年代：民國
底書“大清雍正年制”雙圈款瓶敞口，上、下束，中間鼓，形似橄欖，圈足。瓶身黃釉地粉彩繪“竹梅喜鵲登枝圖”， 繪面工細，色澤亮麗，為民國時的精品。整體色彩鮮艷柔和，繪畫精工，盡顯皇家氣派。
民國瓷器主要是指1911年到1949年燒造的瓷器作品。民國時期，瓷器胎骨較粗，民窯產品較多，如與歷代瓷器相比較，差距很大。瓷釉與胎骨結合不夠緊密，釉面經常出現氣泡和脫釉現象。青花瓷器顏色昏暗發藍，俗稱洋藍。洋藍是光緒末期出現並延續到民國，這時民窯青花瓷器大部分施用洋藍。繪畫精細的漸少，草率的增多。水彩是光緒末期出現的一種瓷器彩色，此種彩色不含粉質，具有彩料薄、玻璃質釉的特徵。如民窯生產的日用陶瓷，帽筒、壺、碗、杯、罐等。裝飾圖案也由過去的山水、人物、花卉圖案，演變為一面是繪畫，一面是詩詞文字裝飾。多數為江西景德鎮、天津、唐山等瓷廠燒制。值得注意的是民國時期，除了生產日用陶瓷外，還出現了大量仿古瓷器，這一時期的仿古瓷器範圍廣、數量多，不僅仿製歷代名窯陶瓷，還有民國後期仿前期的瓷器。
新粉彩瓷是民國瓷中的一大亮點，尤其是代表人物的第二代新粉彩畫師“珠山八友”。1928年瓷板畫開始流行，在王琦倡導下八位畫師成立月圓會，稱為“珠山八友”，前後共十位畫師參加，分別是王琦、王大凡、程意亭、汪野亭、何許人、徐仲南、鄧碧珊、田鶴仙、畢伯濤和劉雨岑。“珠山八友”瓷藝精湛，都留下一批藝術個性非常強烈的作品，有些作品甚至在當時就已超過清代官窯瓷器的價格。
