簡介
作者：田沁鑫[作譯者介紹]
ISBN：9787301074749
出版:北京大學出版社
版次:2010-3-1
出版社：北京大學出版社
ISBN：9787301074749
上架時間：2010-3-30
出版日期：2010年3月
開本：16
頁碼：310
版次：1-1
所屬分類：文學>戲劇
定價:32.00元
目錄
田沁鑫的戲劇本明
紅玫瑰與白玫瑰
趙氏孤兒
狂飆
生死場
斷腕
作者簡介
《田沁鑫的戲劇本》作者田沁鑫，1995年畢業於中央戲劇學院導演系，現為中國國家話劇院導演。中國當代最具實力和影響力的新銳導演，她的作品有著強烈的視覺衝擊力和狂熱的肢體表達語彙，兼具中國古典題材和世界名著及當代社會話題的舞台呈現，有力拓展了現代藝術觀念和東方美學相結合的新方向，開創出中國當代戲劇美學複雜的時空結構，在中國的戲劇舞台上獨樹一幟。
田沁鑫作品：話劇《斷腕》《驛站桃花》《生死場》《狂飆》《趙氏孤兒》《生活秀》《趙平同學》《生死場》（韓國版）《趙氏孤兒》（韓國版）《紅玫瑰與白玫瑰》《明——明朝那些事兒》。音樂劇《白頭葉猴》。京劇《宰相劉羅鍋》（連台本戲第一本）《關聖》。崑曲《1699·桃花扇》，越劇《結髮夫妻》，音樂劇場《謎哥》，電視劇《生死橋》。
內容
明
導演：田沁鑫編劇：當年明月
主演：郝平(特邀)、陳明昊
演出時間：2008年10月10日至15日
地點：國家大劇院 戲劇場
《明》劇有一句宣傳語——“戲劇中的歷史就應該這么好看”。這道出了創作者對於這部作品風格上的定位。
“我們想創造出來一個熱情、快樂、鮮活、自由的舞台，在這個舞台上，上演的卻是有據可查的歷史和人心。歷史題材的舞台劇並不少見，但我們很希望我們的戲能和觀眾有所關係，和我們生活的時代有相通的氣息。而另一面，我們做的是歷史，因此傳統的東西是我們非常珍視的，從太極、相聲甚至二人轉身上，我們能找到一些現代和傳統相關聯的東西，這可能正是屬於中國人的文化密碼。”促成“鑫·月組合”的製作人李東如是說。
為了讓好看的歷史搬上舞台，當年明月負責提供一個精彩的劇本，田沁鑫則要讓這個精彩的劇本立體地呈現在舞台上。“看了田導以前作品的錄像，看了她的幾次排練，我真是很佩服田導所具備的非常厚重的力量，以及非常敏銳、準確的直覺，和令人驚喜的創造力，同時，還有很堅韌的品質。目前，導演已經排了很大一段戲了，我去看了排練，很欣慰——田導和演員們創作出來的，就是我想像中的樣子，很‘明’，也很現代。”當年明月對自己的舞台處女作《明》期待很高。 《明》——戲劇中的歷史就應該這么好看。
紅玫瑰與白玫瑰
2010國家藝術院團優秀劇目展演——中國國家話劇院話劇《紅玫瑰與白玫瑰》
演出單位：中國國家話劇院
原著：張愛玲
出品單位：中國國家話劇院
製作單位：中國國家話劇院、北京由甲申藝術中心聯合製作
主要演員：秦海璐、辛柏青、高虎、師春玲、趙寰宇、趙焌妍、藺達諾、王詩蒙
演出劇場：戲劇場
演出時間：2010.08.12-14
演出票價：VIP 480 380 280 180 100元
節目介紹：“也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人，至少兩個。娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了牆上的一抹蚊子血，白的還是‘床前明月光’；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒飯粒子，紅的卻是心口上的一顆硃砂痣……”
第一次看這個戲，不要帶你的情侶，叫上你的閨蜜，或者你的兄弟；
《紅玫瑰與白玫瑰》第二次看這個戲，一定要帶上你的情侶……
《紅玫瑰與白玫瑰》——男人與女人的終極戰爭
《紅玫瑰與白玫瑰》是國家話劇院優秀青年導演田沁鑫指導的一部原創作品，劇本改編自張愛玲的小說《紅玫瑰與白玫瑰》，是國家話劇院為紀念中國話劇誕辰一百周年而傾情奉獻的一部新劇，這部新劇曾在國家大劇院開幕國際演出季期間初登國家大劇院戲劇場的舞台，開始其全球首演的旅程。
振保的生命里就有兩個女人，他說一個是他的白玫瑰，一個是他的紅玫瑰。一個是聖潔的妻，一個是熱烈的情婦……
振保在英國告別了難以忘懷的初戀情人——玫瑰，回到國內在一家外商公司謀了個高職。為了交通方便，他租了老同學王士洪的屋子。王士洪風情萬種的太太——嬌蕊，言行中處處挑逗振保，在一個雨日，振保被嬌蕊“俘獲”了。而令振保所料不及的是嬌蕊付出了真愛。於是他告訴嬌蕊，他不想為此情而承受太多責難。嬌蕊便收拾了她紛亂的淚珠，從此走出了振保的生命。後來，振保娶了循規蹈矩的孟煙鸝。剛開始的生活還算幸福，但是逐漸振保開始對煙鸝反感起來。以至於他每天在外花天酒地，不管不顧家裡的妻子和孩子。多年後的一天，振保和嬌蕊相遇，嬌蕊變成了普通的婦人，這件事對振保影響很大。至此之後，振保又變了個好人。
狂飆
大型話劇《狂飆》[1]作為向建黨80周年獻禮的重點劇目在2001年5月隆重面世，該劇講述的是中華人民共和國《國歌》的詞作者田漢、作為一個真正的大藝術家鮮為人知的心路和情感歷程。
導演編劇：田沁鑫
主要演員：辛柏青(飾田 漢)朱媛媛(飾易漱瑜)陶虹(飾林維中)袁泉(飾安 娥)師春玲(飾黃大琳)
故事是從老年田漢身處彌留之際嚮往彼岸的同時，回顧自己一生中幾個重要人生過程開始的。田漢追溯自我的心路歷程構成了該劇自由穿梭的獨特時空，田漢的人生故事，與他生命緊密相關的人和事以及他所鍾愛的戲劇，他對革命的熱忱，他對愛情的追求與困惑就在這個自由時空內自如轉換。
劇中田漢的幾次重要藝術思想與人生轉折都有是通過“戲中戲”表現的。“戲中戲”共有6段。其一《日本戲》。田漢留學日本期間，看到日本著名女演員松井須磨子演出戲劇時殉情自殺在舞台上，刺激田漢由尋求政治救國轉向了文學藝術救國，並向自已兒時就喜愛的戲劇自覺靠攏。其二《莎樂美》。公主、先知、國王、少年、王妃全都欲愛而不得的慘烈故事讓我們認識王爾德表面頹廢所掩藏的深刻悲哀。這是田漢愛唯美浪漫甚於愛平凡現實的美學追求，也是在當時人人都大談易卜生，談現實的悲哀而唯有田漢更加超離，更加具有先鋒意識的體現。其三《鄉愁》，主要講田漢與易漱瑜與黃大林的情感糾葛，他的愛情與他的愛好總不能被同時理解並接受的愛的痛楚。其四《一致》，講述王羨慕嫉恨男耕女織的平民愛情的故事，表達了田漢轉左、讓戲劇走向民間前內心的迷茫。其五《關漢卿》，這是田漢非常成功的代表作，他將東方的文學戲曲傳統、西方的美學觀念完美結合，並將自身的體驗貫穿其中，既是中國文人的寫照，也有意無意地預示了自己的命運。其六《白蛇傳》。所選取的片段精彩之極，精彩之處不單在於它完美體現了人蛇之間對美好的嚮往和追求美好所經的慘烈淒絕，還映射出田漢與此情此景相仿的個人命運。
結構線索
《狂飆》的主要線索有兩條，一是“戲中戲”；二是田漢與眾學生在不同歷史時期的有趣對話。前者是田漢心路歷程的主要體現，後者為他在不同歷史時期的變化作出了社會化的註腳。兩者對今天的現實都有深切的觀照。田漢與四位紅顏知已的情感故事穿插在兩條線索之間，構成了感人的情感紐帶，也是對今人情感世界畏縮、麻木、焦灼、患得患失的有效觀照。雙線索的重疊式表達，讓同一時段的多時空交織出現在舞台上，帶給觀眾全新的視覺體驗。
虛實關係
“戲中戲”全部是實的，田漢與學生、愛人、情人、母親的故事是虛化的表達，虛實之間讓我們看到了一個生動真實的藝術家田漢。
