簡介
陳昔未山水情話陳昔未教授出身於江南水鄉，自幼酷愛繪畫，曾遊覽中國大江南北，對山水畫情有獨鍾。用陳老的話來說，山水變化多，動人心魄，多姿多彩，能給人以可游、可居、可觀之感。
陳教授為人隨和，健談，不擺架子，平時主要精力用在潛心研究與創作，不喜歡宣傳與包裝。他說，藝術家的名氣是靠作品說話，而不是靠嘴巴說話，更不能靠包裝來取悅於人。
與陳教授交談，有一種“勝讀十年書”的感覺。
說起關於美感的問題，陳教授說其實這是一個主客觀相符合的問題。對畫家來說，要善於觀察生活、體會生活，要善於從生活中發現美，只有這樣，才能表現出生動、活潑、富有生命力的藝術作品來。他說，藝術創作不能脫離現實生活，但又不能完全是現實生活的摹仿和照搬。在創作中，要立足於作品的構思精巧，立意新穎，布局合理，不落俗套，最終達到情景交融，雅俗共賞的目的。
畫風
陳昔未山水畫作品賞析陳教授的畫格調高雅，富有靈性，這源於他對山水的熱愛。他生長在南方，生活在北方。南方山水的秀麗，北方山水的峻拔，在他的畫中融為一爐。
陳昔未在畫法上，陳教授兼容並蓄，既有中國畫獨到的筆墨功夫，又吸收了西畫的畫法技巧，因而在明暗、光影、空間、色彩、虛實等關係的處理上都頗有新意。他運用中國畫的“散點透視”，又創造性地運用了“散點用光”等手法，使作品看來十分生動。
陳教授用筆揮灑自如，創作往往沒有固定模式。他的畫收放自如，逸趣橫生，流暢灑脫，整個畫面是一種有機的結合，沒有拼湊感。他說，國畫要求有書法的功底，書畫同源，相輔相成，畫好首先必須書法好。內行人觀看陳教授的畫，一眼就看出他的書法功底。他的畫可以說是畫中有詩，詩中有畫，是詩、書、畫、印的完美統一。
陳教授認為，作品的好壞是個人修養高低的再現，因為藝術講求的是修養，當你達到一定階段時，藝術就不再是單純的筆墨技巧，更重要的是修養的體現。中國畫應以書法為基礎，講究點劃、線條的造型和骨法用筆，而筆法和墨法又是相互配合的。他畢生鍾情于山水，熱愛祖國山水，用心感悟大自然的無限，並從大自然的無限中尋求心靈的深厚和博大的人生境界。
對於當下看法
對於時下流行的現代體書法，陳教授也有自己的看法。他說，要練習現代體書法，首先要有很好的傳統書法功底，只有傳統書法功底深厚了，才能寫出好的現代體書法，才能達到一定的層次，否則就是亂寫，沒有章法。
“老驥伏櫪，志在千里；烈士暮年，壯心不已”，在這裡我們借用曹孟德的詩句，祝願陳教授的書畫藝術青春常在，不斷為社會奉獻精品！
他數十年沉寂畫案，仰視歷代前賢，縱橫百家、遍閱山川，浸淫畫論。筆墨精妙，修養高深。其山水畫，渾厚華滋，蒼潤沉雄，大氣磅礴，氣象萬千，有一種衝出物質形態奪人心魄的巨大精神衝擊力，有一種堅固不可摧破的厚度，有一種蒼雄而不可撼動的偉壯，孕含著無窮的力量和非凡的氣勢。表現出的風骨和中華民族獨有的精神內涵，頗具大家風範，使他當之無愧地躋身於當代著名山水畫家行列。
