馬東山[書法家]

基本信息

• 中文名：馬東山
• 出生日期：1956年
• 性別：男
• 國籍：中國
• 職業：書法家
  
• 籍貫：河南開封

人物生平

馬東山[書法家]

馬東山，1956年1月生，河南開封人。畢業於河南大學美術專業。現為當代書畫藝術研究院名譽院長，青島金石書畫院名譽院長，吳昌碩藝術研究院客座教授，中國書法家協會會員、河南省教育書畫協會理事、開封市書畫教育協會副會長、開封宋都書畫研究會書畫研究部部長，瀋陽藝海拍賣代理中心藝術顧問。從教於開封市老幹部大學。多年來從事書畫教學工作，參與河南省中國小《書法藝術》教材的編寫，注重 博採眾長，廣學精區，力求蒼茫古雅的藝術風格，既能悅人耳目，又可震撼人心，學書從漢隸人手，後上下求索，追古求今。作品曾入選全國第四屆書法篆刻展、全國第四屆中青年書法篆刻展、河南省第二屆中青年書法家墨海弄潮展、全國中青年書畫百家精品展，獲國際“牡丹杯”書畫大賽二等獎、“全國高校書法展評”二等獎。書畫作品多次在國內和其他國家和地區大展中獲一、二等獎，並被有關單位和書畫愛好者收藏,被評為"德藝雙馨"藝術家。辭條輯入《國際現代書畫篆刻大辭典》、《中國當代書畫名人大辭典》、《當代中國書法藝術大成》、《世界華人年鑑》、《中國當代書法名家辭典》、《中日書法家作品集》、《河南省22人墨海弄潮集》、《中國百傑書畫家精品集》、《世界名人錄》、《新世紀書畫四百家》、《21世紀實力派書畫精品大辭典》等。　

社會評價

古都寫新意 揮毫聞墨香

——訪著名書法家馬東山

“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”，在書法的道路上，馬東山一直努力著。

小的時候，馬東山並不明白什麼是書法藝術，他只是覺得毛筆字寫出來好看，孩子的獵奇心理讓馬東山對書法產生了濃郁的興趣。遺憾的是，他只能跟著親鄰學寫一些基本的東西。等他稍大一點，又趕上動亂年代，沒有辦法接觸帖子，他便常常去有碑刻的地方，用紙把碑文拓下來，回去後照拓片練習，這一練就是幾年。

恢復高考以後，馬東山考上了河南大學美術系，學習繪畫的同時，馬東山依然苦練著自己真心喜歡的書法。由於環境的因素，馬東山能夠接觸到的東西多了起來，篆學周、秦，隸習兩漢，楷、行、草書取法晉、唐，併兼習歷代名家法帖，這一切讓馬東山如魚得水。在馬東山看來，書法不僅僅是寫字，寫字只是把字寫漂亮就行了。書法是一種很有生命力的藝術符號、形體藝術、框架藝術。書法更能感染人，讓人看了以後產生愉悅、激情。這正是中國書法博大精深、源遠流長的根本所在。也就在這時，馬東山明白了什麼是書法藝術這個困擾自己許久的問題。

馬東山曾受著名書法家牛光甫、李逸野先生悉心指導。牛光甫先生教他如何把字寫的厚重、寬博，離傳統比較近。李逸野先生則教他如何把字寫的大氣、如何創新，給人以藝術的想像力與活力。對於馬東山的領悟力，兩位老師都讚賞不已，牛光甫特題寫“聽濤閣”三字相贈於馬東山（書房名字），可見恩師對馬東山之器重和厚愛。

自身悟性極高的馬東山得名師指點過後不但思想有了重大改變，書風也一變再變。馬東山草、隸、行、楷諸體皆善，正如他所言，書法家要具備駕馭多種字型的能力。他早年嗜草書、章草，書風恣肆汪洋，飄逸出塵。隨著年齡的增長，心境的平和，逐步由顯崛轉入平正。馬東山主要寫隸書，他說隸書比較大眾化，更貼切人民的生活，能夠讓人一看便感受到書法的文字美和藝術美。

馬東山的書法作品有一種蒼茫古雅之氣，外貌拙樸、內蘊奇巧，結體隨意性大、組合錯落有致、體方勢圓，大氣磅礴。細細觀之，就如在讀一篇傳頌千古的奇文，久而彌香。

在多年的書法練習中，馬東山總結出：“書法作品應以繼承古人為主，在創作中，傳統七八，個人占一二足矣” 馬東山認為僅有傳統就會陷入古人的泥潭裡，只注重現代，作品又會顯得輕浮、狂野，缺乏深度。所以書法家的任務是在傳統的基礎上寫出新意，寫出自己的風格。談及當今書壇，馬東山沉重的說：“當代書壇有點亂，古人臨一本帖，可能用幾年甚至幾十年的時間，而當代書家則缺少這種沉下來下功夫的精神。”

依依書畫情

大學畢業後，馬東山被分配到開封從事美術教育工作。

“畫畫是我的半個專業。”馬東山開玩笑說。雖然在書法上名氣更大一些，但他的美術成就依然不可小覷。從事教育工作的馬東山平時工作比較繁雜，時間受約束。但一有空閒他必定會去寫生。平時畫一下身邊的花卉、城市風光。假期就去外地寫生，張家界、黃山、泰山等名山勝地都是他經常踏足的地方。馬東山說：“畫畫要到生活中去，憑空捏造的東西離生活太遠，很難被人接受。”正是深入生活觀念和寄情山水思想馬東山的繪畫作品才能淋漓盡致地表現祖國山水的意境。

馬東山的繪畫頗見功底。畫山則嶄絕崢嶸、峰巒重疊，畫水則曲折回流、悠然意遠，畫花則清新高雅、淡濃相宜。雲則氤氳、林則蔥鬱，美在馬東山筆下無處不在。馬東山認為書畫是同源的，學書法的至少也要懂一些繪畫知識。中國是先有文字的，是一個從象形文字轉入繪畫的漫長過程。不同之處在於，書法是一種線條藝術、抽象藝術，給人一種抽象美；而繪畫是一種巨象藝術，展現出來的是實實在在，觸手可及的美。繪畫很貼近生活，書法則更有想像力。為什麼說書家要學一些繪畫呢？馬東山說“繪畫從構圖、從布局、從大感覺上比書法更完備。”繪畫也具有很強的想像力，中國的人文、哲學等理念也常常通過繪畫藝術來表現。書法、繪畫、詩歌的所謂意境都是一個再創造的過程。書畫家通過作品去表達自己的審美意識、創作觀念和對時代的真切感受。古往今來，書畫家們都是在書寫時代。具備時代氣息、能表達自己所處時代生活的作品，才會歷久常青、才富有歷史氣息，而脫離時代，缺乏時代感的作品，也就毫無生命力可言。

悠悠赤子心

樸素的衣著，憨厚老實的面容，動作拘禁而不善言談。初見馬東山，我根本就沒想到他就是那個二十年前就加入中國書協的書法家。直到交談之後我才明白，原來馬東山把時間都用在做學問上了。讀諸子之書，廣博精取，踏踏實實做學問。臨百家之帖，習人所長，淡泊名利搞創作。馬東山守著藝術家獨有的寂寞，在寂寞中反省自己，完善自己、超越自己。不被利驅使、不為名誘惑，老老實實的為社會提供精神食糧。在當代浮躁的藝術界，急於求成、名利心重的人不少，像馬東山這樣的確是少之又少。這也是馬東山作品深刻的原因。

馬東山說自己喜歡書法展，也喜歡參加書法大賽，因為書法展可以把你的優缺點完全展現在民眾面前，別人會提出中肯的建議，有助於自己水平的提高。這樣你會有一種責任感，有一種把字寫好的激情。“真金不怕火煉”人民民眾就是檢驗書法家是否是真金的烈火。

對於書畫傳承問題馬東山憂心忡忡。“復興國學，書畫是其中的重點，學習書法美術，是終身受益的事情，可是現在的年輕人有多少會寫毛筆字？又有多少會畫中國畫？”馬東山拿自己所教的學校舉例子：“書畫教育推廣很難，學生把上高中考大學作為自己的全部，他們沒有興趣也沒有時間去學習書畫。”.平淡的語氣間,馬東山對下一代的關心，對中華書畫藝術傳承的擔心自然流露。

馬東山曾做過一首叫“笑傲”的小詩。詩曰：華山試論劍，成敗雲水間。彈琴起仙心，揮毫唱新篇。寥寥數筆，既有意氣風發的的豪氣，又見成敗得失，寵辱不驚的豁達，更有對未來的展望與希冀。僅以此作為本文的收尾，也期待馬東山能用一支筆書寫出更加華美的篇章！

個人作品

梅花

《山水中堂》，《牡丹橫幅》，《梅花》等