《寧波走書》

《寧波走書》原稱“蓮花文書”，又名犁鏵文書，1956年定名寧波走書。約起源於同(治)光(緒)年間。

寧波走書原稱“蓮花文書”，

《寧波走書》

又名犁鏵文書，1956年定名寧波走書。約起源於同(治)光(緒)年間。流行於寧波及舟山群島一帶。在20世紀30年代中期相當盛行。20世紀50、60年代演唱區域甚廣，除寧波、舟山地區外，還演唱於台州地區的臨海、天台、黃岩和杭州等地，至20世紀90年代初開始衰落。寧波走書的唱詞用寧波方言，有說有唱，說唱並重，輔以形體動作，表演富有生活氣息。在鄉村深受歡迎，有“文書唱華堂，走書唱農莊”的說法。寧波走書常用的基本曲調有四平調、馬頭調、賦調等。四弦胡琴是主奏樂器，也有琵琶、打琴等樂器。伴奏者有時為主唱者幫腔、隨唱和對白，是具有獨特風格的曲藝走唱形式。今曲種存少量民間職業藝人從藝（大多數為半職業藝人），個別有成就的老藝人已年至古稀，近30部傳統曲目瀕臨失傳。

流傳

據藝人所傳，其最早從上虞流入（註：有另一說法，稱其形成於清光緒年間的餘姚農村，清末明初流傳入寧波城區，繼又向鎮海、舟山地區拓展。）當時，曾有幾個佃工，在農作中你唱我和，自我娛樂，藉以消除疲勞，後由唱小曲發展到唱有故事情節的片段，並在夏夜乘涼或冬日閒暇之時，湊攏幾個人到曬場、堂前演唱。也有一些人，逢年過節出外演唱，賺一些“外快”。當時並沒有什麼樂器，只有一副竹板和一隻毛竹根頭，敲打節拍曲調也十分簡單。光緒年間，這種演唱形式已流行餘姚農村。後來，餘姚有一些農閒時從事曲藝演唱的農民、小販和手工業者，成立了一個“杭余社”組織，經常交流演唱經驗，研究曲藝書目。其中有位叫許生傳的老先生，吸收了紹興蓮花落的曲調，率先採用月琴伴奏，自彈自唱，很受民眾歡迎。在他的影響下，許多藝人也都採用各種樂器伴奏，還從四明南詞、寧波灘簧、地方小調中引進不少曲調，加以改造套用。同時，在書目方面也有了發展，出現了《四香緣》、《玉連環》、《雙珠鳳》、《契約紙》以及《紅袍》、《綠袍》等一些長篇，演唱活動的範圍也逐漸擴大到寧、舟、台三個地區。

表演

寧波走書的表演形式可分三個發展階段：開始時是一人自拉自唱的“坐唱”；後有簡單的伴奏，演員坐在桌子中間後面，樂隊坐在桌子橫旁，演員在桌後表演，動作幅度較小，稱為 “里走書”；再後，演員與樂隊相對各坐一旁，演員在台上有較大空間作表演圈，稱為“外走書”。當時，鄞西謝寶初的表演，城裡段德生的唱腔，慈北毛全福的武功，各有千秋，名噪一時，在民眾中很有影響。由於蓮花文書從坐唱發展到站起來表演、分口飾角色，這樣演員在台上動作的幅度比較大了，走書之名也由此得來。建國後，寧波走書進行了多次改革和創新，在表演方面已發展到男女雙檔，伴奏的力量也加強了。 寧波走書曲調常用的有四平調、馬頭調、賦調三種，俗稱“老三門”。有時，也用還魂調、詞調、二簧、三頓、三五七等。“四平調”一般作為一部書的開頭，末句常由樂隊和唱。“賦調”隨內容情節、人物性格，有緊、中、慢之分。如慢賦調節奏緩慢，曲調下行為主，多用於哀訴之類的敘述或回憶。“馬頭調”據藝人所傳，系從蒙古民間曲調中轉化而成。“三頓”節奏較快，旋律高昂，大都用於人物心情激動，或情節急迫之處。走書演唱伴奏的樂器中，四弦胡琴是必不可少的主要樂器，也是寧波走書音樂具有獨特風格之處，其他樂器有二胡、月琴、揚琴、琵琶和三弦等。

書目

寧波走書的主要傳統書目有：《白鶴圖》、《黃金印》、《四香緣》、《十美圖》《玉連環》、《何文秀》、《胡必松》、《雙珠球》、《三門街》、《大紅袍》、《綠袍》、《珍珠塔》、《麒麟豹》、《玉獅子》、《天寶圖》、《文武香球》、《包公案》、《狄青平西》《紫金鞭》、《小五虎平南》、《薛仁貴征東》、《薛仁貴征西》、《乾坤印》、《薛剛反唐》、《金魚缸》、《穿金線》、《盤龍鐲》、《綠牡丹》等。解放前夕，專業從事走書演唱藝人僅二、三十人。1950年寧波成立戲曲改進協會，對曲調、書目、表演各方面進行了研究，並組織藝人參加政治文化學習，提高素質和水平。1958年，市戲曲訓練班中又專門培訓了一批新生力量，寧波走書出現了一片嶄新面貌，當時著名藝人有應蘭芳、許斌章、朱桂英師承三代，另有邱伯揚、范秀英等，樂師劉仁福獨擅二胡，有“活胡琴”譽稱。1958年，由應毅執筆、許斌章和朱桂英雙檔演唱的《四明紅霞一一李敏》，參加了省會書，並得了獎；後又出現了一批創作和改編的新長篇書目，如陳白楓執筆、朱桂英演唱的《三斗六老虎》，唐小毛整理、許斌章演唱的《白鶴圖》等。

輝煌

雖是城裡人，可四十出頭的沈健麗

《寧波走書》

老愛往鄉下跑，她和丈夫一起唱了20多年的寧波走書，他們在寧波甚至舟山的鄉鎮已蠻有名氣。“我們就以唱走書為生，跟民間藝人差不多吧！”沈健麗說，她12歲就會唱越劇，18歲跟了進村唱走書的師傅2個多月，又學會了走書。在其後幾年間，這對夫婦親身感受到了寧波走書耀眼的一頁。“那時，城裡聽走書的地方多。彩虹北路邊那時有個書場，200多人的座位場場客滿，不少人硬擠在門外看。旁邊還有個菜場，菜農們早上來賣菜時都帶著便當，菜賣完了也要捱到下午，把走書聽完了再回去。在鄉下，幾乎村村都有搭台唱走書的，我們也趕場，下午在這村唱，晚上又到那村，人們聽得有味，我們唱得也有勁。”在市群藝館研究員陳炳堯腦海里，那時走書可用“多”字形容：書場多，不算鄉間的，光城區就有20多個；唱走書的人多，光鄞縣就有50多組演員，愛聽的人則更多。這時期，走書走出了寧波，北跨錢塘、南達雁盪、東到舟山海島。在鄞縣，20多組走書藝人走鎮串鄉演出，有人形容是“鄉鄉走書聲，村村聽書人”。收入對比或許也能反映當時走書熱的程度。在春節期間，沈健麗夫婦可唱到400多元的收入，而當時一般人月工資僅40多元。幾年前，這對夫婦就買了房子，孩子也正在讀大學。寧波走書已有兩次發展小高潮。解放初期，成立有曲藝改進會，創作了大量作品。1964年，由傳統書改唱現代書，把走書唱上了電台。

困境

時代的變化悄然無聲地來了，上世紀80年代末，在新文化的衝擊下，寧波走書逐漸走向衰退。“人都忙了，空閒時也被精彩的電視節目吸引去了。書場都被改作了商店、餐館等，很多走書演員也下海經商，寧波走書好像一下掉進了冰窟窿里。”鄞州曲協主席王建剛說起這些時很無奈。目前，全寧波只有鄞州五鄉文化中心一家固定書場，其餘只有農村一些老年活動室兼作演出場所。另一個嚴峻的現實是，在民間演出的走書藝人也只剩20餘名。“這20多人大多數是老藝人，最年輕的也有40多歲，而且後繼乏人，有天賦又肯學的年輕人幾乎沒有。這個寧波最有特色的地方曲藝就承載在這20多人身上，真的讓人覺得沉重無比！”市群藝館研究員陳炳堯憂慮地說。“以往是人家爭著請我們去唱，以後我們只能到處找地方唱啦。”這是沈健麗對走書衰退最直觀的感受。因為喜歡唱走書，在其他藝人紛紛轉業時，她和丈夫卻堅持了下來。他們背著行囊出去就是幾個月，去過台州偏遠的山村，上過舟山的海島，只要有人聽，再少的錢他們也願意唱。對寧波走書的寂寥，愛好這門曲藝的人們有著一種勢單力薄、孤掌難鳴的感傷。鄞州區曲協老編劇陳少康老師曾作詞感嘆：說古今，道古今，書唱英雄滅鼠精，滿堂喝彩聲。翁篤情，翁篤情，握別愁後無繼人，依依老淚盈。近些年，寧波走書在鄉間有所“轉暖”。沈健麗覺得，這與農村生活好了，老年人念舊等有關。

探因

對寧波走書一蹶不振的原因，業內

《寧波走書》

人士其實看得很清楚。“原因不外乎兩點，一是它所處的社會條件變化，二是它本身不能適應這種變化而顯現出來的諸多不足。”市群藝館研究員陳炳堯這樣歸納說。在電視等多種娛樂文化的衝擊下，寧波走書跟不上時代步伐；在快節奏生活下，人們無暇坐下品茶聽書，有限的業餘時間只會花在更為精彩的娛樂上；商鋪更值錢了，誰也不會再把房子便宜租給書場。在這種條件下，走書更顯出自身的不足。藝人表演仍以傳統劇居多，一場唱下來要幾小時，全劇唱完要幾十天，現在的人即使想聽也沒時間聽。內容脫離時代，與現實格格不入。王建剛記得有年春節演出，有幾個青年進去聽了一會就出來了，問他們怎么了，一個回答說“聽不懂”，另一個則說“唱書先生亂講，哪有這種事情！”用寧波方言唱是走書最重要的特色之一，可現在這個特色也成了其步履維艱的一個原因。陳炳堯研究員說，走書的唱詞中，非常多使用俚語和土話，還要求平仄聲律，不要說在甬的外地人，就是年紀稍輕的本地人也聽不懂。聽不懂，就更別說有興趣唱了。沈健麗告訴記者，學唱走書要能吃苦，還要有興趣和天賦，這些年也曾有幾個青年要跟他們學走書，可因種種原因，學不到多久就打起了退堂鼓。目前，在走書創作和演出上的經費投入十分有限。把走書搬上舞台，除了創作費，場地、燈光、道具、服裝等也要投入，對曲藝人來說，這些僅靠熱情是解決不了的。

重振

“紹興有蓮花落，蘇州有評

《寧波走書》

彈，我們不能眼看著寧波的特色曲藝走向敗落。”陳炳堯說：“重振走書，華山一條路，只有創新。”鄞州區曲協的陳少康早有“創新”的想法。他提出，走書音樂也要汲取民歌和戲曲的旋律，使其既有小橋流水，亦有大江東去，讓聽者會唱、肯學；避免用純土話鋪敘情節，不用俚語，讓外地人也聽得懂；表演要融入淨、末、旦、生、醜等戲劇動作，增強觀賞性等。近些年，走書藝人已經在摸索中創新。沈健麗說，幾年前她就開始學說杭州話、紹興話，一些老土的寧波話也不用了，還編排進好多表演動作。據鄞州區曲協介紹，他們曾嘗試用國語唱走書、用鋼管樂隊伴奏等，還有意識地把走書表演與旅遊景點結合在一起，拓展走書表演空間。與此同時，發掘、創新工作也在進行。去年，市曲協完成了《寧波傳統曲藝精選》集稿工作，蒐集了經典走書作品。民間曲藝活動也豐富多彩，去年，鄞州區組織了“文化進百村”曲藝展演，全部為寧波走書表演，讓民眾過了把走書癮。走書人才培養也有了好的開始。奉化曲協在2002年初就建起寧波走書培訓班，先後在三所國小挑選了50多名學生進行培養，這給寧波走書的傳承和振興帶來了希望。“十五貫一齣戲救活了一個劇種，紹興藝人胡尚海一個開篇救活了紹興蓮花落，走書作為寧波最具特色的曲藝，我們絕不能看著它的失傳。”鄞州區曲協陳少康堅定地說：“事在人為，只要大家肯努力，我相信辦得到！”