圖書信息
出版社: 人民郵電出版社; 第1版 (2008年12月1日)
平裝: 192頁
正文語種: 簡體中文
開本: 16
ISBN: 9787115189516
條形碼: 9787115189516
尺寸: 25.6 x 20.6 x 1.6 cm
重量: 440 g
內容簡介
《Photoshop卡通漫畫技法》詳細講解了Photoshop漫畫繪製的很多技巧。全書共分兩大部分，前半部分精講漫畫創作中需要把握的幾個重要方面，分為7類：分鏡處理，構圖處理，人物處理，服飾細節處理，道具繪製，背景繪製，漫畫中的光源。後半部分是4個繪製實例，分別講述4種漫畫風格類型：魔幻風格、寫實美女風格、水彩風格和Q版人物風格。
《Photoshop卡通漫畫技法》循序漸進地講解用Photoshop在漫畫裡繪製人物、服裝、道具和背景等的技法，讓讀者深入地了解到漫畫繪製的過程，有助於讀者學習成熟的創作經驗，關注到重要細節，掌握Photoshop漫畫繪製的實用方法和技巧。
《Photoshop卡通漫畫技法》適合有一定Photoshop基礎知識和漫畫基本功的漫畫愛好者閱讀，但它並不是一本單純的技法書籍，《Photoshop卡通漫畫技法》既有助於提高讀者漫畫創作的技術水平，還能提供很多美術知識，有助於讀者提高藝術修養和漫畫創作的水準。
目錄
第一章 分鏡
1.1 閱讀和編寫腳本 3
1.2 交代故事發生的時間和空間 3
1.3 交代故事的人物 5
1.4 交代故事的情節 7
1.5 綜合運用篇 9
1.5.1 分析腳本內容 9
1.5.2 分鏡實例 10
1.6 小結 10
第二章 構圖
2.1 多種畫面構圖方式 12
2.2 構圖視角 15
2.2.1 平視構圖 15
2.2.2 仰視構圖 17
2.2.3 俯視構圖 19
2.2.4 鳥瞰構圖 21
2.3 蒙太奇構圖 22
2.3.1 平行式蒙太奇 23
2.3.2 交叉式蒙太奇 23
2.3.3 復現式蒙太奇 25
2.3.4 顛倒式蒙太奇 26
2.3.5 累積式蒙太奇 27
2.4 小結 27
第三章 漫畫人物
3.1 速寫和漫畫人物造型 30
3.1.1 速寫 30
3.1.2 速寫運用於漫畫創作 30
3.2 靜態人物 31
3.2.1 用網點效果營造畫面中的靜態人物 32
3.2.2 用色彩效果營造畫面中的靜態人物 33
3.3 動態人物 34
3.3.1 速度線 34
3.3.2 力量型運動 35
3.3.3 方向型運動 35
3.3.4 優雅型運動 36
3.4 小結 36
第四章 漫畫裡的服裝
4.1 服裝的造型 38
4.1.1 日常服裝 38
4.1.2 演出服裝 41
4.1.3 歷史人物服裝 42
4.2 服裝的色彩 45
4.2.1 色彩的基本知識 45
4.2.2 艷麗型的色彩搭配 46
4.2.3 柔和型的色彩搭配 47
4.2.4 另類的色彩搭配 48
4.3 服裝的材料 49
4.3.1 棉質服裝 49
4.3.2 紗質服裝 49
4.3.3 毛皮服裝 51
第五章 漫畫中場景及色彩的運用
5.1 寫意型人物背景 54
5.2 寫實型人物背景 56
5.3 一點透視和兩點透視 58
5.4 場景繪畫實例 59
5.4.1 現代場景 59
5.4.2 古代場景 61
5.4.3 叢林場景 62
5.4.4 海洋場景 65
5.4.5 異次元空間場景 70
第六章 道具的繪製
6.1 金屬類 75
6.1.1 刀、劍 75
6.1.2 戒指 76
6.2 羽毛 77
6.3 珠寶類 78
6.3.1 水晶球 78
6.3.2 珍珠 80
6.3.3 藍寶石 82
6.4 器皿類 83
6.5 玻璃類 85
6.6 半透明物體類 87
第七章 光源效果在漫畫中的套用
7.1 光源的定義 89
7.2 漫畫裡光源的分類 89
7.2.1 熱光源 89
7.2.2 冷光源 91
7.2.3 可塑性光源 91
7.3 光源的照射方向 92
7.3.1 左上方光源 92
7.3.2 頂部光源 94
7.3.3 逆光源 95
7.3.4 其他光源 96
7.4 小結 96
第八章 寫實風格魔幻人物的繪製
8.1 線稿的繪製 98
8.2 上色過程 99
8.2.1 調節線稿色彩 99
8.2.2 臉部的繪製 100
8.2.3 頭髮的繪製 104
8.2.4 衣服和飾物的繪製 104
8.2.5 法器和手的繪製 113
8.2.6 背景的繪製 116
8.2.7 各種添加效果的繪製 117
第九章 真人風格繪畫技法
9.1 線稿的繪製 121
9.1.1 線稿繪製的幾種方法 121
9.1.2 線稿的繪製步驟 121
9.2 上色過程 123
9.2.1 上總體大色調 123
9.2.2 調節總體大色調 124
9.3 局部細化上色——頭部 125
9.3.1 臉部總體明暗 125
9.3.2 眉眼的刻畫 128
9.3.3 鼻子的刻畫 131
9.3.4 嘴巴的刻畫 133
9.3.5 耳朵的刻畫和臉部總體調節 136
9.3.6 脖子和手臂的刻畫 137
9.3.7 頭髮的刻畫 137
9.4 衣服以及背景的繪製 138
9.4.1 衣服的繪製 138
9.4.2 背景的繪製 139
第十章 水彩風格繪畫技法
10.1 水彩風格筆刷的調法 143
10.1.1 水彩風格筆刷的種類 143
10.1.2 不帶紋理效果的水彩筆刷的調法 143
10.1.3 帶紋理效果的水彩筆刷的調法 145
10.2 線稿的繪製 145
10.3 人物上色——角色1(左邊人物) 146
10.3.1 頭部上色 146
10.3.2 服裝上色 150
10.4 人物上色——角色2(右邊人物) 153
10.4.1 頭部上色 153
10.4.2 服裝上色 157
10.4.3 手臂和道具上色 158
10.5 襯景上色 161
10.5.1 葉子上色 161
10.5.2 飛鳥上色 163
第十一章 版漫畫人物繪製技法
11.1 線稿的繪製 168
11.1.1 Q版漫畫人物比例 168
11.1.2 線稿的繪製 168
11.2 頭部上色——角色1(左邊人物) 169
11.2.1 臉部上色 169
11.2.2 頭髮上色 172
11.3 服裝上色——角色1(左邊人物) 174
11.3.1 衣服上色 174
11.3.2 裝飾物上色 176
11.4 道具上色——角色1(左邊人物) 178
11.4.1 畫筒上色 178
11.4.2 鞭子上色 182
11.5 頭部上色——角色2(右邊人物) 183
11.5.1 臉部上色 183
11.5.2 頭髮上色 185
11.6 服裝上色——角色2(右邊人物) 187
11.6.1 衣服上色 187
11.6.2 配飾上色 189
11.7 背景的繪製 190
11.7.1 總體色的繪製 190
11.7.2 天空的繪製 190
11.7.3 道路的繪製 191
