理論
一個複雜的場景由100名燈光師分別來布光會有100種不同的方案與效果,但是布光的幾個原則是大家都會遵守的。對於室內效果圖與室內攝影,有個著名而經典的布光理論就是“三點照明”。
作用
主體光:通常用它來照亮場景中的主要對象與其周圍區域,並且擔任給主體對象投影的功能。主要的明暗關係由主體光決定,包括投影的方向。主體光的任務根據需要也可以用幾盞燈光來共同完成。如主光燈在15度到30度的位置上,稱順光;在45度到90度的位置上,稱為側光;在90度到120度的位置上成為側逆光。主體光常用聚光燈來完成。筆者喜歡把主體光的亮度設定為240左右。
輔助光:又稱為補光。用一個聚光燈照射扇形反射面,以形成一種均勻的、非直射性的柔和光源,用它來填充陰影區以及被主體光遺漏的場景區域、調和明暗區域之間的反差,同時能形成景深與層次,而且這種廣泛均勻布光的特性使它為場景打一層底色,定義了場景的基調。由於要達到柔和照明的效果,通常輔助光的亮度只有主體光的50%-80%。
輪廓光:又稱背光,輪廓光的作用是將主體與背景分離,幫助凸顯空間的形狀和深度感,它尤其重要,特別是當主體由暗色頭髮、皮膚、衣服,背景也很暗時,沒有輪廓光它們容易混為一體,二者缺乏區分。輪廓光通常是硬光,以便強調主體輪廓。
順序
1)先定主體光的位置與強度;
2)決定輔助光的強度與角度;
3)決定輪廓光的位置與強度;
4)分配背景光與裝飾光。這樣產生的布光效果應該能達到主次分明,互相補充。
注意
1)燈光宜精不宜多。過多的燈光使工作過程變得雜亂無章,難以處理,顯示與渲染速度也會受到嚴重影響。只有必要的燈光才能保留。另外要注意燈光投影與陰影貼圖及材質貼圖的用處,能用貼圖替代燈光的地方最好用貼圖去做。例如要表現晚上從室外觀看到的窗戶內燈火通明的效果,用自發光貼圖去做會方便得多,效果也很好,而不不要用燈光去模擬。切忌隨手布光,否則成功率將非常低。對於可有可無的燈光,要堅決不予保留。
2)燈光要體現場景的明暗分布,要有層次性,切不可把所有燈光一概處理。根據需要選用不同種類的燈光,如選用聚光燈還是泛光燈;根據需要決定燈光是否投影,以及陰影的濃度;根據需要決定燈光的亮度與對比度。如果要達到更真實的效果,一定要在燈光衰減方面下一番功夫。可以利用暫時關閉某些燈光的方法排除干擾對其他的燈光進行更好地設定。
3)要知道MAX中的燈光是可以超現實的。要學會利用燈光的“排除”與“包括”功能絕對燈光對某個物體是否起到照明或投影作用。例如要模擬燭光的照明與投影效果,我們通常在蠟燭燈芯位置放置一盞泛光燈。如果這盞燈不對蠟燭主體進行投影排除,那么蠟燭主體產生在桌面上的很大一片陰影可能要讓我們頭痛半天。在建築效果圖中,也往往會通過“排除”的方法使燈光不對某些物體產生照明或投影效果。
4)布光時應該遵循由主題到局部、由簡到繁的過程。對於燈光效果的形成,應該先調角度定下主格調,再調節燈光的衰減等特性來增強現實感。最後再調整燈光的顏色做細緻修改。如果要*真地模擬自然光的效果,還必須對自然光源有足夠深刻的理解。多看些攝影用光的書,多做試驗會很有幫助的。不同場合下的布光用燈也是不一樣的。在室內效果圖的製作中,為了表現出一種金碧輝煌的效果,往往會把一些主燈光的顏色設定為淡淡的橘黃色,可以達到材質不容易做到的效果 。
解讀
說起三點光,業內人士都不會陌生。三點光是照明前輩們最常用的一種布光方法。所以被後人們習慣的稱它為傳統布光。正是前輩們遺留下來的這個三點布光,使我領悟到了布光原理的真諦,也悟出了這個所謂的傳統光,之所以經久不衰的內在的深刻含意;更悟出了三點光是寫意性演播室布光演變過程的先驅;三點光是影視劇照明演變的靈魂;三點光是構成三維物體與空間在二維圖像中的立體形狀的基石……
我在某學院講課時,有位專業年輕教師,竟然說:“三點布光早已淘汰了”。我想持這種觀念者,應該好好研究一下三點布光的演變過程,就不難讓模糊觀念重新復甦。
本人之所以把三點布光單獨列為獨立篇章,就是認為三點布光,是影視劇、演播室等布光中的核心原理。無論你是攝影、攝像、照明還是照明設計,只要弄明白三點布光原理,你在布光中就有了方向,你對光的定位就有了設計依據。就像影視劇中的拍攝“軸線”,被稱之為“三角形原理”一樣。編攝人員圍繞被攝對象進行鏡頭調度時,為了保證被攝對象在影視畫面空間中的正確位置和方向的統一,攝像機要在軸線一側 180°之內的區域設定機位、安排角度、調度景別,這即是攝像師處理鏡頭調度必須遵守的“軸線規則”。那么,遵守軸線規則的原理,便是“三角形原理”。弄明白了三角形原理的演變過程,軸線規則也自然就明白了。三點光原理、三角形原理,雖一個是照明、另一個是攝影攝像,但它們卻有異曲同工之處。好,下面就要我們剖析三點布光法的原理與演變過程。
三點光的起始根源
前面說過,三點光是照明前輩們傳下來的傳統布光法,70年代剛接觸照明的時候就聽師傅說三點光,我就對三點光產生濃厚的興趣。師傅是不教原理的,你要問他為什麼,他會說“你的眼睛”呢?所以逼著你去想、去悟、去琢磨。通過多年的布光實踐我終於明白了師傅總說“你的眼睛”的含意了。
照明這個行當,必須要用眼睛善於觀察,觀察萬物被光線照射後的千姿百態,觀察自然光線透過窗戶,對室內形成的光影變化。因為照明是為視覺藝術服務的,人和物再美,人身材再好,若不藉助光線的照射,是不可能在影視畫面里顯影的,這個最簡單的道理,人人都心知肚明。藝術源於生活,高於生活。這句至理名言,也是藝術家們常掛嘴邊的口頭禪。照明藝術不也正是如此嗎?事實真理告訴我們,人類一切藝術作品,都是遵循大自然的生活自然規律而進行模仿、重複、創作。違背了這個自然的生活規律,就會失去自然生活的真實性,更談不上所謂的藝術價值和魅力。
三點布光就是模仿大自然的產物,就是依據太陽光對大自然中的人和物的照射,所形成的立體形態給人類的啟示而來。有人不禁要問,太陽不就一個點嗎,怎么會出現三點呢?這個問題提的很好,解釋這個疑問咱們首先認識一下三點光的起始根源。太陽光的照度範圍,能使整個地球享受到它的溫暖,它究竟有多亮至今仍是一個難以考證的懸題。但有一個現象人們可以考證,就是當你斜側面對陽面時,人物臉的光照造型是最美的,也是最有層次,最有立體感的。人物前側臉上被照射的光線,被前輩們定為主要光線,就是咱們所談的主光。荷蘭著名大畫家倫勃朗,對這一 45 °的前側光情有獨鍾。他所創作油畫的用光,大都是用前側光勾畫意境。此光後來被人們譽為“倫勃朗光”的稱號。那么副光又是那兒來的呢?副光是大氣層的透射、地面反射、周圍環境反射等等所形成的。因為副光是反射光,光線性質比較軟,故被定為軟光。所以,布光時均在照明燈上加上一層柔光紙。後來人們又發現,當人和物體與太陽光成反方向時,人物的輪廓線是那么的突出,頭髮是那么的迷人。因此,在人物布光中又出現了一種光線,那就是逆光。人類清楚地認識到,只有三點布光能完成三維物體與空間在二維電視圖像中的立體形狀。只有三點布光才能更好地表現人物的造型藝術美感。比如,一個圓柱體,要達到較好的三維形體的表現,僅有一次光源是不夠的,還需要二次光源三次光源。特別是在演播室布光,因為演播室設計是封閉無窗戶拍攝場地,要求無外界光源干擾,是一個漆黑又無反射光線條件的環境。試想一下,一個圓柱體在無任何有源光線照射的情況下,只僅靠一束光線從某一角度照射,是很難表現其立體形態的。
一個圓柱體固然如此,那么人物呢?說的不雅一點兒,人的頭部相當於球體,身體相當於圓柱體。要想把人物立體形態,更好地表現在二維的電視圖像中,僅有一點光源,反映出的亮面是不理想的。需要再設定另外一個光源,把暗面打出層次來,同時控制好光影。為把物體和人物從背景與光度間隔開,還需要從人物背後一定的位置上再設定一個光源,用光線刻畫人物輪廓,這樣就形成了近似於 在三度空間設定了不同的三點光位,作為再現物體的立體形狀是較完美的一種布光方法。所以說:“ 三度布光法又是三點布光法的合理延伸”。
三點布光與三度布光的概念
三點布光法是側重指燈位在不同的三個點上。靜態布光中不就是依三點布光法為藍本,對人物進行三點布光造型的嗎?如新聞演播室對播音員的布光造型、專題訪談、智力競賽等等,就連人像攝影也要遵循三點布光才能美化人物。
而三度布光法是根據對人或物體的造型形式,表現出一個具有三度關係的圖像。
動態布光中的大型文藝晚會,在燈光設計中,首先考慮的是,如何完美的體現人物在電視畫面中的三度關係的圖像問題,所以把綜藝晚會布光稱為“立體交叉布光法”。這個所謂的立體交叉指的就是上下左右都必須涵蓋三度布光法。只有這樣,才能創造平面畫面中的立體形態。熟知三點布光原理,設計演播室的三度燈光關係,才會有方向感,才會輕車熟路。
那么,三點布光和三度布光的概念原理又是什麼呢?上面已經闡述了兩者的區別,更直接的說,三點光源只形成三個點的光源(三盞燈),對人和物進行照射。而三度光就不同了,雖然它和三點光同樣來自三個相同方向的三種光源,卻不是三點而是三度。點的概念是一盞燈照射的光源,度的概念確不是一盞燈照射的光源,而是根據三度關係的空間、面積和範圍,確立三度照射光源所需燈的數量,所以三度布光法又是三點布光法的延伸布光法。這就是我為什麼要把三點布光法進行專章論述。
三點布光法和三度布光法從概念上分析是有較大區別的,但從性質理念上分析又是屬於同類布光方法。說三度布光法是三點布光法的延伸布光法,從產生根源上講,三點布光法是依據自然光線的自然規律而形成;三度布光法是根據人和物體處於當時所在的環境、範圍、面積、朝向、拍攝角度等,依據三點布光原理而形成的三度布光法,目的是對拍攝場地的人和物體的造型更加全面。在演區範圍內,無論人物走到演區任何位置、任何角度、任何方向都有三點光線的照射,使拍攝出來的電視畫面,都會完美的表現出具有三度關係的立體圖像;使電視畫面在燈光藝術的照射氛圍中,更好地營造出電視畫面的三度空間——空間感、透視感、立體感。
三點布光是構成基本布光法的基石
第一點光線,稱為主光
它規定了方向、角度、與範圍,規定了照明光軸與照射角。起著主要造型和確定光影格調的作用。
第二點光線, 稱為副光(又稱輔助光)它起著輔助主光未照眀的區域並通過副光來調整光比,柔化主光形成的陰影。
第三點光線, 稱為逆光(又稱輪廓光)前兩度光完成後,需要把物體與環境隔開,產生一種深度與層次。
在第一點光線、第二點光線、第三點光線的共同合作下,完成了三維物體與空間在二維圖像中的立體形狀。這就是我旨意要推薦的所謂的三點布光法的美妙之處,說它是基本布光法的 基石我認為恰如其分。
前面已經解讀了三點布光法和三度布光法之真諦。當你明白了三點與三度的重要性,你就不難明白,我前面為什麼宣布三點布光為“ 照明演變靈魂”的道理。所謂照明演變靈魂,就是當你為演播室設計布光時,你腦子裡始終有三點和三度布光法之魂魄,你說你還有什麼照明設計完不成呢。 光線本身就是萬物之靈,“光”這個“靈”畢竟還要依賴人類的“靈魂”去指揮它,設計它,安排它。如果照明師失去照明設計理念,等於失去了照明光線本身的“靈魂”。一個失去靈魂的光線它還會有思維敏捷的語言嗎?所以說,我們學習照明不能就事論事的死板教條,要活學活用。從視覺心理“悟”照明語言的內在含義,從根本上,從原理上找答案。否則,你永遠是一個“照明匠”。
1 、從光源與被攝體之間的相對位置分析三點布光演變:
演播室綜藝晚會的立體交叉布光法,就是三度布光與被攝體之間的相對位置的區域三點布光法。如果人物面向副光,從三點光源學說來分析:人物的背面為逆光,人物的前側光便是主光源;如果人物面向前側光,也就是說人物面向主光位方向:那么主光位則變成了副光位(順光位),而原來的副光此時又充當了主光源;人物背朝攝像機,面向逆光方向移動,這時光源與被攝體之間的相對位置,又全部發生了變化。用三點布光演變原理分析,原來的逆光此時卻變成了副光(面光),面光變成了人物的逆光;隨著人物向後移動位置、角度的變化,
側光、側逆光又分別擔當起主光的光源。
2 、從靜態人物布光法分析三點布光演變:
所謂靜態人物是指人物靜止狀態。如,新聞類節目;專題訪談類節目等。新聞類節目人物面向副光,其前側光為主光,人物背後為逆光。因是寫意布光藝術,一般人物另一側還要加一盞修飾光,但此光並沒有名分,它不屬三點光範疇,只是起到修修補補的作用。新聞主持人的三點布光注意幾個演變要點:
① 攝像機、副光、人物、逆光要成一條垂直線。
② 主光與人物角度一般成45°角,但要視人物臉型胖瘦適當調節角度(胖角度大,瘦角度小)。注意調節主光的高低位置,以形成人物鼻影“ 等線三角形”為最佳位置。
③ 修飾光雖沒名分,但此燈並非限制一盞,可根據人物臉形的缺陷情況需要,任意加燈進行修補。但要嚴格控制亮度與遮擋。此光以不出現鼻影為最佳修飾光照度。
④ 逆、主、副三點光光比為二比一,逆/主(比);主/副(比);副/背景(比)。摳像背景不在此範疇。
⑤副光不宜過高。逆光不易過前。逆光以人物輪廓和兩肩平行線條與頭髮光適中為好。副光以調節光比、和諧臉部層次、凸顯眼神光為主。
3 、從動態人物布光法分析三點布光演變:
所謂動態人物是指人物在演區前、後、左、右動態不定。人物無論面朝何種方向,照明光線都必須滿足人物的三點布光和三度布光。
如綜藝晚會,無論是獨舞還是群舞,無論是小品還是戲曲表演,演員都不應因為光的條件而受到拍攝限制。而是照明要為演員創造自由發揮的照明空間,達到電視畫面三度空間的藝術效果。因此,我們必須事先在照明設計時,就要考慮周全,用三點和三度布光法來滿足綜藝晚會多人物、多造型、多機位、多角度的用光需求。綜藝晚會直播或錄播均採用多台攝像機拍攝,每台攝像機的位置、角度和拍攝畫面構圖都有規範的攝製要求。動態演員在演區中的形體方位,有時在同一瞬間中和多台攝像機發生相對、背對、側對、等不同的距離、角度與拍攝方位位移。如果沒有三度布光的區域範圍光源的設定,是很難滿足多機位、多角度的拍攝要求的。正是依據三點布光延伸原理的演變原則,按演區區域範圍進行了科學的三度光源布光法,才能表現出一個,具有三度關係的電視畫面圖像。無論演員走到演區任何方位,無論攝像機與演員成何種角度,均不會因為光線造型的原因而導致電視畫面黯然無色。
4 、從三度布光法分析三點布光演變:
所謂三度布光法,是根據人和物體的造型形式,表現出一個具有三度關係的圖像。也就是說,用三度布光法營造一個可 連續性的三維光區,對人物進行照明。如逆光區、主光區、面光區。為了滿足演區縱、橫深度空間照度,往往間距3米設一道基調光(回光燈帶換色器)。大型演播室一般逆光區,至少設五道基調逆光;主光演區兩側各設三道光(其中有一道為效果光,兩道為後側光、側光和前側光);舞台口至觀眾席,面對演區設三道面光(副光)。因此,演區越大,照明燈具數量就越多,而且逆光區、主光區、面光區(綜藝晚會、舞台稱面光)的燈具都是按一定光比的比例設計安裝的。照明燈具有效光斑照度範圍與演播室實際平方面積決定了照明燈具的數量。無論演播室懸掛多少照明燈具,你只要用三點布光理念去分析、去分類,去對應。你就會發現,三大光區諸多照明燈具,就是三度布光法延伸的翻版。更確切地說,把三個光區視為三個點,就是三點布光法演變到三度布光法。所以說,綜藝演播室的設計理念,還是三點光的組合。如下圖所示:
5 、從全方位動態布光法分析三點布光演變:
所謂全方位動態布光法是指演區人物動態和多機位、多視角、多方位的三點立體布光方法;有時人動機不動,有時機動人不動,有時人和機相反方向運動,這種布光法就是我們常說的“立體交叉布光法”,既要滿足人物的三點布光,又要滿足攝像機捕捉圖像的三度空間,使畫面圖像更富有透視感、層次感、立體感。大型綜藝晚會、演唱會、歌舞晚會、戲曲晚會等都是按三點立體布光這一演變原理進行布光設計的。
全方位動態布光法說白了就是: 三點布光法和三度布光法有機結合體。無論演員朝那個方向移動,機位朝那個方向拍攝,也不管你是一個人或是一群人,也不管是一台攝像機還是多台攝像機同時朝各自不同方向拍攝,都能滿足完美的三點布光和三度布光照明。
比如:一個人物出現在演播室中,無論是動還是靜,由於人物個體本身面積與燈光間距緣故,從各個角度拍攝單個人物,呈現在個體身上的的光線,始終是三點光線;如果是一群人物,無論是動還是靜,橫列隊還是豎列隊,由於群體面積增大與燈光間距光線的銜接照射緣故,從各個角度拍攝群體人物,呈現在群體人物身上的光線,始終是三度光線。
從全方位動態布光法分析三點布光演變,從以上個體和群體範例去分析三點布光演變,使我們更加清晰地認識到,三點布光演變與三度布光延伸的真諦。