劇情介紹
劇照該片是美國反叛詩人艾倫-金斯堡（Allen Ginsberg）的傳記片，詹姆斯-弗朗哥飾演“金斯堡”，亞倫-泰特（Aaron Tveit）飾演他的同性愛人彼得-奧爾洛夫斯基（Peter Orlovsky）。艾倫-金斯堡（1926-1997）是美國“跨掉派”詩人的代表人物，父親是一個籍籍無名的小詩人，母親是一個激進的共產主義者。金斯堡最著名的代表作就是長詩《嚎叫》（Howl），不過當初該詩曾因“淫穢”在美國被禁，直到幾年後才得以出版。《嚎叫》共印了36萬冊，被“跨掉的一代”視為《聖經》。
上映時間：《嚎叫》正式曝光預告片，詹姆斯·弗蘭科在片中出演的垮掉派詩人艾倫·金斯堡，影片於2010年9月24日美國上映。
幕後製作
《嚎叫》的片名源自美國垮掉一代詩人金斯堡(Allen Ginsberg)的成名作。二戰後的美國產生了一系列社會問題，而垮掉一代應運而生，他們群居，吸毒，荒淫，頹廢，對社會對理想對信仰都產生質疑。從《嚎叫》到凱魯亞克的《在路上》，這些垮掉一代的作品對80年代的中國文化青年也影響深遠。
作為一名紀錄片導演，羅伯-愛潑斯坦已經擁有一定的知名度，他的作品《共同的線索》，《哈維-米爾克的時代》(The Times of Harvey Milk)都曾獲得奧斯卡最佳紀錄片獎，而這次他拍攝的傳記電影《嚎叫》也頗受媒體的關注。
《嚎叫》的演員陣容頗為強大，不僅有《蜘蛛俠》中的“小綠魔”詹姆斯-弗蘭科，更有艾美獎影帝喬-哈姆以及實力派女演員，《單身毒媽》女主角瑪麗-露易斯-帕克。
幕後花絮
劇照由導演羅伯·愛潑斯坦和傑弗瑞·弗里德曼導演的《嚎叫》在柏林電影宮首映，影片以艾倫·金斯伯格成名作《嚎叫》為基點，記敘了這位美國50年代著名垮掉派作家的早年精神世界和感情生活。
影片由三段相互關聯的故事組成：1957年對金斯伯格淫穢罪起訴的審判；在離經叛道的路上尋找愛和救贖的對話再現；以及通過朗誦會和幻想來詮釋這部曾經震撼美國一代人的名著。三段情節交錯穿插，情景再現，浮想聯翩，時而再加入紀實影像。跳躍的表達方式由於間斷而略顯混亂，但是正式這種繽紛的混亂引導著觀眾一步步從迷思中走向金斯伯格的內心世界。
由於本片沒有強大的故事情節託付，而完全交由詩歌載入金斯伯格的精神世界，以及法庭上大段的對於《嚎叫》文學價值的討論，使得不了解“垮掉一代”美國社會和文學的普通觀眾難以親近。於是導演使用大量動畫和配樂，誇張抽象的形態，黑暗魔幻的色彩，性、毒品、死亡重疊的噩夢，被厲聲誦讀的詩句里飽含戰後美國垮掉一代的陰鬱豪放。這種手法讓人聯想起紀錄迷幻搖滾樂隊平克.弗洛伊德的《迷牆》。必須承認用形象的動畫把抽象的文學視覺化在一定程度上削弱和簡化了文學的延展，但無疑也增加了觀賞性和普通觀眾對影片的理解度。
粗框眼鏡、昏暗的朗誦會小屋、吐煙圈、大玻璃瓶酒，導演用細膩的鏡頭重現了50年代美國知識分子敏感膠著的生活狀態。由於幾乎沒有女性角色（除去男友Jack的妻子），曾參演《蝙蝠俠》和《米爾克》的詹姆斯·弗蘭科在片中獨挑大樑。雖然他陽光帥氣的外形與真實的金斯伯格相差較遠，但憑藉紮實的表演功底還是較好的表現出了詩人內在的敏感、孤獨和激情。
“神聖！神聖！這世界神聖！靈魂神聖！皮膚神聖！鼻子神聖！舌頭、手和屁股神聖！一切神聖！人人神聖！各處神聖！每個人都在永恆中！每日盡在永恆中！人人都是天使！”影片中的詩人在聚會上薩克斯風般的呼號出垮掉一代的精神主旨：言論的自由，愛與性的自由，人人平等的生活和思考的自由。
提到反傳統反學院的先鋒金斯伯格，就不能不提他的同性戀身份。影片對於這一主題的表述相當純粹平易，即便是他和男朋友的親熱鏡頭也似乎漂白了肉慾，增加了溫情。“我感覺第一次被一個人完完全全的容納了。”朋友和寄託，交流和激發靈感的夥伴，對於愛的期待不過如此，只是他的對象不是異性。他與彼得長達40年戀情至死為止，激進的青年在長椅上彼此背靠著淺笑。
詩人的作品就是他的靈魂，沒有過多情節，大段的引用和朗誦作品是對一個文學家最豐富的表達。這樣一部混入故事和手段的作品儼然比拍一部普通的傳記回憶錄更具靈性。
導演簡介
傑弗瑞·弗里德曼姓名：傑弗瑞·弗里德曼(Jeffrey Friedman)
國籍：美國
職業：導演
獲獎
2010年01月21日，第60屆柏林影展主競賽片單公布，來自世界各地共26部電影入圍。除了早前09年12月15日提前公布的7部影片之外，另外18位幸運兒亦浮出水面。由傑弗瑞·弗里德曼和羅伯·愛潑斯坦(Rob Epstein)共同執導的電影《怎樣》 (How)，入圍第60屆柏林國際電影節主競賽單元的完整片單。
演員簡介
詹姆斯·弗蘭科James最早被美國人民熟悉是在電視（《呆子和怪胎》）中出演Daniel Desario ，他出生於加州的Palo Alto，和兩個弟弟一起長大。1996年從Palo Alto高中畢業然後就讀於UCLA，主修英語文學。為了克服內向害羞的性格，一邊上學一邊去表演，但這些使他的父母感到失望，他在上了一年學之後就離開了學校。在Robert Carnegie's Playhouse West那裡經過15個月密集的學習，James開始作為一個演員在好萊塢追求實現他的夢想。在很短時間內，他在里得到一個主要角色，儘管這部劇在當時沒有引起轟到，而且在一年之後就被砍了，但到現在它仍然有一大批忠實影迷。隨後，James出演了一部迷你劇。之後，出演了電影，在這部電影中，他遇到了以後的女友Marla Sokoloff（2004年已分手）。
James最為眾人所知的角色，應該是《蜘蛛俠》中彼得·帕克最好的朋友哈利·奧斯本。弗蘭科試鏡時當然是衝著“蜘蛛俠”去的，失之交臂後卻仍然被導演山姆·雷米委以重任，那個一直活在父親死亡陰影下、備受煎熬的蒼白男孩讓弗蘭科明白，即使手中不握著那根蜘蛛絲，同樣可以爬得很高。
James和在一起合作的Seth Rogen塞斯·羅根是關係很好的朋友，他們一起合作過三部電影，分別是《一夜大肚》（James友情客串了一下自己）以及《鳳梨快車》。
James和“蜘蛛俠”Tobey Maguire托貝·馬奎爾關係也不錯，在拍《蜘蛛俠3》時，James幫著照顧Tobey的女兒。
James自編自導自演過三部電影，分別是以及。
1975年出道至今瑪麗·露易斯·帕克廣泛地活躍在百老匯舞台、電視劇場以及大銀幕之上，獲得過托尼獎、艾美獎以及金球獎提名的肯定；儘管直到05年主演電視劇《單身毒媽》前一直都未能大紅大紫，但帕克從始至終都是評論家眼中的最愛。
1964年出生在美國南卡羅來納州傑克森堡市，瑪麗·露易斯·帕克年輕時曾在北卡羅來納藝術學院接受戲劇表演訓練，二十歲中段搬家至紐約並在ECCO鞋業公司得到了一份測量鞋碼的工作，同時開始龍套出演一些舞台劇，1990年擔任克雷格·盧卡斯《Prelude to a Kiss》一劇主角而獲得托尼獎提名，由此在百老匯獲得矚目。同時克萊格·盧卡斯的另一出代表劇作被搬上了大銀幕，這部《長期伴侶》也是出現在公眾視野的第一部愛滋病題材電影，憑藉它帕克享受了影評人們的稱讚。然而92年《Prelude to a Kiss》被搬上大銀幕之際（《神魂顛倒第六感》），好萊塢甜心梅格·瑞安拿走了原本屬於帕克的角色。接下來幾年內帕克一方面繼續戲劇演出，同時也希望保持住大銀幕上的熱度，相繼同蘇珊·薩蘭登、湯米·李·瓊斯合作了《終極證人》，同德魯·巴里摩爾合作了《瀟灑有情天》，並且在伍迪·艾倫的《子彈飛越百老匯》中扮演約翰·庫薩克的女友，給人留下深刻印象。1995年，她和米亞·法羅一起主演了同樣改編自克雷格·盧卡斯戲劇的影片《Reckless》，之後同妮可·基德曼、約翰·馬爾科維奇等人合作古裝片《淑女本色》，同時也出演了一些小成本獨立作品，其中在法國影片《愛你的五種方法》中的現身頗為令人驚艷。
這段時間瑪麗·露易斯·帕克戲劇舞台上的代表作包括同大衛·摩斯合演的《How I Learned To Drive》和戴維·奧本創作的《求證》，後者為她贏得了一座托尼獎，但是日後被搬上大銀幕之際扮演帕克的角色的卻是格溫妮斯·帕特洛。此後的三年時間，瑪麗·露易斯·帕克犧牲了戲劇舞台而專心尋求大螢幕方面的發展，可是出演的《紅龍》等片的反響卻不盡如人意，也正是這時她開始轉向小螢幕，在《白宮群英》中出演的女權主義活動家艾米的角色從客串變成了固定，並讓她獲得了艾美獎和演員工會獎的提名。2004年初，帕克由於懷孕而被迫離開了這部劇集。中間的03年，托尼·庫什納的托尼獎獲獎作品《天使在美國》被排成了長約六個半小時的電視迷你系列劇，瑪麗·露易斯·帕克扮演了其中未出櫃的同性戀法律職員喬的妻子哈珀，一位過度依賴鎮定劑的絕望主婦；包括正面全裸鏡頭在內的投入演出為帕克贏得了金球獎和艾美獎迷你劇部門的最佳女配角獎。
2005年瑪麗·露易斯·帕克通過克雷格·盧卡斯的《Reckless》再次回到了百老匯，這次出演的則是電影版中米亞·法羅第一主角的角色，為帕克再次贏得托尼獎最佳女演員的提名，同年她也開始在Showtime的黑色喜劇電視劇《單身毒媽》中領銜。2005年底波士頓大學為了表彰帕克的表演成就還專門為她舉辦了一次展覽，06年憑藉《單身毒媽》帕克擊敗來自《絕望主婦》的四位競爭者而奪下金球獎音樂喜劇類的最佳女主角獎，07年的艾美獎上因為《單身毒媽》獲得提名的同時她還憑藉電視電影《強盜新娘》獲得了迷你劇和電視電影部門最佳女主角的提名。接下來《單身毒媽》第三季播出的同時帕克又也通過安德魯·多米尼克執導的《神槍手之死》回歸到大銀幕，片中出演傳奇神槍手傑西·詹姆斯（布拉德·皮特）的妻子。她還出演了兒童奇幻影片《奇幻精靈事件簿》。
榮譽
劇照第60屆柏林電影節當地時間2月11日開幕，入圍了競賽單元的《嚎叫》(Howl)於當地時間2月12日舉行首映禮。主演詹姆斯·弗蘭科(James Franco)、女製片人Elizabeth Redleaf，兩位導演導演傑弗瑞·弗里德曼（Jeffrey Friedmann）、羅伯特·愛潑斯坦（Robert Epstein）出席。影片圍繞在美國幾乎家喻戶曉的垮掉派詩人艾倫·金斯堡早年的經歷展開，金斯堡在上世紀五十年代因朗誦他的長詩《嚎叫》一舉成名，成為反主流文化的英雄，影片由三個部分交織組成：金斯堡在紐約的早期生活，他向一個作家和詩人的進化過程；代表作《嚎叫》的動畫影像（由漫畫家、金斯堡的合作者埃里克·杜克創作）；以及《嚎叫》在1956年由“城市之光”書店出版後，因被控“淫穢”而引發的一場文壇風波和法庭較量。
今年32歲的詹姆斯·弗蘭科，在片中飾演20歲末到30歲出頭時期的金斯堡，那時的他還沒有禿頂，沒變成大鬍子，也沒有發福。弗蘭科把片中的金斯堡看成一位“不確定的，找尋著自己的方式的小伙子，他的種種不確定在《嚎叫》中達到巔峰，並且塑造了後來我們看到的金斯堡。”作為一位反文化的先鋒者，垮掉的一代的記錄者，金斯堡同時也是一名同性戀者，這也是弗朗科繼在奧斯卡獲獎影片《米爾克》中飾演米爾克的同性愛人後，又一次挑戰同性戀角色。金斯堡在1954年於舊金山見到了彼得·奧爾洛夫斯基（Peter?Orlovsky），他們墜入愛河並成為一生的夥伴，在《嚎叫》中飾演彼得是百老匯演員亞倫·特威特。
加州大學洛杉磯分校畢業的詹姆斯·弗朗科是個不折不扣的文藝青年，他表示，“我在上高中時接觸到文學時，‘垮掉的一代’的作家們對我的影響很大。他們是我最早讀到和最早愛上的一批作家”，而“金斯堡是我的英雄之一”，因此“這部電影顯得尤為重要”。
《嚎叫》的導演之一羅伯·愛潑斯坦一直致力於以同性戀族群為主題拍攝紀錄片，他曾兩度獲奧斯卡最佳紀錄片獎，其代表作包括1984年的紀錄片《哈維·米爾克時代》（The?Times?of?Harvey?Milk）。羅伯·愛潑斯坦和傑弗瑞·弗里德曼合作導演過多部同性戀題材的知名紀錄片，包括講述“愛滋病紀念拼布”活動的影片《共同的線索》（Common?Threads:?Stories?from?the?Quilt）、講述電影中的同志的紀錄片《賽璐路壁櫥》（The?Celluloid?Closet），以及講述納粹統治期間對於同性戀群體的大屠殺的紀錄片《活著為了證明》（Paragraph?175），後兩部影片曾經分別獲得1996年和2000年的柏林電影節“泰迪熊獎”最佳紀錄片獎，《嚎叫》作為他們合作拍攝的首部劇情長片，將參加第60屆柏林電影節“金熊獎”和“泰迪熊獎”的角逐。
