畫家簡介
在西班牙巴塞隆納出生的畫家霍安·米羅，身材十分矮小，有一雙碧藍的眼睛，晚年鶴髮童顏，打扮得象個鄉下人，平時沉默寡言，可他的抽象性超現實主義的作品，在近代歐洲引起人們極大的興趣。
超現實主義繪畫在西歐歷史較長，而且各個畫家的表現方式也截然不同。霍安·米羅在1919年初到巴黎時，跟畢卡索交誼甚篤。他認為，談論現代藝術而不提畢卡索，無異於參加語言考試而不帶字典。他把畢卡索稱為一部藝術史的偉大概括，而他本人在藝術上還受到康定斯基、保羅·克里（一譯克萊）、盧梭和馬蒂斯的影響。
霍安·米羅（1893．4～1983．12）出生在蒙特羅依（Montroig ）一個工匠世家。父親是當地富裕的金首飾藝人，在巴塞隆納開了一家鋪面不大的首飾店。米羅於26歲來到巴黎。起初的繪畫帶有明顯的立體主義作風。1924年起，在他的畫上出現了一些幾何形幻想物。 米羅不是那種"天才必放蕩"的巴黎紈絝子弟， 他一生90個春秋，一直以嚴謹的潔身自好態度來對待生活。他在畫上流露出的稚氣，差不多與嬰兒無疑。人們從他的畫上會感到，只有兒童向人們顯示其新玩具時才會有的那種神氣。一位義大利記者問他怎樣給他的畫下定義，是抽象的還是象徵性的？是超現實主義的，野獸派的，色彩主義的，還是神秘主義的？他面帶躊躇，微露驚色，緩緩答道："依我看，它是霍安·米羅派的……" 因他象個農民，有人給他一個"農民米羅"的雅號。他的心地非常純真：一天早晨，有人告訴他艾菲爾鐵塔象比薩斜塔一樣傾斜了。米羅立即拴門落鎖，趕到星形廣場去看鐵塔。他確曾熱戀過野獸派、達達主義和其他流派，但最終還是找到了自己的個性。他說："創作就是決裂，有時要使用暴力。"
作畫風格
米羅是個多產的畫家。他的作畫方式很特別，在一幅畫上塗了幾筆後就罷手，然後去畫第二幅，第三幅，如象同時寫兩部小說或同時閱讀兩、三本書一樣。他很少毀掉重畫，他對人悄悄說，他的每一筆都是一種自發的行動，不象畢卡索對每一幅畫要作周密的美學思考。米羅很容易衝動，一生用的最多的是兩個題目：神秘之夜中的鳥和黑夜中的女人。色彩單純而誘人。圖案很柔和，有女人的舞蹈、棲息的鳥……還有令人遐思的夜空，景象十分奇妙。人們稱他為"星星王子"。
在米羅的畫上，有些符號除了表現女人與鳥之外，也象徵情慾。畫家認為，人的性慾是生命的原動力。畫上那些用細線勾勒的小胚胎，女人乳房，以及魚、精子之類，就是這種生命原動力的象徵物。他的《母性》，便暗示吸吮乳房的力量。《坐著的女人·第一號》、《一顆撫摸著黑種女人胸膛的星星》等，就是讚頌生命、象徵愛情追逐本能的主題。
作品詳情
這一幅《構圖》作於1933年，是依據拼貼原型，在畫上分布各種抽象符號。圖上各種線形物體已與現實毫無聯繫，但能約略見到裸體女人、爬行的母體動物等。這種抽象形體完全是在自由與偶發中繪成的。他先把背景塗成兩塊長方形的暗淡色塊，讓它們銜接，造成拼貼的兒童作品的效果。至於能引起什麼幻想，觀者很難得到一個確切的答案。也許它的內在引力和斥力使人受到一種與自然界有一點聯繫的生命繁衍的寓意。
