英國影片
導演：約翰·休斯頓 John Huston
《死者》主演：安傑麗卡·休斯頓 Anjelica Huston
Donal McCann
Dan O'Herlihy ...
對白語言：英語
上映日期：1987年12月11日 英國 ...
類型：劇情
片長：83 min
影片簡介
都柏林市好客的三姐妹，每年都在家舉辦新年宴會，親朋好友籍此機相聚暢談，均感快慰。宴會散席之後女主角在樓梯間聽到男高音清唱的一首愛爾蘭古老的情歌，憶及年輕時她的情人愛唱的同一首歌。在回到旅館之後，坦然向丈夫道出情人為她殉情而死的往事，令丈夫驚覺到：原來他對太太的了解是那么少！而人的心靈又是如此幽黯深遠！本片是美國大導演約翰．休斯頓畢生最心儀的一篇小說，能夠在有生之年集合休斯頓家族的力量將此小說搬上銀幕，可說已了卻了他的一樁心愿。兒子東尼．休斯頓改編的劇本與曾以《現代教父》獲最佳女配角奧斯卡金像獎的女兒安吉莉卡．休斯頓的演出，都像約翰．休斯頓的導技一樣功力老到。作為一部勾劃人際關係與人類幽暗心靈的文藝作品，本片的成就……演員介紹
《死者》幕後製作
為了向愛爾蘭和詹姆斯·喬伊斯致敬，好萊塢的電影大師約翰·休斯頓以喬伊斯的短篇小說集《都柏林人》中的《死者》作為他的第41部影片的題材，同時這也是他的最後一部作品，威尼斯電影節在他去世後的幾天舉行了該片的首映式。約翰·休斯頓在《死者》中實現他同其兒子和女兒合作的心愿：約翰·休斯頓的兒子負責改編了劇本，他的女兒則扮演了女主角格麗塔。此片在歐美大受歡迎，正如休斯頓本人所說：“《死者》中反映了許多現實問題——愛情、婚姻、迷戀和死亡。《死者》不愧為英語小說中最偉大的作品之一，很少有故事能具有這樣的魅力。”阿根廷影片
導演/編劇：里桑德羅·阿隆索（Lisandro Alonso）
《死者》主演：阿根蒂諾·瓦加斯（Argentino Vargas）
攝影：科比·米格里奧拉（COBI Migliora）
劇情介紹
五十四歲的瓦加斯剛從阿根廷科連特斯省的監獄中釋放出來。他唯一想做的事情，就是尋找自己已經長大成人的女兒。女兒住在河上游的叢林深處，一個遙遠又潮濕的地方。為了到達那裡，瓦加斯必須乘坐小船沿著叢林間的河道走很長時間的水路。瓦加斯是一個沉默而矜持的人，他所經過的風景都被一種深深的神秘感籠罩著。一路走去，他遭遇的神奇事情，遇見的人，一切一切，仿佛自從他關入監獄以來，就一直沒有改變。它們構成了一個不變的世界，一個時間已經消失的世界。
影片評論
本片的導演里桑德羅·阿隆索1975年出生於布宜諾斯艾利斯。2001年，他自編自導了長片處女作《自由》（La libertad），影片進入當年坎城電影節的非競賽單元。《死者》是他的第二部電影作品。中國導演賈樟柯談及這部令人讚賞的電影時說：“故事從對拉美社會問題的關注開始，逐漸抽象出來，變成對個人問題的思考：人怎樣面對孤獨、思戀、生存等問題。最終，影片進入了現代性反思：在生存面臨威脅的時候，對受難者來說，是生存更重要還是環境、自然更重要？影片提出了問題，但沒有給出答案。”
里桑德羅·阿隆索剛剛二十出頭的時候在馬迪普拉塔影展（Mar del Plata Film Festival）上偶然看到了阿巴斯·基亞洛斯塔米的作品，這對他產生了很大的震動。不過，正像他所指出的，基亞洛斯塔米走向了比如自殺這一類更有野心的主題，而他只試圖展現一個個體生命中一些瞬間，就像《自由》中木雕師，《死者》中的角色。里桑德羅·阿隆索已經被稱為自新阿根廷電影運動以來湧現的最天才、最富於幻想性的電影導演之一。為他帶來國際聲譽的《自由》是部結構巧妙、循環的電影，它在敘事和記錄之間找到了很好的位置。它記錄了真實的木雕師的日常生活里的吃、睡、刻和賣木頭的過程。
《死者》一開始是個迷幻的鏡頭。鏡頭在草叢中尋找，焦點時而模糊，時而清晰，它緩慢地穿越綠色的叢林，突然出現一具男孩的屍體，然後又找到一具屍體，之後鏡頭停在模糊的人影上。這時鏡頭切到了多年以後即將出獄的瓦加斯上，他吃東西，洗衣服，就坐。出獄後，一輛卡車把他放在路邊，鏡頭隨汽車而去，把瓦加斯遠遠拋在後面，甚至掉出畫框外。就這樣，他被現代機器拋到了他那渺茫無知的未來面前，拋回到自然的面前。對於瓦加斯，這片叢林並非是田園詩一般的，它裡面隱藏著謀殺和痛苦。對於叢林，它永遠默默容納著一切。
影片大部分由他在船上的鏡頭構成的。沒有做任何事，只是一個人航行。鏡頭單調而冗長，凝視著他那些最原始的需求。從蜂窩裡弄出一點蜂蜜，接著有一個他吃蜂蜜的長鏡頭。用刀殺死山羊的鏡頭。還有和一個不知身份的女人的性愛。這種原始的需求，自然對人的逼視，使語言在影片中慢慢地稀釋了。於是人被樹木和植物映襯得矮小了（就像在城市裡建築使人變得矮小一樣）。他們被透鏡中看到的彎曲的陸地變得矮小。他們被簡單動作的長時持續變得矮小。阿隆索的影片使人物、事件與畫框中所占大小發生某種對應關係。瓦加斯在畫框中大小是完全不同的。在這個透視畫框中，人類變得矮小了。
阿隆索用一種剝離的方法來敘述，迫使我們從那些細小的敘事碎片，以及暗示中來揣摩整個故事。阿隆索用他獨特的視覺風格創作了一部神秘的、有著奇異氛圍的電影。整部影片都跟隨著男主角，它被描述成一系列的自然事件，滿足人的基本需要：吃，買禮物，拜訪妓女，所有一切都瀰漫著一種神秘的氣氛。然而從它開始的鏡頭，到它使人不安的、曖昧的結尾，這是一部非凡、細緻而優雅的作品，它那敏銳的極少主義下隱藏著一個更隱晦、更難以捉摸的意圖。
幕後製作
里桑德羅·阿隆索談影片幕後
我選擇外景甚至等於構思影片的人物。我相信這是在貧瘠荒涼的風景中，你可以真正地意識到人們為了生存的鬥爭，還有他們與那些他們所不能控制的東西的永恆鬥爭。我之所以選擇非職業演員，是因為他們都沒有在生命里經歷過，也從來沒有上過銀幕。正因如此，我選擇了他們。除此之外，他們的角色和他們日常生活經歷非常接近。我基本上都尋找這一類人，不管偶然與否。當我發現他們，在拍攝前所有的時間我都會和他們在一起，以建立一種和諧並贏得他們的信任。我們是非常小的團隊。我們能調整工作進程，看看怎樣對我、對故事甚至對阿根蒂諾·瓦加斯更方便，因為對他來說直線的順序比較容易理解。我們沒有必要跟著劇本，劇本很短（事實上更像是個大綱）。這是次困難的拍攝，非常熱，我們必須不停地在摩托艇上從一個景地移到另一個景地。
