作品原文
秋詞二首
【其一】
自古逢秋悲寂寥， 我言秋日勝春朝。
晴空一鶴排雲上， 便引詩情到碧霄。
【其二】
山明水淨夜來霜， 數樹深紅出淺黃。
試上高樓清入骨， 豈如春色嗾人狂。
作品注釋
⑴悲寂寥：因寂寞空虛而感到悲傷。
⑵春朝：春天。
⑶排：推開。
⑷碧霄：藍天。
作品譯文
【其一】
自古以來，騷人墨客都悲嘆秋天蕭條、淒涼、空曠。
我卻說秋天遠遠勝過春天。
秋日天高氣爽，晴空萬里。
一隻仙鶴直衝雲霄推開層雲，也激發我的詩情飛向萬里晴空。
【其二】
秋天了，山明水淨，夜晚已經有霜；
樹葉由綠轉為澆黃色，其中卻有幾棵樹葉成紅色，在淺黃色中格外顯眼；
登上高樓，四望清秋入骨；
才不會象春色那樣使人發狂.
創作背景
這首詩是詩人被貶朗州司馬時所作。公元805年（永貞元年），順宗即位，任用王叔文改革朝政，劉禹錫也參加了這場革新運動。但革新遭到宦官、藩鎮、官僚勢力的強烈反對，以失敗而告終。順宗被迫退位，王叔文賜死，劉禹錫被貶。可貴的是，詩人在遭受嚴重打擊後，並沒有消沉下去。劉禹錫貶到朗州（湖南常德）時，是三十四歲。正感到春風得意，卻被趕出了朝廷，其苦悶是可想而知的。但他這個人求異心理很強，乾什麼都想與眾不同，不肯人云亦云。《秋詞》就是被貶朗州時這種心情下寫的。
作品鑑賞
這兩首詩的可貴，在於詩人對秋天和秋色的感受與眾不同，一反過去文人悲秋的傳統，唱出了昂揚的勵志高歌。
第一首詩的大意是：自古以來每逢秋天都會感到悲涼寂寥， 我卻認為秋天要勝過春天。 萬里晴空，一隻鶴凌雲而飛起， 就引發我的詩興到了藍天上了。詩人深深懂得古來悲秋的實質是志士失志，對現實失望，對前途悲觀，因而在秋天只看到蕭條，感到寂寥，死氣沉沉。詩人同情他們的遭遇和處境，但不同意他們的悲觀失望的情感。他針對這種寂寥之感，偏說秋天比那萬物萌生、欣欣向榮的春天要好，強調秋天並不死氣沉沉，而是很有生氣。他指引人們看那振翅高舉的鶴，在秋日晴空中，排雲直上，矯健凌厲，奮發有為，大展宏圖。這隻鶴是獨特的、孤單的。但正是這隻鶴的頑強奮鬥，衝破了秋天的肅殺氛圍，為大自然別開生面，使志士們精神為之抖擻。這隻鶴是不屈志士的化身，奮鬥精神的體現。所以詩人說，“便引詩情到碧霄”。“詩言志”，“詩情”即志氣。人果真有志氣，便有奮鬥精神，便不會感到寂寥。這就是第一首的主題思想。
這兩首《秋詞》主題相同，但各寫一面，既可獨立成章，又是互為補充。其一贊秋氣，其二詠秋色。氣以勵志，色以冶情。所以贊秋氣以美志向高尚，詠秋色以頌情操清白。景隨人移，色由情化。景色如容妝，見性情，顯品德。春色以艷麗取悅，秋景以風骨見長。第二首的前二句寫秋天景色，詩人只是如實地勾勒其本色，顯示其特色，明淨清白，有紅有黃，略有色彩，流露出高雅閒淡的情韻，泠然如文質彬彬的君子風度，令人敬肅。謂予不信，試上高樓一望，便使人感到清澈入骨，思想澄淨，心情肅然深沉，不會像那繁華濃艷的春色，教人輕浮若狂。末句用“春色嗾（sǒu）人狂”反比襯托出詩旨，點出全詩暗用擬人手法，生動形象，運用巧妙。
這是兩首抒發議論的即興詩。詩人通過鮮明的藝術形象表達深刻的思想，既有哲理意蘊，也有藝術魅力，發人思索，耐人吟詠。法國大作家巴爾扎克說過，藝術是思想的結晶，“藝術作品就是用最小的面積驚人的地集中了最大量的思想”，因而能喚起人們的想像、形象和深刻的美感。劉禹錫這兩首《秋詞》給予人們的不只是秋天的生氣和素色，更喚醒人們為理想而奮鬥的英雄氣概和高尚情操，獲得深刻的美感和樂趣。
作者簡介
劉禹錫畫像（772－842）字夢得，洛陽人，為匈奴族後裔。晚年任太子賓客，世稱“劉賓客”。他和柳宗元一同參與那唐朝永貞年間短命的政治改革，結果一同貶謫遠郡，頑強地生活下來，晚年回到洛陽，仍有“馬思邊草拳毛動”的豪氣。他的詩精煉含蓄，往往能以清新的語言表達自己對人生或歷史的深刻理解， 因而被白居易推崇備至， 譽為“詩豪”。他在遠謫湖南、四川時，接觸到少數民族的生活，並受到當地民歌的一些影響，創作出《竹枝》、《浪淘沙》諸詞，給後世留下“銀釧金釵來負水，長刀短笠去燒畲”的民俗畫面與“東邊日出西邊雨，道是無晴還有晴”等傳世名句。他在和白居易的《春詞》時，曾註明“依《憶江南》曲拍為句”，這是中國文學史上依曲填詞的最早記錄。有《劉賓客集》。
