作者：（法）葛賽爾
《羅丹藝術論》譯者：傅雷
出版社：中國社會科學出版社
出版日期：2001年4月
開本：32開
作者自述
奧古斯特·羅丹（Auguste Rodnl 840— 917），法國傑出的現實主義雕塑家。平民出身。十四歲學畫，十八歲師從動物雕塑家巴里（Barye），一八六〇年至七〇年間在著名雕塑家卡里耶一貝勒斯（CarrierBeiieuse）工作室工作。一八七五年游義大利，研究多那太羅、吉貝爾蒂和米開朗琪羅等大師的作品，脫出學院派的桎梏，從而樹立現實主義的創作方法，對雕塑作了根本性的變革—一以雕塑家個人的認識和深切的感受作為創作的基點，用豐富多彩的繪畫手法，塑造有生命力的藝術形象，並賦予深刻的心理內涵和社會意義。—一羅丹一主作品林立，繼菲狄阿斯、米開朗琪羅之後成為歐洲雕塑史第三座高峰。其後期作品呈印象主義特點，為二十世紀現代主義雕塑開啟了大門，打通了道路。一九一六年，法國政府為答謝羅丹把全部作品捐獻國家，特建立羅丹博物館。
讀後感
我在70年代讀到這本書的，當時我10多歲，是上海的一位下放知識青年，名叫江志凌，我每天去他畫室學畫，讀到這本經典時愛不釋手，他就爽快的送給我了，我流淚了......後來這本書讓人借去...87年我又在省城重新購了這本。部落格的撰寫和開通，也是我多年對學習羅丹藝術論的深感體會，部落格的許多我還不懂，打字又慢，字打好了，詞句又忘了，我還是嘗試著慢慢地向前爬行吧......。
在藝者眼中，一切都是美的，因為他銳利的慧眼，能注視到一切眾生萬物之核心，能 透入外形觸及其內在的真和美。
生命之泉，是由心中飛涌的；生命之花，是來自內而向外開放的。同樣，在美麗的雕刻中，常潛伏著強烈的內心的顫動。藝者的德性是智慧，專注，真誠，意志。做藝術家，先要從人做起。
《羅丹藝術論》是對歐洲雕塑史的科學總結，又是個人經驗的精練概括，其中貫穿著羅丹對前人的崇敬、對作品的卓見和創作的喜悅、深思的刻痕、展現了對自然界的熱情。
內容簡介
《羅丹藝術論》是對歐洲雕塑史的科學總結，又是個人經驗的精練概括。其中貫穿著羅丹對前人的崇敬、對名作的卓見和創作的喜悅、沉思的刻痕、點滴的自省，可幫助讀者去欣賞藝壇之內的群花，思考藝壇之外的事理。當年傅雷先生任教上海美術專科學校，翻譯此書作“美學講義”發給學生，意在未曾涉及純粹美學之前，先對於美術名作的形式與精神有一確切認識與探討。
目錄
傅雷譯《羅丹藝術論》序／劉海粟
羅丹美學
囑詞
序
第一章藝術之寫實
第二章在藝人的眼中，自然中的一切都是美的
第三章論模塑
第四章藝術中之動作
第五章素描與色彩
第六章女性美
第七章古代精神與現代精神
第八章藝術之思想
第九章藝術中之神秘
第十章菲狄阿斯與米開朗琪羅
第十一章藝術家之效用
插圖珍藏本編後記／傅敏
讀後記／羅新蟑
藝術家文學家譯名原名對照表／傅敏
