝對象，並與之進行交流，進而充分利用相機進行拍攝。《數碼攝影工坊——人像攝影》介紹了與人像攝影相關的用光、位置、角度、構圖、物理特徵、環境等因素的處理技巧，並針對嬰兒、合影及動作照片的拍攝進行了專題講解。
認真觀察拍攝對象，了解他們的習慣；
掌握拍攝嬰兒照片和兒童照片的簡單技巧；
學習如何捕捉拍攝對象的面部表情；
學會通過一系列抓拍照片講述一個故事；
掌握為合影照片添加趣味性的技巧。
從事商業攝影、圖片庫攝影和人像攝影的一位專業攝影師。她還擁有豐富的教學經驗。其獨特的教學技巧久負盛名。
目錄
第1章人像攝影的必備知識
1.1觀察拍攝對象並與之進行交流
1.1.1了解拍攝對象
1.1.2捕捉特殊的瞬間
1.1.3指導拍攝對象
1.2構圖
1.2.1創造性構圖
1.2.2用照片講述一個故事
1.3理解光線
1.3.1迷人的光線
1.3.2眼睛看到了什麼
1.4器材相關的基礎知識
1.4.1兆像素
1.4.2存儲卡
1.4.3電池
1.5攜帶型數位相機
1.6DSLR相機
1.7DSLR相機鏡頭參數
1.7.1景深
1.7.2鏡頭光圈
1.7.3鏡頭焦距
第2章輔助器材
2.1鏡頭和濾光鏡
2.1.1鏡頭速度
2.1.2鏡頭類型
2.1.3鏡頭焦距
2.1.4鏡頭濾光鏡
2.2電池
2.3三腳架
2.3.1三腳架的特性
2.3.2小型三腳架
2.3.3獨腳架
2.4反光板和柔光板
2.5光線和閃光燈
2.5.1外置閃光燈
2.5.2光敏閃光燈和閃光燈信號發射器
2.5.3連續光源
2.6背景幕
2.7相機包
2.8介質存儲和照片瀏覽器
2.8.1存儲卡
2.8.2照片瀏覽器
2.9其他輔助器材
2.9.1屈光調整鏡
2.9.2攝影馬甲
2.9.3水下相機套
2.9.4LCD取景器蓋
2.9.5遠程快門線
2.9.6鏡頭布、鏡頭筆和鏡頭紙
2.9.7多工具刀
2.9.8散粉
第3章處理光線
3.1了解光線的特徵
3.1.1品質
3.1.2光線方向
3.1.3強度
3.1.4顏色
3.2控制光線
3.2.1反射光線
3.2.2散射光線
3.2.3使用閃光燈
3.3為曝光進行測光
第4章為照片進行構圖
4.1學習構圖基本知識
4.1.1簡單
4.1.2三分法
4.1.3線條
4.1.4取景
4.1.5補色
4.1.6圖案和重複
4.2改變透視
4.3改變視點
4.4使用選擇性對焦
第5章拍攝肖像
5.1營造外觀
5.1.1準備工作
5.1.2選擇背景
5.1.3選擇拍攝地點
5.1.4處理服裝、頭髮和化妝
5.1.5添加道具
5.2合理使用光線
5.2.1計畫光線的使用
5.2.2尋找光線
5.2.3操縱光線
5.3與拍攝對象合作
5.3.1獲得拍攝對象的信任
5.3.2分享一些拍攝技巧
5.3.3嘗試不同的位置
5.3.4進行抓拍
5.4試驗
5.4.1改變視點
5.4.2進行自拍
第6章拍攝全家福、合影和晚會照片
6.1準備工作
6.1.1了解拍攝對象
6.1.2確定所需的效果
6.1.3選擇合適的拍攝位置
6.1.4光線方面的考慮
6.1.5有備無患
6.2確定人群的位置
6.2.1美姿技巧
6.2.2隨意拍攝
6.3抓拍
6.4創意拍攝
6.5拍攝合影時充分利用器材的功能
第7章拍攝兒童照片
7.1指導兒童
7.1.1不同年齡不同階段的兒童
7.1.2讓他們參與進來
7.2真實再現
7.2.1鼓勵真實瞬間
7.2.2觀察和捕捉真實瞬間
7.3攝影構圖
7.3.1嘗試各種角度
7.3.2俯身體驗兒童的高度
7.3.3接近再接近
第8章拍攝嬰兒照片
8.1為嬰兒創造舒適環境
8.1.1安排時間
8.1.2創造合適的環境
8.1.3考慮嬰兒的年齡
8.2簡單就是美
8.2.1準備背景
8.2.2為嬰兒做好準備
8.2.3選擇恰當的衣著
8.2.4安置嬰兒
8.2.5藉助道具
8.3運用柔和的光線
8.3.1找到柔和的光線
8.3.2創造柔和的光線
8.4抓住機會
8.4.1捕捉有意義的瞬間
8.4.2聚焦於雙眼
8.4.3使用連拍模式
8.4.4不要忽略細節
第9章拍攝運動中的人物
9.1使用相機和鏡頭
9.1.1攜帶型相機
9.1.2DSLR相機
9.1.3鏡頭速度
9.1.4鏡頭焦距
9.2清晰捕捉動作
9.3實現運動模糊效果
9.3.1使用較慢的快門速度和三腳架
9.3.2搖拍
9.3.3變焦
9.3.4使用較慢的快門速度和閃光燈
第10章最佳化並共享照片
10.1管理照片
10.1.1圖像管理軟體
10.1.2圖像編輯軟體
10.2最佳化並修飾圖像
10.2.1基本編輯知識
10.2.2裁剪
10.2.3調整色彩平衡、飽和度和對比度
10.2.4使用色階調整對比度
10.2.5讓牙齒看起來更白
10.2.6去除紅眼
10.2.7去除瑕疵
10.3共享圖像
10.3.1幻燈片
10.3.2電子郵件
10.3.3照片共享網站
10.3.4列印
10.3.5在DVD光碟上備份數碼照片集
術語表
攝影師
國內一流的人像攝影師是《人像攝影》雜誌最寶貴的財富，它堅持採用最優秀的攝影作品，同時樂於推出新人新作，與人才形成了良好的互動。由雜誌社主持的“全國人像攝影十傑”評比業已成為攝影界的盛事。
1、孫小平
中國人像攝影學會理事、 中國人像攝影學會婚紗專業委員會副秘書長、北京人像攝影學會常務理事。
人像攝影師孫小平2、馮海
馮海生於1971年 畢業於中央工藝美術學院
1995年-1998年 華僑大學任教
1998年-2000年畢業於中央美院與澳大利亞、格里菲斯大學、昆士蘭藝術學院合辦之攝影碩士班 獲視覺藝術碩士學位
“世界華人攝影協會”會員
出版《感性攝影—馮海攝影作品集》
獲1999-2000年度“中國最佳時裝攝影師”稱號
獲2000-2001年度“中國最佳時裝攝影師”稱號
曾多次為“IBM”、“MOTOROLA”、“NOKIA”、“佳能”拍攝平面廣告
多次為“倫敦霧”、“逸飛”、“法涵詩”、“太和”、“聖·三利”、“M.TSUBOMI”、 “木真了”等國內外品牌拍攝形象
作品常刊於《ELLE》、《BAZAAR》、《時尚》、《時裝》、《中國攝影家》、《現代服裝》等雜誌
曾多次為”IBM”、”MOTOROLA”、”NOKIA”、”CANON”、”西門子”、”李寧”、”潘婷”、”西鐵城”拍攝廣告.
馮海人像攝影作品見右圖。
3、顏基忠
顏基忠，時尚新銳攝影師，時尚新鋒攝影藝術總監，主要從事人像、商業拍攝。
顏基忠2003年簽約北京黑冰天人地物攝影藝術有限公司；
2006年任黑冰天人地物攝影藝術有限公司經理兼首席攝影師；
2008創立烏托邦攝影工場攝影工作室；
合作藝人：宋祖英 梁冠華 王烙勇 李亞鵬 金巧巧 女子12坊 明俊女孩 呂宋賢等明星。
合作雜誌：《人像攝影》、《時尚先生》、《時尚芭莎》、《瑞麗服飾》等。
4、劉俊
劉俊1998、1999、2000年中國最佳時裝攝影師. 2000年赴美國學習,成為駐紐約時尚攝影師。從回國至今,在北京和紐約兩地從事時尚攝影.注重外拍、側重環境氣氛與故事情節的渲染。
曾給：
梁朝偉 楊瀾 成龍 莫文蔚 章子怡 周迅 吳震宇 甄子丹 孫儷 ELLE VON UNTHEMS Karl Lagerfeld 瞿穎 蔣勤勤 黃品源 董潔 王石等明星拍攝過照。
5、楊新偉
楊新偉浙江瑞安人，新銳時尚攝影師，涉及領域包括計、繪畫、音樂、建築等。
國內時尚人像攝影師，從業八年，曾任北京時尚新鋒學校講師，並先後擔任北京三大著名專業攝影機構攝影總監，其個人攝影作品長期登載於國內外時尚及專業攝影雜誌。是國內為數不多的新銳時尚攝影師之一，國際美發造型機構TONY&GUY和HAIR:FOCUS攝影師。
其作品大氣而豪放的風範，表現形式多變，攝影手法不拘泥於一種套路。
6、向誠
向誠：中國人像攝影十傑，中國人像攝影學會理事、中國人像攝影學會專家 委員會委員、北京市“人像攝影大師”、中央電視台專訪攝影家、人像攝影教育專家，北京名人攝影化妝藝術學校藝術總監其編著的《商業影樓實戰技巧》《人像攝影系列教程》被浙江攝影出版社、長城出版社、湖北美術出版社出版發行，《人像攝影》雜誌長期刊載其作品，代表作《人像攝影用光教程》、《人像攝影色彩教程》、《人像攝影構圖教程》、《人像攝影婚紗教程》。長期致力於人像攝影創作、教學研究工作，作品發表於國際、國內的各類專業刊物。2009年被聘為美國職業攝影師協會中國大區委員會培訓部主任。
7、許闖
1983年生人。中國最新銳的時尚攝影師。
2000年-2007年留學英國，畢業於英國nottingham trent university的多媒體製作專業。
2003年開始學習攝影，後為《vision》雜誌長期拍攝英國專題。
2007年到北京，成立個人工作室，進行時尚及商業攝影。隨後為各大品牌及藝人拍攝，作品出現在各大媒體。
合作過的媒體：《VOGUE》、《GQ》、《時尚芭莎harper's bazaar》、《VISION》、《達人志men's uno》、《Cosmopolitan》、《他生活》、《時尚健康》、《Ilook世界都市》、《新視線》、《FHM男人裝》、《Esquire時尚先生》等。
給陳坤、趙薇、廖凡、韓庚、倪妮、余文樂、徐克等娛樂圈眾多一線明星拍攝過人像作品。
作品風格時尚新銳，手法大膽創新，不拘一格。
