簡介
在中國近一百年混亂而彷徨的歷史處境裡，要留下心來，思考有關那古老中國曾信守過的，堅持過的生命的理想、美的規則，有時，連自己也要不禁懷疑起來罷。然而，那些玉石、陶器、青銅、竹簡、帛畫、石雕、敦煌、山水……猶歷歷在目，它們何嘗不是通過了烽火戰亂的年代從那最暗郁的歷史底層，努力地仰望著，仰望著那永恆不息的美的光華，而這一[美的沉思]的工作，便是我對我對自己許諾給這民族的一願罷。目錄
領路的人自信與自省的起點
美的歷史，美的傳承
引言
第一章 藝術的原始公式
第一節 關於“藝”這個字
第二節 “工藝”與“藝術”
第三節 “工藝”與“藝術”分離的歷史線索
第二章 初民之美——岩石與泥土
第一節 形狀的辨別、利用和創造
第二節 石器時代的感官經驗
第三節 泥土與手——物質、技術、觀念
第三章 安士敦仁——史前陶器的種種
第一節 中國史前陶器的造型與紋樣
第二節 圍繞圖騰符號的一些問題
第四章 青銅時代
第一節 青銅器的起源
第二節 青銅器的分期
第三節 青銅器的成分
第四節 關於“饕餮”
第五節 從巫術之美到理性人文精神的建立
第五章 民之初生——人像背後的美學觀念
第一節 人像藝術的萌芽（一）——幾個古老民族的例子
第二節 人像藝術的萌芽（二）——關於中國
第六章 龍蛇相鬥的戰國之美
第一節 春秋工藝的主題
第二節 工藝上的地方色彩
第七章 “水平”與“波磔”——漢代隸書與建築上一條線的完成
第一節 關於“文化符號”
第二節 “文化符號”的形成
第三節 “文化符號”的舉證
第四節 漢代隸書的“水平”與“波磔”
第五節 橫向水平結構的強調有沒有審美上的特殊意義？
第六節 書法上的“水平”、“波磔”與建築上的“反宇”、“重檐”
第八章 天圓地方——漢代的形上美學
第一節 天圓地方——漢鏡的世界
第二節 再論“方”與“圓”——基形的尋找
第三節 庶民世界
第九章 唯美的時代——魏晉名士風流
第一節 文人藝術的勃興
第二節 書法·繪畫·美學
第十章 石塊里的菩薩之笑——南北朝的石雕藝術
第十一章 悲願激情之美——敦煌的北朝壁畫
第十二章 大唐世界
第十三章 山高水長
第十四章 墨分五彩——宋代的水墨革命
第十五章 中國藝術中的時間與空間（一）——長卷與立軸繪畫的美學意義
第十六章 中國藝術中的時間與空間（二）——“無限”與“未完成”
第十七章 中國藝術中的時間與空間（三）——“無限”與“未完成”
第十八章 文人畫——意境與書法
第十九章 市民繪畫的迂迴之路
