特色評論
《西方藝術史》內容簡介
這部藝術史的獨特之處在於它是由歐洲四個不同國家――德國、波蘭、葡萄牙和法國――的四位教授共同撰寫的。作者們曾反覆切磋，交換對於藝術史的觀點，從而產生了介紹藝術史實的一種革新的辦法。 這部著作研究了西歐從起源直到現代的藝術，面向所有感到必要去探索藝術世界的人，努力使用簡潔準確的詞語，對繁多的專有名詞、日期、風格作明確劃分和排出順序，並為查閱更為專深的論著作好準備。本書以大量遐邇聞名的藝術複印品為基礎，其中也有並非最為卓著、但因其品質和代表性而被選入的作品。按照年代排列和採用集中概括的方式，這種辦法使人面對各種各樣的藝術史實，可以有清晰的理解並發展其論斷。
本書目錄
譯者話/前言
引言：藝術的誕生
第一部分 古代藝術
第一章 美索不達米亞和埃及藝術
・埃德夫的霍魯斯神廟
・三位女樂師
第二章 希臘藝術
・雅典的巴底農神廟
・帕加馬的宙斯與雅典娜大祭壇
第三章 羅馬藝術
・弗拉維安競技場：科洛塞
・哈德良萬神廟
第二部分中世紀藝術
第四章 早期基督教藝術與拜占廷藝術
・聖威塔爾教堂鑲嵌畫
第五章羅曼藝術
・凱爾斯福音書的首字
・莫依薩克聖彼埃爾修道院大門
第六章 哥特藝術
・下架圖，喬托
・克拉科夫聖母院祭壇，維特・施托斯
第七章 中世紀歐洲的穆斯林藝術
・格瑞那達艾勒漢卜拉宮獅院
第三部分 15－18世紀藝術
第八章 文藝復興
・大衛・多納太羅
・基督受撻圖，彼埃羅・德拉・弗蘭切斯卡
・滕皮埃托
第九章 樣式主義
・奧爾加斯伯爵下葬，格列柯
・維琴察大會堂，安德烈・帕拉第奧
第十章 巴洛克和古典主義
・凡爾賽宮
・聖德列薩的恍惚，貝尼尼
・倫勃朗的自畫像
・強劫留西帕斯的女兒，彼得・保羅・魯本斯
第十一章 羅可可
・威斯大教堂，多米尼克斯・喬墨爾曼
第四部分 19世紀藝術
第十二章 新古典主義
・荷拉斯兄弟的宣誓，雅克・路易・大衛
・先賢祠（巴黎），雅克・熱爾曼・蘇夫洛
第十三章 浪漫主義
・薩達納巴爾之死，歐仁・德拉克羅瓦
第十四章 現實主義和印象主義
・畫室，居斯塔夫・庫爾貝
《系列畫》聖拉扎爾車站，克洛德・莫奈
第十五章 1900年前後的藝術
・塔塞爾旅館，維克多・奧太
第五部分20世紀藝術
第十六章 20世紀的基礎：立體派與未來派
・阿維尼翁的姑娘們，帕布洛・畢卡索
第十七章 非形象藝術與幾何抽象
・3號，傑克遜・波洛克
・誰害怕紅、黃、藍.Ⅳ，巴奈特・紐曼
第十八章 具象藝術：主觀目光
・男女小丑，馬科斯・貝克曼
・人與肉，弗朗西斯・培根
・超級市場女士，杜瓦納・漢森
第十九章 超現實繪畫的世界
・歐幾里得的散步，勒內・馬格利特
第二十章 作為過程的藝術：運動與行動
・7000棵橡樹，約瑟夫・波依斯
第二十一章 藝術與功用：建築與設計
・紅、藍扶手椅，吉里・托馬斯・里特弗爾德
・喬治・蓬皮杜國家藝術文化中心
文章節選
雕刻的表現主義
雕刻在全歐都獲得巨大進展。從1380提起，活躍於布爾日的雕刻家克洛斯・斯呂特造成雕像藝術的天翻地覆。巨大的轉折、劇烈的衣褶在光的照射下產生奇妙的效果，使他的雕刻散發出強大的力量，人物面部表情的深刻令人震驚。這種風格的光輝照遍歐洲，使法國雕刻的甜美銷聲匿跡。他的巨作有尚波莫爾的查爾特勒修道院大門（1385-1389）和“摩西藻井”（1397）。不過，到了15世紀中葉，法國的中心又回到一種更為溫柔和莊嚴的風格上去，它被稱為“法國藝術的放鬆期”。
德國雕像在14世紀達到了黃金年歲，特別是在該世紀末。它發展了一種悲愴的、激烈地表現主義風格。神聖帝國如同荷蘭、波希社亞、波蘭、奧地利以及匈牙利一樣，在大型木質祭壇的製作上大顯身手。蒂爾曼・里門施奈德、維特・施托斯都是德國雕塑史上的偉大名字。
