簡介
《血戰到底》吳宇川先是出車禍撞到了佳佳(香港偶像女星應采兒飾演)，自己也扭到了脖子；然後在他幫香港老闆秦龍生(香港金像影帝秦沛飾演)改裝走私汽車的時候，又不小心把汽車爆炸了，秦的手下尹志斌(內地著名主持人那威飾演)不斷逼迫他還錢；接著他又懷疑老婆紅杏出牆……不斷的遭受打擊讓吳宇川開始相信劉老師的話，在劉老師的引導下，他認定這一切都是因為他命中有小人作怪，他必須要除小人。
究竟誰才是吳宇川身邊的小人，懦弱的他又能否真的去殺人呢？在劉老師預言的驅使下，命運的輪盤從賴玲、尹志斌、秦龍生、佳佳身上一一滾過，吳宇川也漸漸開始明白，他的生活只有血戰到底才有希望……
首映報導
《血戰到底》4月20日下午，曾導演過《處女作》、《橫豎橫》的第6代導演王光利攜其新作《血戰到底》(blog)抵達申城，在環藝電影城舉行該片首映新聞發布會，該片女主角梁靜(blog)及網路人氣極高的搞笑短片作者胡戈(blog)也一同出席了影片的宣傳活動。
“小人物”吳鎮宇領銜“大明星”全民娛樂
“血戰到底”是一種麻將規則，廣泛流行於川渝等地。傳統麻將是四人圍城，而打“血戰”則人數不論。傳統麻將一個人“和”牌一局就結束，而打“血戰”則是誰和牌誰脫身，剩下的人繼續遊戲，一直到最後兩個人都有和牌的機會。“血戰到底”的樂趣正在於堅持便會有機會，猶如人生常常有出人意料的起伏變化。基於這樣一個創意來源，影片《血戰到底》的故事充滿了懸疑、離奇和黑色幽默，用導演王光利的比喻來說，“這部影片就像一個四川麻辣火鍋，電影的所有元素都可以放在裡面，而且不會變味。”
《血戰到底》由香港影帝吳鎮宇領銜主演，講述的是一個小人物的故事：吳宇川是個汽修工人，因為陽痿，跟妻子賴玲的關係處於崩潰的邊緣。算命先生劉老師告訴他要大禍臨頭了，要消災，一定要滅掉自己身邊的小人。於是命運的輪盤從其身邊人的身上一一滾過……梁靜、應采兒、劉儀偉、秦沛、黑楠(blog)、那威等一乾明星悉數客串出演，幽默主打，掀起全民娛樂之風。
王光利：要藝術更要市場
從主演名單上不難看出，影片將是一部走商業路線的影片，但是該片的導演王光利卻是一位以拍藝術片而成名的
《血戰到底》王光利表示，在《血戰到底》之後拍攝的影片將會更考慮市場，但這並不意味著他對之前的藝術風格全盤否定，或者是對市場現狀的一種妥協。“其實在這部影片裡我更是在做一種嘗試，就是在藝術與商業之間找到一個平衡點。這部影片的成敗與否對我來說非常關鍵，對我來說，獲得觀眾的口碑和取得好的票房比在影展上獲獎更為重要。”
胡戈助陣，“饅頭”之後“血戰”惡搞到底
《血戰到底》上海首映的重頭戲當屬剪輯高手胡戈為《血戰到底》特意製作的搞笑短片正式發布亮相了。正如《血戰到底》片方一直以來的主張，電影本身是娛樂的藝術，要具有娛樂的精神，而胡戈的加盟，延續了《血戰到底》一貫的製作思路，為這盆娛樂火鍋又添了一份作料。相信胡戈繼“饅頭”和“春運”火爆網路之後，耳目一新、惡搞到底的“血戰”將又一次挑戰人氣爆棚的極限。
《血戰到底》首映式 王光利：讓第六代娛樂起來
《血戰到底》王光利：讓第六代娛樂起來
以藝術電影起家的王光利在《處女作》中講述了一位寄居北京的青年畫家的夢幻經歷，《橫豎橫》里描寫了一批下崗人員下崗後的遭遇，而在新片《血戰到底》里，這位電影圈的“門外漢”搖身一變高舉商業大旗，讓第六代娛樂了起來。
自嘲第六代
影片中有這樣一段搞笑情節：“警察”王小帥將“流氓”賈樟柯擒獲，客串攝影記者的王光利貼身拍攝，王小帥呵斥道：“拍什麼拍？這個圈子夠亂了。你們見義勇為不拍，專拍邊緣人物。”
王光利坦言，這段情節就是對“第六代”浮出水面後尷尬的自嘲。他說，拍電影如果只是自娛自樂就沒前途，他想把《血戰到底》打造成新商業電影，爭取既叫好又叫座。“目前電影院都很現實，你的電影沒票房就下片。我不敢說《血戰到底》不會遭受這種命運，但我想我們已經在商業都市電影這條路上進行了勇敢的嘗試。我想通過這部片子讓觀眾看到第六代已經娛樂了起來。”據悉，目前影片還未上映其正版DVD就預訂了40萬套，拷貝數也有100多個。
笑納商業味
《血戰到底》別低估觀眾的智商
影片線索多、節奏快，吳鎮宇扮演的角色就像在迷宮穿梭，最後出現令人意外的結局，其黑色幽默風格對內地觀眾來說也較陌生，普通觀眾是否會看不懂呢？王光利充滿信心：“我覺得現在的很多國產大片的通病是低估了觀眾的鑑賞力，其實，現在的觀眾很厲害，作為導演永遠不要低估觀眾的智商。”
王光利說：“很多人問我片子會參加哪些國際影展？其實我們的目標不是為了海外得獎。這部影片海外發行由台灣著名製片人焦雄屏負責，而我最關心的還是國內票房。”王光利透露了他的新片計畫，將繼續這種遊戲式的黑色幽默，“片名是《雞蟲棒子虎》，我要把第六代娛樂到底！”
黑色幽默成都造
川人
無川不成軍，《血戰到底》劇組是地道的“川軍”：導演、編劇王光利是1985年眉山的高考文科狀元郎。他令旗一揮，李伯清、媛鳳、劉儀偉、廖健、張璽等川籍明星紛紛加盟，李老師的散打，廖健的川版Rap《鬥地主》等大放異彩。不僅如此，影片在成都拍攝期間還召集了大量本土民眾演員並拍攝了許多成都街景。也許，你在看電影時會驚喜發現，自
《血戰到底》川景
成都，一座來了就不想離開的城市。從如同歷史般悠長寂寥的寬、窄巷子到五光十色充滿現代感的春熙路；從卸下濃妝午夜熟睡的錦里到望江樓里氣定神閒的老茶館……在成都拍攝的《血戰到底》，把成都特色景觀一一展現，相信每位成都觀眾在觀看該片時，都會覺得是那么地親切。
川話
《血戰到底》不是一部純粹的方言電影。吳鎮宇、應采兒等主演都說國語，但對話中、背景聲音中，突然蹦出的地道四川方言卻有畫龍點睛的效果，像撒了把鹽，非常提味。影片中方言的巧妙運用令影片笑果十足。然而，方言是把雙刃劍，昨日影片首映中觀眾的笑聲不斷，但外地觀眾能否理解呢？王光利表示，方言不是問題，影片專門打有字幕，而幽默是大家的共同語言。
川味
成都的美食名揚天下，影片中也處處散發著成都的麻辣香味。從雙楠的袁記串串香到老房子的川菜，隨著劇情發展，觀眾看電影的同時也大飽口福。其中有一處情節是吳鎮宇在家裡做飯，為此他還特意在開機前提前1個月到成都秘密學習如何做豆瓣魚。昨晚，吳鎮宇和應采兒就興致勃勃地專程去品嘗了想念已久的成都火鍋。
拍攝花絮
吳鎮宇《血戰到底》 提刀拎鍋“追殺”那威
《血戰到底》說起參與《血戰到底》的拍攝經歷，著名電視節目主持人那威笑稱簡直可以用“恐怖”來形容：“這部影片對於我來說就是一部動作片。我三次進組參加拍攝就是去挨揍的。不過最讓人印象深刻的還是吳鎮宇追殺我的那場戲，我們倆完全是真打真跑，光鐵鍋吳鎮宇就砸了三隻，弄到我一路飛竄。”
影片男一號，香港影帝吳鎮宇也表示，為了本片的宣傳，他將騰出了兩個星期的時間參與宣傳，同時他也表示，這是自己在內地拍攝的自我感覺最滿意的一部電影，他已經迫不及待地想和導演進行第二次合作。
看過影片初剪版本的幾位電影人紛紛表示，作為一部充滿黑色幽默的現代城市電影，《血戰到底》的雙主線結構給觀眾很大的想像空間，具有很強的觀賞樂趣。不過在導演王光利的眼中，《血戰到底》是一部純粹的商業電影。對於影片中一些挑戰審查尺度的激情戲份，王光利非常坦然地表示審查結果將於近日公布。
吳鎮宇避管虎劉儀偉腳受傷 《血戰到底》停機
《血戰到底》拍攝突然急剎車
據悉，由於《血戰到底》的導演王光利10月要去美國遊學，再加上影片諸多大牌明星的檔期都排得相當緊湊，所以影片的拍攝日程並不寬裕，劇組曾經有過一天工作20小時的紀錄。但就在這樣的情況下，《血戰到底》劇組昨天卻突然停工，宣布暫停拍攝。影片的製片人表示，暫停的原因主要是主演吳鎮宇突然有事趕回香港，但他並沒有說明原因。
吳鎮宇離組另有隱情
至於吳鎮宇為何突然離開劇組返回香港，據劇組內部知情人士透露，吳鎮宇和內地女影星梁靜在戲裡演一對夫妻。從兩人合作第一場戲份開始，吳鎮宇就和豪爽的梁靜處得非常好。在影片中，兩人在激情戲的處理上十分默契，這讓導演王光利也很是滿意。由於吳鎮宇是第一次來成都，人生地不熟，所以他經常和梁靜晚上去酒吧，成了非常好的朋友。不過前天，梁靜的男朋友、第六代導演管虎悄悄前來探班。劇組內部有人猜測，吳鎮宇此番回港是為了躲避管虎，免得發生尷尬。記者隨即就這一說法向劇組工作人員求證，他表示，吳鎮宇和梁靜關係非常好，但不必往其他方面聯想。
劉儀偉受傷要用替身
除吳鎮宇外，影片的另一位主演劉儀偉也發生了意外，並導致劇組最終不得不暫停拍攝。據悉，劉儀偉此次扮演一個瞎子，但在片中卻有許多追打的戲份。前兩天在拍攝過程中，劉儀偉不慎弄傷了自己的腳踝，當即痛得在地上動彈不得，隨即被劇組送往醫院，經檢查，雖無大礙，但卻無法繼續影片的拍攝。在這樣的尷尬局面下，導演已經開始考慮使用替身。
媒體報導
《血戰到底》3月19日下午，亞運村某間錄音棚里擠滿了各媒體的記者，據悉，近期即將上映的一部電影《血戰到底》的主題曲於當天下午正式開錄。這首名為《讓我愛你》的電影主題曲將由黑楠(blog)和葉一茜(blog)共同演繹，這是黑楠和葉一茜的首次正式合作。
在錄音棚里，黑楠和葉一茜正專心排練這首對唱歌曲，倆人均表示十分喜歡這首歌的曲風，對倆人的第一次正式合作也充滿了信心。葉一茜在面對記者提問時表示，儘管黑楠現在的身份已經由當初的評審成為了老闆，但兩人合作起來卻更加輕鬆了。葉一茜在與黑楠合唱時顯得十分輕鬆，“老師”成為了“老闆”也讓葉一茜在演繹歌曲時沒有了比賽時的緊張，相信這首歌能夠給大家帶來全新的感覺。
許多記者在現場聽了二人的排練後都表示這首對唱歌曲非常不錯，兩人略帶憂傷的演繹讓人聽過後就留下了幾分印象，電影製片方也表示電影插入這首歌曲的情節將是一幕讓人十分難忘，印象深刻的情景，而《讓我愛你》這個聽起來略帶憂傷的名字也給這歌曲增添了一份浪漫的感動。
據記者了解，這部由新銳導演王光利導演執導的影片將在4月公映，影片由影帝吳鎮宇領銜主演，近期人氣很旺的當紅內地女星梁靜(blog)飾演女一號，而黑楠也在這部電影中飾演了一個小角色--軍火販子。儘管在電影中的參與不多，但在電影音樂上黑楠的參與相信能夠讓這部即將上演的電影增色不少，讓我們一起期待《血戰到底》吧。
吳鎮宇北京大學開講 為理想“血戰到底”
《血戰到底》在剛走上演講台的時候，這位香港影帝顯得還有些拘謹，他對學子說：“你們有什麼要求，我儘量配合”。吳鎮宇的直白也令現場觀眾親身體驗到到他的“酷”勁，“因為你們老師有很高的水平，我不知道演講什麼。”於是演講活動直接進入到了接受學生提問的環節。
沒念過大學的吳鎮宇坦言，自己在中學讀書的時候發現教科書上的知識很多用不著，他強調書本上的參考經驗是舊的，每個人要學會創造。自小反叛的“吳鎮宇老師”並不崇尚多讀書，他灌輸給學子們的成功經驗是吸收舊東西的時候要消化最後轉變成自己的創新。
在香港演藝圈摸爬滾打多年的吳鎮宇不滿自己老是在銀幕上演一些神經質的角色，他表示很無奈，這是那些無知投資人的觀點。吳鎮宇自己最喜歡演愛情片，“你只要很清楚自己想做什麼，朝著這個方向努力，你一定可以達到目的地。”吳鎮宇一直希望可以接拍內地電影，但是他的國語並不流利。他對學生們開玩笑說自己請不起請國語老師，只好不斷接內地戲。從《做頭》、《詛咒》到現在的《血戰到底》，他不斷說國語，一步步走來，如今他已經可以在現場作同步配音了。“相信現場的每一個北大學子也都有能力一步步地邁向目的地。”
在談到香港電影的現狀時，吳鎮宇譏諷香港電影不景氣都是由投資人的失誤造成的，他抱怨投資人只會將過去80年代的成功經驗套用到90年代和現在。“如果我不反抗，我就只能演神經質的角色。”
最後，他告誡北大學子：“書本知識能不能用，要你們自己作決定。書本上的經驗可以學，但沒有一本是通書。因為你不是為父母而活著，你的一生可以做什麼都要靠自己的創新。這就是一位沒念過大學的人所說的話。”
《血戰到底》吳鎮宇那威控訴對方搶鏡頭
《血戰到底》昨晚的活動中，那威主動請纓擔任主持人，他揭露說：“本來導演跟我說這是一部黑色幽默的影片，但我進了劇組才發現這是一部動作片，我的戲份就是挨打挨打再挨打。”他隨即指著一旁偷笑不止的吳鎮宇說：“他還真是敬業，在拍攝用鐵鍋打我屁股的戲時，接連打壞了三口鍋。”吳鎮宇不甘示弱地說：“我們配合期間最大的遺憾是那威搶鏡頭，影片涉及一些身體裸露的鏡頭，因為他比我裸露得多，而且塊頭大容易吸引人的注意，所以鏡頭中他最為顯眼。”一聽這話，那威愈加忿忿不平：“他搶鏡頭都搶到什麼程度了，導演本來安排我正面出鏡的一場戲，他偏偏‘建議’導演應該如此那般拍，結果他安排我趴在池子裡，而他則面對鏡頭說了一大段台詞，原本給我的長達4分鐘的鏡頭被他一下子給忽悠過去了。”
《血戰到底》由於存在情色和暴力元素，電影局審查時刪減了部分鏡頭，影片才得以順利過關。在影片中客串一個小角色的黑楠本來台詞便不多，最後被“無情”地剪得只剩一句台詞，為此王光利連稱對不起。黑楠表示並不介意，昨晚，他還帶上愛徒葉一茜趕到現場演唱了影片主題曲。
評論
第101年，誰來血戰到底？
《血戰到底》倒是想起一部叫做《血戰到底》的電影，之所以關注這部電影不是因為這個囂張的片名，不是因為裡面有我喜歡的吳鎮宇，而是因為這是部實在的商業電影，從開拍之處就有著媚俗的跡象，當第六代轉行商業，真不知道變數會是幾大？
一、大片的謊言
《無極》是2005年賀歲大戰的第一條新聞，也是最後一條新聞，我很高興在中國電影100年的時候會有這樣一部有影響力的電影，但同時也為著這樣一部電影的質量深深失望，以至於在我看完電影后再看到某本電影雜誌連續多期的吹捧後我甚至產生了某種即將嘔吐的感覺。當電影已經做到讓人厭煩，實在不知道捧到那么高票房收入的導演是否應該感到傷悲，而更可悲還是，我們一向尊稱他們為大師，即便在他們讓我們厭倦。
2005年的賀歲大戰被宣傳成為大片雲集的時刻，也確有這樣的影子在裡面，無論是導演還是演員，這四部電影都可以做到一定程度上的獨當一面，當這些電影集合起來，我們居然看見，一個爛俗得見不的邊的醬盆向我們迎面撲來，讓我們躲閃不及，這樣的結果是讓我們失望的，同樣，也讓那個曾經堅定華語電影會發展的信心不幸動搖，我們不知道當這些頂尖的製作人聚合在一起如何會是這樣的結局，更無法得知那個號稱幾個億的投資換來的特技會如何那樣的不堪一擊，唯一明白的是，那個號稱大片的口號，不足為信。
《血戰到底》事實上我們回顧中國導演的歷程，根本無法找出他們能夠操作大片的任何痕跡，當他們拍出了那些在國際上風光無限的電影的時候，我們所看到的，也就是他們對細節的完美把握，當然，我們會承認他們的才華，但是我們卻堅信他們的長處也只是做一些情調的刻畫，而不是恢弘的氣勢，這在《無極》身上體現得非常明顯，我們可以感受到在某些細節方面導演餓良苦用心，然而，我們卻不是在看MV，基本的故事都沒吸引觀眾，基本的表演都沒達到及格，或者可以用一句簡單的話說，當一部電影被拍的無聊之極，我們又有什麼理由去吹捧這部電影？
於是我們會想，所謂大片，只不過是一個宣傳的口號，是發行商口中的謊言而已，在中國影片製作的條件下，我們實在感受不到那些大片與那些非大片到底有什麼不同，3個億的《無極》特技居然比不上1個億的《情癲大聖》，你相信嗎？不幸這是事實，而2005年年底讓我們驚喜的電影卻居然不是什麼《無極》，更不是《千里走單騎》，而是一部甚至沒在內地電影院上映的《殺破狼》，何解？到底何解啊？
只能說中國的大片都是扯淡的謊話，只能說這個賀歲檔的血戰充其量只是一些發行商憑空捏造的“神話”，事實上我們寧願相信這樣一個荒誕的故事沒有在中國發生過，至少那樣的話，會給我們留下一些幻想的空間，而如今，實在有些心情黯淡。
二、不要相信口號這東西
《血戰到底》2005年我們聽到了太多的口號，這樣的境況也出現在2006年的開端，那些“第一”還有“最”的字眼不斷地湧進了我們的視野，什麼第一部歌舞片，什麼最大的投資，什麼最重要電影，我們看到的電影宣傳仿佛是有史以來最輝煌的時代開始了，卻在一次次失望中，痛恨這些浮誇的口號。
也有政治家們的宣傳，拯救中國電影成為他們的不變話題，2005年有太多人站出來為中國電影搖旗吶喊，大概是因為電影百年的緣故，那些野心家們都將這個年頭當作一個宣傳的品台，最大的玩家當然就是曾志偉。
2005年的曾志偉在專業電影論壇發表過的拯救中國電影的演講超過五次，而在其他場合發表過類似言論的超過15次，其參加的活動更是數不勝數，然而再回頭看看，2005年曾志偉主演的電影卻一部都沒有，香港十大電影中唯一上榜排在第十名的《早熟》甚至讓人感覺不關他的事，他所提拔的新人居然沒有絲毫的起色。
所以，我們只能說這是個演說家，空想家。而2005年的電影人們也似乎一直生活在空想的環境裡，他們不斷地說話，不斷地展望，卻沒有一部能夠拿得出手的作品，甚至有一次劉德華還說要找108位明星拍攝《水滸》來救市的事，這不免讓人心寒，難道所謂的市場只能靠著明星來拯救？難道市場與影片的質量沒有干係？連郭富城那樣的“老人”都出來拍《三岔口》了，而且還拿了個獎，你怎能不覺得這是個悲哀？
我們並不是說不需要鼓舞士氣的話，然而當一個人沒有實際行動的時候光是靠著一張嘴又有何作用？成龍把《神話》說得天花亂墜，最後也成功成為香港全年票房季軍，卻一直被人詬病不已，這就和內地《無極》的下場相似。難道那些電影人們真的不知道如何拍攝一部優秀的影片嗎？
我相信那些敢於說大話的人都有一定的實力，都有著自己的專長，否則也輪不到他們張嘴，只是不明白的是他們為什麼不把那些說話的力氣放到實際的工作上去。如果僅僅是一次作秀，那么，對不起，我們不歡迎，我們的影壇需要的是一些真正能做事的人。
《血戰到底》這個標題看起來很奇怪吧？是的，其實我的目的就是這樣，把你們從那些傷心的回顧中拉回來，找些重燃我們期待信心的事情。
還是說下開頭提到的電影吧。其實早在一年前我就知道有一部叫《血戰到底》的電影快開拍了，那時候剛看完吳鎮宇的《神經俠侶》，知道這個演員還有著年輕的心態想把電影做好，所以就一直關注著這訊息，但到後來發現導演是王光利的時候，我不禁猶豫了，一個第六代導演到底能不能拍好商業片？
第六代導演中去年的王小帥賈樟柯真的讓人很失望，倒不是因為他們拍商業片，因為他們的片也不是商業片，而是他們對電影的把握能力隨著投資的增加而成下降趨勢，這讓人很是擔心這些即將成為中國電影支柱的人們是否會擔當得起這個擔子。於是王光利拍商業片的訊息傳入耳中的時候，不禁一身冷汗。
關於第六代導演我想不單是我，甚至大部分觀眾都有著這樣一個觀點，那就是拍著無病呻吟的藝術片，儘管當我們在看過他們的作品後發現也並非全部是無病呻吟，但觀眾不這樣認為，並且包括大部分影迷都不會把這群導演往商業片方向去想。第六代的商業片？瘋了？
但王光利這部電影卻已經成為事實，因為誰也不會認為應采兒和超級女生那個戴眼鏡的主持黑楠會聯手拍藝術片，畢竟，他們還不夠藝術。
電影的片名也夠商業，雖然它的本意只是一種麻將的規則，而電影卻是敘述的一個扣人心弦的故事，甚至有人稱這將是新年裡跑出來的一匹黑馬，但我懷疑的是，王光利能否把握好這個題材。
老實說，王光利的《橫豎橫》和《我畢業了》拍得不錯，但可以看見的是他在面對一些對非職業演員的掌控方面還顯得有些束手無策，這不是他一個人的問題，而是第六代普遍的問題，但如果用明星的話，他們是否又有能力群駕御他們？張元就是個好例子，一段時間以來這個著名導演備受指責，因為他實在沒有辦法讓姜文等人按照自己的路線去走，到了
《血戰到底》而王光利呢，我很開心地看到他是用了類吳鎮宇這樣不大牌卻極其優秀的演員，這無疑是個定心丸的作用，至少，他不會重蹈前人的覆轍。
另外就是這部電影的題材變為了城市，這和那些總是在下層農村找題材的導演不同，至少擺脫了“貧困”的帽子，這是又一個讓人對這部電影不產生牴觸的另一個原因，難怪有人看完後大呼過癮，想必是抱著好心態去的。
而王光利肯定也不會放棄其藝術導演的架子，於是一些絢麗的技巧也將在這部電影中實現，聽女主角說這是用一個支離破碎的手法講述一個關於都市人心態的故事，我們不懷疑他的手法，卻同時在疑問，這樣的藝術加上這樣的商業會是什麼樣的電影？
古人說，魚與熊掌不可兼得，而根據目前的良好反應，難道王光利已經包攬了？不知道，只有期待，期待一部讓人摸不著頭腦的電影是興奮的，希望不要讓我們失望。
四、給年輕人多點機會
2005年那個下雨的黃昏，當我采完余文樂的時候他誠懇地對我說，給年輕人多點機會。這句話我一直印記腦海。
說實話，現在的電影世道真是不怎么樣，拿香港電影為例，2005年香港電影的困境不僅僅是一個影片數量的問題，甚至還有質量，以及票房上座率，統計結果顯示2005年香港本土影片的上座率僅占全港票房的三成，也就是在為數不多的看電影人群中，十個人有七個都是衝著好萊塢大片的，而本土影片幾乎無人問津，所以在去年香港本土影片的票房榜中，排得上號的優秀電影寥寥無幾，多是些如《頭文字D》般靠著明星效應上榜的電影，上榜的前三名中，也只有一部《童夢奇緣》算得上真正意義上的優良製作，而這也靠的是劉德華的巨大影響力，往下排去，懷念難讓人相信這就是2005年度的票房總榜，比起去年類似《功夫》之類的質量來，有明顯的下降。
《血戰到底》優良製作得不到好的成績，這就早成了一個嚴重的困境，就是許多不錯的構想得不到好的投資，好的上映機會，就拿《殺破狼》來說，這部早已製作完成的電影一直拖到年底才上映，而另外的類似《武俠梁祝》之類的電影卻一直拿不到投資，正如唐季禮所說，如果想告訴老闆要拍一個愛情片他們決不同意，所以在《神話》拍攝的時候他只有說是拍武打片。
沒有投資，這是中國電影的一個顯著問題，市場已經不允許玩票，那么那些憑藉玩票而搞出好電影的導演也就不敢放開膽子去做一部自己風格的電影，這是當今電影沒有再出現精品的一個很大的原因，譬如新浪潮，譬如銀河映像，在這樣一個市場裡絕對不會再度有這樣品牌的崛起，更多時候是一些導演的粗製濫造，而就在這時候，人們卻不斷地期望好電影。可以說，這樣的困境已經不是一朝的事了，而電影市場要想復甦，則必須打破這一怪圈。
幸好的是還一批年輕人在為著電影的理想而努力，還是拿《殺破狼》為例，這部沒有在內地上映的電影一面在香港取得了非常優秀的票房答卷，一面在內地打破了《無間道》的DVD銷售記錄，無論是在票房上還是口碑上都取得了圓滿的豐盛結果，儘管從某種意義上看，這部電影有著太多的缺陷，但是它帶給觀眾的是一種激情，一種力量，一種只有年輕人才敢嘗試的暴力。
葉偉信，以及甄子丹，或許我們說他們是年輕人會被他們暗笑，然而在現今的電影人中間他們已經足夠年輕了，年輕得需要用這樣一部電影來證明，證明中國電影不會亡，證明中國電影的接班人還是有的。就是在這樣一種吶喊中，我們才看到了中國電影的一點希望，我們才迫切地期待著《龍虎門》。
《血戰到底》而這些人想必也不會讓我們失望，在我們的臆測里，這會是個年輕的2006年，不會像2005年底那么“蒼老”，那么慘不忍睹，當然，這只是我們的臆測，因為畢竟在這樣的一個糟糕的環境裡，他們幸運地拿到了不錯的資金去拍攝這樣的電影，已經是足夠幸福的了，他們沒有理由去糟蹋自己的招牌，斷自己的後路，而同時，作為影迷的我們同樣也不會在不明所以的情況下就否定他們的電影，就像如今有很多人否定他們之前的作品，但是中國電影的興盛有誰不想呢，雖然這個想法一年繼一年逐漸趨於飄渺，但我們卻開始懂得把握住微弱的希望，既然第五代已經讓我們失望透頂，那么，開始看看第六代，也許他們會有些許驚喜呢。
不管如何，我們是有足夠耐性等待的，當然，我們也會更熱情地對新生事物報著期待的態度，香港也罷，台灣也好，內地也行，中國電影不能僅靠著那幫老傢伙撐腰，也不可能靠著拿獎存活，惟一的辦法就是商業化與藝術化的完美結合，在這條路上，那個叫王光利的導演已經開始走了，能不能走好我們尚且不知，但無疑這是值得我們去期待的，但願的是，這一步他能走好，為中國電影的第二個世紀開一個好頭。
海報欣賞
 |  |  |
