創作背景
《生長》是編導家西迪·拉比·徹克奧維與中國舞蹈家、編導家王亞彬跨國合作作品的名稱。
“東方的召喚”一直是西迪·拉比·徹克奧維生命中一個持久不變的規律。他與孟加拉裔英國舞蹈編導阿庫漢姆(Akram Khan)合作的雙人舞《零度複數》(Zero Degrees)(2005)精彩絕倫、充滿哀傷;身心和鳴的巔峰之作《舞箴》(Sutra)(2008)展現了傳說中的中國少林寺武僧的超凡技藝與哲學;作品《嬉戲》(Play)(2010)中,他與印度裔法國庫奇普蒂舞大師Shantala Shivalingappa俏皮而安靜的演出跨越了安特衛普、金奈、倫敦巴黎和杜塞道夫;此外還有對日本和漫畫表達了熱愛之情的《手冢》(TeZukA)(2011)。其實在更早之前,他已經在《完全沒有》(Rien de Rien)(2000)he 《信仰》(Foi)中反覆採用了印度圖像的修飾手法,並在《時光飛逝》(Tempus Fugit)(2004)中辛辣風趣、充滿熱情地戲仿寶萊塢式的大團圓結局。但是東方對於徹克奧維來說並不是一個遠在天邊的“他者”,也不是觀察、評判、改造或防衛的對象:在他眼中,東方近在眼前,就位於邊境之南,太陽以西;它與眾不同,卻並不陌生。
2013年,東方又一次發出召喚。這次是王亞彬在北京向他發出邀約。對於熟悉亞洲舞蹈現狀的人來說,她的名字如雷貫耳:王亞彬是卓有成就的舞蹈編導和舞蹈家,雖然從小受到中國古典舞的訓練,亞彬也接受過古典芭蕾和現代舞的訓練。她曾多次獲得中國國家級的重大獎項,也是備受讚譽的“亞彬和她的朋友們”舞團的藝術總監。該舞團經常邀請亞洲、歐洲和美國的舞蹈編導進行合作。王亞彬也為電影愛好者所熟知,因為她曾在張藝謀導演的《十面埋伏》中上演令人嘆為觀止的鼓舞,並在電視劇《鄉村愛情》中出演重要角色。
當問起徹克奧維是何時將這次合作視為一個難以拒絕、千載難逢的機會時,他的回答直截了當和以往都不同。他看中的合作原因是因為他合作著這個極不尋常的王亞彬:
“她擁有十分修長和極具表現力的肢體。她有紮實的功力:她舞藝超群,精通多種技巧和舞蹈風格。她還充滿膽識,不畏風險。她的精神境界很高,雖然身為明星,但行事謹慎低調。這一點在我看來很了不起。”
“她具有幽默感......她從不消沉......她能夠很快發現問題並解決問題。我很欣賞這些優點,在與其他人的合作過程中,我在自己身上也發現了這種品質。”
問到王亞彬對徹克奧維的看法,她認為徹克奧維將形形色色的內容自然、不留痕跡地編織在一起,如音樂、設計、幾何學、舞蹈等等,在亞彬眼裡這是文藝復興時期的大師阿爾布萊希特·丟勒的延續和回歸。
阿爾布萊希特·丟勒(1471-1528)是德國的雕刻家、風景畫家、數學家和理論家,他將精準的透視畫法和理想比例引入了藝術之中同時又被認為是把科學思想融入到藝術表現中的大師。丟勒的哲學思想和被世界各地博物館珍藏的藝術作品被認為是與他同時期即文藝復興和以後很多藝術家的創作源泉。在王亞彬看來,丟勒改變了當時藝術家只是滿足於描述美的美學思想,更重視從科學上去解釋美。他的名著“量度四書”和“人體比例四書”解釋了線形幾何中的線、面、立方和多面體對建築設計和字形設計以及對人體靜態和動態產生美的對應關係。所有這些在他看來都是我們生存的地球上各種物體在運動或靜止條件下的形式,不管你看得到或者看不到。丟勒在乎的不是抽象美的概念,而是藝術家如何創造美。他相信人類應該從自發的靈感創造發展成“是內在精神的綜合選擇”。在這點上,徹克奧維和亞彬對創作過程中應該如何定義肢體自然流暢地對內心的表達是非常一致的。
正是由於這種創作意識上的高度認同,於是,他們決定攜手進行此次合作。首先是在北京,接下來是在安特衛普,先進行對舞蹈語彙的切磋,隨後是對參加此項目的中、外舞者的嚴格挑戰。伊斯曼公司的舞蹈演員——敏捷的Johnny Lloyd和多才多藝、靈動的Elias Lazaridis將與包括王亞彬在內的四名中國舞者共同演出。徹克奧維這樣評價參演的中國舞者,王晴“舞動的身段像是一顆淚珠墜地:悽美,但又具有持久性和現場感染力”,李超“強壯卻不失優雅”而尹昉則在作品中展現了他“輕巧和有對話力量”的肢體。他們迸發出不同的能量:全都是才華橫溢的演員,搭配在一起,各具優勢、相得益彰。團隊之間的首次互動就顯示出了他們在肢體語言表達和個性特點上的和諧一致。王亞彬和徹克奧維做出了明智的選擇。創作的激情被點燃了。
毫無疑問,《生長》是亞彬舞影工作室委約西迪·拉比·徹克奧維並由亞彬舞影工作室和伊斯曼公司聯手成就的佳作,也是比利時和中國的藝術家和機構在一起傾其所有、盡其所能,從創意到製作到演出全程合作的典範。雖然語言和文化有所不同,但節目的創意和參與製作方的多國藝術家都相信,只要我們擁有同一個目標,並以清晰明了的方式和真誠的心態進行溝通,便能創造出這個世界上我們共同生長和諧環境。將我們連結在一起的紐帶比分隔我們的界限要更為堅固。
主創人員
王亞彬
製片人/主演
王亞彬是一位才華橫溢的中國青年舞蹈家和舞蹈編導。她領導其位於北京的舞蹈工作室“亞彬舞影工作室”,出品“亞彬和她的朋友們”舞蹈專場,堅持不懈的致力於高水平的舞蹈創作和演出。
王亞彬出生在緊鄰北京的天津,9歲開始學習舞蹈。她主攻中國古典舞,也接受過芭蕾舞和現代舞的訓練。她曾經是北京舞蹈學院為青年舞團的主要演員之一,在中國的舞蹈大賽上多次獲得金獎。她曾赴紐約的林肯中心、莫斯科大劇院和瑞士日內瓦的萬國宮參加文化交流活動,進行演出。
2009年,王亞彬成立了自己的工作室,命名為“亞彬舞影工作室”。該工作室以“亞彬和她的朋友們”為品牌,每年創作一部舞蹈作品。她的舞蹈工作室不僅自己創作完整的舞蹈作品,還會邀請歐美和中國的舞蹈編導共同創作新的作品。她獲得了來自評論家和藝術家的廣泛好評,還被《光明日報》、《中國日報》、《中國文化報》和《舞蹈雜誌》譽為最具潛力和創新精神的現代舞編導、舞蹈演員和製作人。
在“亞彬和她的朋友們”的平台上,王亞彬與著名的舞蹈編導如西迪·拉比·徹克奧維、桑吉加、費波和馬克·哈伊姆(Mark Haim)、作曲家周龍、文子以及搖滾樂隊“唐朝”和來自中國各地的舞者進行了合作。王亞彬還參加了美國舞蹈節的國際編舞項目。在那裡他首次表演了由Tatiana Baganova編排的作品《深褐色》(Sepia)。
王亞彬還出演了電視劇和電影。她在張藝謀的《十面埋伏》中擔任舞蹈設計,在電視劇《鄉村愛情》中飾演女主角“王小蒙”,並在央視熱播的電視劇《推拿》中飾演“金嫣”。
王亞彬表示,她希望這部新作品“能震撼人的心靈,有文化內涵、極致的美感”。
西迪·拉比·徹克奧維
編舞/導演
西迪·拉比·徹克奧維作為舞蹈編導的第一部作品是在1999年與Andrew Wale合作的當代音樂劇《匿名社會》(Anonymous Society)。自此,他已創作了超過20部成熟的舞蹈作品,並獲得了眾多頗具聲望的獎項。2008年,沙德勒井劇院邀請他成為駐院助理藝術指導。字2010年起,他一直擔任羅馬Equilibrio五道街的藝術總監。
徹克奧維任比利時Les Ballets C. de la B芭蕾舞團成員時創作的幾部作品(《完全沒有》(RIien de Rien)、《信仰》(Foi)和《時光飛逝》(Tempus Fugit))成為了該團的核心,另一方面他也床組了能夠拓展並鞏固他的藝術視野的作品。例如,由NienkeReehorst以及五角星花劇場(Theater Stap)的智障演員出演的《Ook》(2000),與Damien Jalet和Sasha Waltz&Guests公司的歌舞演員合作的《之前》(D’avant)(2002),以及與阿克漢姆合作的《零度複數》(Zero Degrees)(2005)。2006至2009年,他在安特衛普的Het Toneelhuis擔任駐院藝術家。這一時期,他創作了幾步探索“自我”與“他者”的作品。在《舞箴》(Sutre)(2008)里,他與少林寺武僧對話;《沙丘》(Dunas)(2009)中,他與西班牙弗拉明戈舞蹈家Mar i a Pag e s 合作;他還與庫奇普蒂舞大師ShantalaShivalingappa創作了《嬉戲》(Play)(2010)。
2010年,徹克奧維的公司伊斯曼在安特衛普成立。他的事業進入了一個新的時期,其標誌便是榮獲多項大獎的《巴別塔》(Babel)。該作品由他與戴米恩·賈來特聯合編導,由安東尼·葛姆雷擔任舞台設計師。他隨後創作了向當代漫畫之父手塚治虫致敬的作品《手冢》(TeZukA),以及《拼圖》(Puz/zle)(2012)。2013年春天,《4D》(伊斯曼公司出品)、《波萊羅》(Bolero)(與Damien Jalet和Marina Abramovic合作)為巴黎歌劇院芭蕾舞團聯合創作)進行了首次公演。
徹克奧維一直與世界各地的歌舞劇院和舞團合作(如德國國家芭蕾舞團、日內瓦大劇院和巴黎歌劇院芭蕾舞團)。切克歐為傑·懷特執導的好萊塢巨製《安娜·卡列尼娜》(2012)進行舞蹈設計,該作品也享譽世界各地,為其贏得“Fred Astaire”編舞大獎。
演員介紹
王 晴
Wang Qing
北京舞蹈學院現代舞編導專業,曾獲第五屆CCTV舞蹈大賽現代舞銅獎、第六屆荷花杯首屆校園杯舞蹈比賽編導金獎、第四屆華北五省市舞蹈比賽編導、表演一等獎,在校期間參加了廣州現代舞周和北京現代舞周。
李 超
Li Chao
曾在中國歌劇院擔任演員,在華北五省舞蹈比賽中,群舞《大救援》獲編創、表演,各一等獎;獨舞《再給我一天》獲編創三等獎,表演二等獎;北京舞蹈學院校園杯舞蹈比賽中,雙人舞《服了》獲編創及表演三等獎;首屆北京國際芭蕾暨編舞比賽,獲最佳中國編舞獎;作品《旅行》以個人名義入圍第六屆CCTV舞蹈電視大賽決賽。
Elias Lazaridis
1981年生於希臘卡瓦拉,8歲開始學習古典芭蕾。他曾是一名運動員,在多項國際比賽中取得過400米跨欄比賽金牌。他最初在雅典學習建築,但他對舞蹈的熱情不減,後在希臘舞蹈學院完成了他的舞蹈學業,曾在希臘國家歌劇院和阿德里布舞團兼職演出。之後搬到布魯塞爾,在P.A.R.T.S.進修舞蹈,在那接觸到了多樣的現代藝術技巧。
2007年起,他定居在倫敦作為一名舞者和舞蹈老師繼續跳舞,他曾與HofeshShechter和Akram Khan合作。2009年開始和Sidi Larbi Cherkaoui一起工作,演出了Das Rheingold,Babel和Puz/zle等作品。他也參與了由Joe Wright導演,Sidi Larbi Cherkaoui擔任舞蹈指導的電影《安娜·卡列尼娜》的演出。
Johnny Lloyd
曾學習創意寫作及爵士樂,隨後全身心投入了非裔美國人舞蹈及文化及現代嘻哈表演的研究。僅有少數舞蹈演員曾學習了美洲舞蹈由早期鄉土爵士到krumo及house的全部表演形式,他就是其中之一。他曾在世界各地歷經15年進行關於這些舞蹈形式的講座、研討會並培訓舞團。他在蒂爾堡的Fontys University授課,助力現代城市課程的創立。他在幾個現代舞蹈團工作,其中包括Gesellschaft的Antje Pfundtner舞團,同時也開始創作自己的作品。
2006年他首演了第一支獨舞《偶然的藝術家》(Accidental Artist),隨後與漢堡的Kulturbehorde及Kampnagel劇院聯合製作並演出了Steppin on the Blues(2007)。
尹 昉
Yin Fang
出生於湖南長沙。2006年畢業於北京師範大學,取得文學與管理學雙學士學位。2008年作為建團舞者加入北京當代芭蕾舞團,出演舞團所有作品,並在世界各地演出。期間創作作品有《無足鳥》。《上路,路上》,《複製》等。
2012年成為獨立藝術家,從事更多的獨立創作和跨界合作。
2011年領銜主演崔健電影作品《藍色骨頭》。
Kazutomi Kozuki
2004年,他開始作為一個舞者為日本BABY-Q舞蹈公司工作。他與歐洲舞蹈聯繫起來的契機是參加了比利時導演和劇院製造商Jan Fabre的海選,Fabre挑選他作為《Requien for a Metamorphosis》的唯一日本演員。2008年Sidi Larbi Cherkaoui邀請他加入《Origine》,這場演出使得他在BalletTanz雜誌的最佳舞者類別中被提名。
工作室信息
亞彬舞影工作室成立於2009年,致力於舞蹈、戲劇和其他舞台表演作品的創作,聚合新生代舞蹈精英和藝術跨界的能量,向市場展示舞蹈魅力和時代精神,為都會文藝青年提供了高雅藝術新選單,是原創力和表達力俱佳的當代藝術品牌策源地。同時也是中國舞蹈家王亞彬和其他舞蹈家進行舞蹈教學和專業舞蹈演員培訓的平台。
《亞彬和她的朋友們》是亞彬舞影工作室打造的年度舞蹈演出活動,王亞彬和她的同伴們為此創作了全新的跨界舞蹈作品。王亞彬在2013年度的《亞彬和她的朋友們》與西迪·拉比·徹克奧維合作。
2009 “與你共舞”北京朝陽9劇場
2010 “尋”北京天橋劇院
2011 “守望”北京保利劇院
2012 “亞彬和她的朋友們三年展“國家大劇院
2013 ”生長“國家大劇院/友誼劇院/東方藝術中心
票務信息
北京地區票務:國家大劇院
上海地區票務:上海東方藝術中心
廣州地區票務/北京、上海地區票務經銷:大麥票務
2013年11月14-15日國家大劇院19:30/Nov.14-15 NCPA19:30
2013年11月21-22廣東省友誼劇院20:00/Nov.21-22Guangzhou Friendship Theater20:00
2013年11月27-28上海東方藝術中心19:15/Nov.27-28Shanghai Oriental Art Center19:15