簡介
在“2012倫敦奧運中國書法音樂會”上，音樂書法家李斌權與新倫敦交響樂團合作，現場書寫英國文學家狄更斯《雙城記》中的精彩片斷“那是最美好的時代、那是最糟糕的時代”書法向來有“凝固的音樂”、“無聲的音樂”之美譽，當書法家李斌權把這種凝固、無聲給活化、有聲之後，一種全新跨界藝術音樂書法便由此誕生，但同時也招致“作秀”、“雜耍”的批評。在質疑聲中，他已經連續在維也納金色大廳、維也納皇宮上演了“中國書法音樂會”；更是在2012年倫敦奧運會期間，攜手新倫敦交響樂團和英國現代芭蕾舞團等，將舞台搬到了倫敦薩德勒斯威爾劇院。
簡介
創作目的
李斌權認為，音樂和書法的結合所能起到的作用，就是它的一個普世性。它能夠帶動大家廣泛的對書法產生一種濃厚的興趣，也正是要改變當前中國書法幾乎成為一個邊緣化藝術的現狀。正是因為音樂書法的舞台表演性，導致它成為社會新娛樂的一個門類，能夠感染更多的人，將更有利於中國書法的普世性。
伴奏樂器
李斌權認為，古琴更適合音樂書法伴奏，因為古琴大師彈撥抹挑和書法的提捺頓挫恰恰是有相當的一致性，而交響樂在節奏和旋律上，確實不如古琴那樣有相同點與契合度。但是從表演角度來說，交響樂的感染力更強一些，在這樣的映襯下更容易形成一種視聽同感。從客群範圍來說，古琴的特性決定了它是一個小眾範圍欣賞的；而到了當今這么一個時代，可能需要的是更強悍的一些東西。
評價
中國社科院文學所原副所長何西來以“為書法插上了音樂的翅膀”來評價這一形式。他指，李斌權表演用的是草書，且基本上是狂草，其草書根底是孫過庭的書體，有相當深的功力，與音樂結合後的表演性書寫更是狂放不羈。從創作實踐來看，真、行、篆、隸、草諸書體中，惟有草書特別是狂草適合於“被之管弦”，因其書體簡約，書寫便捷快速且可連綿不斷，更容易體現書家情感情緒的律動。
中國書法家協會顧問劉藝則以“懷素壁書”來形容李斌權的書法表演，“在丈二匹大小之牆面上揮灑自如，頓還懷素舊觀，今人擊節讚嘆，其草書結字準確，線條流暢且伴隨音樂節奏，時急時緩，時弱時強，視覺與聽覺融為一體，此則古人所不及者。”
書法理論批評家李廷華亦指出，在國際舞台上展示中國書法，顯然有“行為藝術”的成分，但李斌權也沒有簡單化或表面化地用“現代書法”對西方觀眾進行“視覺刺激”，他展示的是中國書法藝術的傳統正脈。書法與音樂的合作，均非自今日始；但是，將書法藝術和音樂結合，在國際舞台上做充分展示，卻是李斌權首創，“一個"敢為天下先"的青年人，應該得到讚揚和鼓勵，也應該在展開充分討論之際給予學術定位。”
