《叫阮的名》是一首歌曲，可以勾起你美好的回憶
簡介
簡介這首歌曲很好聽，很優秀！！！它抒發了作者強烈的感情，是一首不可多得的好作品！
即使如此，這個作品仍有許多不足之處，在借鑑的時候應該注意。
關於音樂
我們通常聽的都是華語歌曲，對歐美的流行音樂不是很熟悉，所以我想談談21世紀中國流行音樂的發展趨勢。
不可否認，當今的一些歌曲是非常好聽的，不能說會成為經典，但一定可以流行好一陣子。從各大頒獎典禮中的獲獎金曲可以看出現在那些音樂正在紅火著。
看到這個選題的第一時間我就想到了“商業”二字。如今音樂作為一種商品，就要符合大眾的口味，因此大部分的歌都趨向於R&B、Hip-Hop，很多歌聽上去都千篇一律。
自從陶喆等人帶給我們R&B之後，一系列歌手比如胡彥斌等等都朝著這方面發展，寫出來的歌都是這種感覺的。不置可否，他們是聰明的，他們知道市場需要什麼，懂得迎合市場，於是他們就很容易紅，於是他們的歌也就流行起來，廣為傳唱，於是他們就成了各大頒獎典禮的常客，嘗到了走商業化路線的甜頭。當然，我不否認他們的音樂，也是非常認真地完成了一首首歌曲，只是這些歌曲的產生有一部分原因是迎合市場需要。
當然，還有很多歌手、音樂人堅持著自己原來的風格，並沒有走這些商業化路線。他們有的是獨立的音樂人，有的就是仍然認真地做著自己的小眾音樂。我覺得搖滾，特別是純正一些的搖滾，客群群就不是很廣。像內地的一些樂隊，跳房子、與非門等等，也許紅過一陣，也許有非常忠實的歌迷，但結果都是像流星一樣隕落，絕對比不過上一段提到的一些歌手。同樣，港台地區也一樣，就拿台灣來說吧，蘇打綠、旺福、自然卷等等的樂隊，儘管有的得過台灣金曲獎，但就知名度來說是很低的。我想，上述提到的一些樂隊，有的是走搖滾路線的，有的並不是，但相同點是沒有走商業化路線。我相信有很多人可能連這些樂隊的名字都沒有聽到過，這很好地說明了這些樂隊並不紅。然而，他們卻堅持了自己，沒有因為市場而改變自己，其實他們的很多歌都很好聽，只要我們放下一些浮躁，試著聆聽一下小眾音樂。
從一些唱歌類的選秀比賽中也可以看到，唱純正嘻哈、純正搖滾的選手一般不會走得很遠，更別說拿冠軍了。評審們想選的也是一個有商業價值、有市場的冠軍。其實我覺得，堅持自己的本色是很重要的，想轉型、有突破也是可以的，當然我也不反對走商業化路線，但是一定不要讓它完全覆蓋掉原本的路線，適當地走一下還是不錯的選擇。
我所認為的第二種發展趨勢是歌曲的中國化，也就是所謂的復古和懷舊。不知從什麼時候起，流行音樂中開始出現中國的元素。像京劇、崑劇等等都在歌曲中出現，其中有王力宏的《在梅邊》、陳昇的《北京一夜》等等。周杰倫的多首歌曲都非常有中國的風格，比如《發如雪》、《菊花台》。不論從旋律還是歌詞上都呈現出中國風，連音樂錄影帶也是。我覺得這種發展是非常可喜的，比一味地模仿歐美、日韓要好得多。就好像吳克群的新歌《將軍令》中所唱到的“我知道YO YO YO不是我的語言”、“在你的世界學你說ABCD，在我的土地對不起請說華語”，他很好地唱出了流行音樂的現狀，呼籲大家走向中國化，這首歌曲的前奏同樣存在中國元素。其實這種類型的歌都挺好聽的，可能因為是中國人的關係，從骨子裡對這類音樂容易接受，容易喜歡。
接著我想說說現在很多歌都有些回歸過去。我們很容易就能分辨出老歌和新歌，老歌中確實存在著太多的經典。一些現在傳唱率很高的歌，《童話》、《老鼠愛大米》的旋律聽上去都有一些老歌的感覺。並不複雜的旋律，同樣不複雜的歌詞都為流行奠定了一定的基礎。我覺得網路歌曲走紅的原因有一大部分在此，像最近很紅的幾首網路歌曲《求佛》、《秋天不回來》，乍一聽會覺得是一首很熟悉的老歌。我想流行音樂流行的一大因素是廣為傳唱，所以旋律回歸過去的趨勢會繼續延續下去。
另外，21世紀的流行音樂會更加全球化。我們常常聽到一些好聽的翻唱歌曲，是的，這其實就是一種全球化，通過翻唱吸取他國音樂的優點。我也很贊同全球化，這樣可以使我們的音樂更優秀、走向更高層次。其實中國的很多歌也被國外歌手所翻唱，像《take me to your heart》就是翻唱張學友的《吻別》，最近又聽說《老鼠愛大米》也有一些外語版本。互相學習交流音樂，於是使得流行音樂更為全球化。
最後，我想說的是流行音樂的個性化。其中典型的任務就是周杰倫，他的一些特立獨行的歌曲《雙節棍》等等同樣讓人耳熟能詳。我想，在千篇一律的流行音樂中突然聽到一首很有個性的歌一定會很驚喜，於是這些歌曲就很容易跳出來，很容易讓人記住。我想，歌手們最希望的是自己的歌曲為人們所熟知，所以走一下個性化路線也是不錯的選擇。
作為消費者，我是非常希望流行音樂發展得越來越好，讓我們的耳邊縈繞著美妙的樂曲。我想，不論它的發展趨勢是怎么樣，我相信它會越來越好，我對它充滿期待！
