二十一世紀藝術設計基礎精品課程規劃教材-設計色彩

作品目錄

第1章設計色彩概述1.1設計色彩的概念及涵義 1.1.1設計色彩的概念 1.1.2設計色彩的涵義1.2繪畫色彩與設計色彩的區別 1.2.1繪畫色彩 1.2.2設計色彩1.3設計色彩的發展方向1.4設計色彩在當代設計中的意義第2章設計色彩基礎原理2.1人類認識色彩的歷程2.2色彩基本原理 2.2.1色彩的由來 2.2.2色彩的分類 2.2.3色彩的屬性2.3色彩系統 2.3.1美國孟塞爾色彩體系(MUNSELL) 2.3.2奧斯特瓦爾德色彩體系(OSTWALD) 2.3.3實用配色體系(P.C.C.S) 2.3.4自然色色彩體系(NCS)2.4組合與分解思維 2.4.1色光混合 2.4.2色料混合 2.4.3時間混合 2.4.4空間混合2.5對比思維 2.5.1明度對比 2.5.2色相對比 2.5.3純度對比 2.5.4面積對比 2.5.5形狀對比 2.5.6同時對比 2.5.7補色對比 2.5.8冷暖對比2.6調和思維 2.6.1同一調和 2.6.2類似調和 2.6.3對比調和教學實例設計點評課後練習第3章設計色彩語義3.1設計色彩的表情 3.1.1紅——興奮色 3.1.2黃——醒目色 3.1.3橙——警戒色 3.1.4藍——鎮靜色 3.1.5綠——安全色 3.1.6紫——神秘色 3.1.7黑——堅硬色 3.1.8白——輕柔色 3.1.9灰——含蓄色3.2設計色彩的情感 3.2.1冷暖感 3.2.2軟硬感 3.2.3輕重感 3.2.4動靜感 3.2.5薄厚感 3.2.6乾濕感 3.2.7遠近感 3.2.8性別感 3.2.9華麗感與樸素感 3.2.10興奮感與沉靜感3.3設計色彩的聯想 3.3.1設計色彩的具象聯想 3.3.2設計色彩的抽象聯想 3.3.3設計色彩的感官聯想3.4設計色彩的符號特徵 3.4.1文化色彩符號 3.4.2商業色彩符號教學實例設計點評課後練習第4章設計色彩製作流程——採集、借鑑與重構4.1自然色彩的採集4.2民間藝術作品色彩的採集 4.2.1傳統的木板年畫色彩 4.2.2傳統的織錦圖案色彩 4.2.3傳統的陶瓷色彩 4.2.4傳統壁畫、岩畫的色彩4.3大師作品色彩的採集 4.3.1古典油畫的色彩 4.3.2西方現代藝術的色彩 4.3.3後現代藝術的色彩 4.3.4中國畫的色彩4.4兒童畫色彩採集4.5現代計算機技術色彩採集4.6設計色彩的借鑑 4.6.1色彩臨摹 4.6.2色彩借鑑 4.6.3色彩創造4.7設計色彩的重構 4.7.1平面化的色彩語言表現 4.7.2符號化的色彩語言表現 4.7.3抽象化的色彩語言表現教學實例設計點評課後練習第5章設計色彩策劃5.1設計色彩的定位 5.1.1設計色彩的社會語境 5.1.2設計色彩的定位方法5.2設計色彩的創意 5.2.1設計色彩媒介創意 5.2.2設計色彩認知創意5.3設計色彩的策略 5.3.1色彩的品牌策略 5.3.2色彩的個性策略 5.3.3色彩的主題策略 5.3.4色彩的敘事策略教學實例設計點評課後練習第6章設計色彩文化6.1設計色彩年輪 6.1.1原始藝術色彩 6.1.2農業社會色彩 6.1.3工業社會色彩 6.1.4消費社會色彩6.2設計色彩地域 6.2.1東方色彩 6.2.2西方色彩 6.2.3城市色彩 6.2.4鄉村色彩 6.2.5部落色彩6.3設計色彩能量 6.3.1色彩能量的載體 6.3.2色彩能量與交流教學實例設計點評課後練習第7章設計色彩套用7.1設計色彩與平面廣告設計 7.1.1平面廣告設計色彩的定位 7.1.2平面廣告設計色彩的表現形式7.2設計色彩與包裝設計 7.2.1包裝設計色彩的表現形式 7.2.2包裝色彩與消費心理7.3設計色彩與書籍裝幀設計 7.3.1書籍裝幀的情感魅力 7.3.2書籍裝幀色彩的表現形式7.4設計色彩與VI設計 7.4.1VI設計色彩的商業剖析 7.4.2VI設計色彩的科學化 7.4.3VI設計色彩的差別化 7.4.4VI設計色彩的系統化7.5設計色彩與印刷 7.5.1印刷色彩 7.5.2數字色彩7.6設計色彩與網頁設計 7.6.1網頁設計的分類 7.6.2網頁設計色彩的搭配原理7.7設計色彩與空間設計 7.7.1空間設計的色彩設計原則 7.7.2空間設計的色彩運用規律7.8設計色彩與產品設計 7.8.1色彩的審美性 7.8.2色彩的功能性 7.8.3色彩的品牌性 7.8.4色彩的地域性 7.8.5色彩的材質性 7.8.6色彩的差異性7.9設計色彩與服裝設計 7.9.1服裝色彩的功能性 7.9.2服裝設計的材質表現 7.9.3服裝設計色彩的特點教學實例設計點評課後練習後序