個人經歷
邢長樂8歲就登台 表演 相聲 快板 雙簧 並自己創作相聲以及快板的作品
13歲 開始 學習音樂 走上了一條音樂之路
——97年與楊治國&盧月組建“無信仰寶貝”樂隊，並發行2張搖滾合輯；
——99年與楊治國&盧月組建“潛水神童”樂隊，發行1張搖滾合輯；
2002年2月，與盧月一起 創立 “岳洋音樂工作室” 並擔任錄音師 混音師
2007年 和盧月一起成立 “音尚樂”大型錄音工作室
2008年 以殘疾人的身份參加了 2009北京殘奧會開幕式前的演出
2009年 12月 與佑瑩一起創作了52級大型動漫《鐵腕騎士》的主題曲《奔向未來》
2010年 與佑瑩的單曲 《撕生》開創了 佛教也流行的新紀元
2010年 為遊戲《契約》創作主題曲《Knight》，進行哥特與世界音樂新嘗試
2011年 攜音尚月文化，遊戲音樂團隊，參加第三屆最佳遊戲製作人大獎（簡稱CGDA）的角逐
最終以遊戲《大力神》的配樂，入圍並拿下最佳遊戲音樂大獎。
音樂歷程
1993年，開始在北京華人藝術學校學習吉他 從師於 著名音樂人“陳底里” “子曰”樂隊 主唱 秋野 走上音樂的道路
1994年，“迷”樂隊主唱 王香山 組建樂隊第一支“THE WORKSHOP ( 作坊 )”樂隊 並開始試著創作歌曲
1995年，首次在大學演出
1997年，與楊治國組建 樂隊 “NO FAITH BABY ( 無信仰寶貝 )” 任鼓手 並參與詞
曲創作 同年 錄製第一首單曲 《月亮背面的女孩》
1997年12月，在北京“成教學院”搖滾專場的演出中 與盧躍相識
1998年3月，受盧月邀請 為其自己樂隊作品 擔任鼓手
1998年4月，在“寒塘”錄音棚 錄製5首 原創作品 包括 《月亮背面的女孩》《快樂》《匍匐前進》《又見炊煙》《寶貝》其中 獨立完成了 《寶貝》詞曲創作
1998年9月，約 盧躍加入“NO FAITH BABY ( 無信仰寶貝 )”樂隊 任吉他手
1998年10月，開始在北京“芒蜂”“ 嚎叫俱樂部”等知名酒吧 演出 樂隊漸漸定位為BRIT-POP GLAM-ROCK 相集合的風格 反響不錯 並與著名製作人 張亞東 相識得到肯定
1998年12月，與“清晰度”“秋天的蟲子”“窒息” 等三支樂隊 一起赴安徽 蚌埠體育館 辦演唱會
1998年12月，應FM97.4 新音樂雜誌之約 與 “麥田守望者” 樂隊 一起專場
1998年12月，與 “花” “地下嬰兒” 樂隊在 芒蜂酒吧 曾加“ 太和麥田唱片”簽約演出
1999年3月，《快樂》這首歌 被 “鐳碘麗聲”唱片 選入 搖滾拼盤 從新錄製 並發行
1999年9月，受朋友邀請 加入“清晰度”樂隊
2000年3月，與盧月一起 組建“新事物”樂隊 任貝斯手 被開始與“銀色灰塵”樂隊一起 開始中國的視覺系之路
2000年5月，“New things （新事物）”樂隊 單曲 《無心傷害》參與 京文唱片 拼盤的錄製
2000年9月， 我所在的“NO FAITH BABY ( 無信仰寶貝 )”樂隊 從組 正式改名為“ Diving prodigy 潛水神童”
2001年2月， “ Diving prodigy 潛水神童”樂隊錄製 第一張EP 6首歌 《獻身於勇氣》《夜色》等歌曲其中 獨立完成了《夜色》的全部詞曲創作 及 演唱
2001年3月，“New things （新事物）”樂隊 開始 3首《綠草黃昏》《不要》《如果能繼續》單曲的錄製 並擔任錄音師助理
2001年4月，“New things （新事物）”樂隊單曲《綠草黃昏》在中國歌曲排行榜打榜 並在FM97.4“搖滾新勢力”節目做獨家專訪並與 “摩登天空”談單曲事宜
2001年5月，“New things （新事物）”樂隊在北京西單廣場露天 辦專場演出
2002年6月，“ Diving prodigy 潛水神童”單曲 《獻身於勇氣》被收錄在著名音樂雜誌《我愛搖滾樂 -- 第七期》
2002年2月，與盧月一起 創立 “岳洋音樂工作室” 並擔任錄音師
2002年5月，為 京文旗下 獨立廠牌 嚎叫唱片 簽約樂隊 “腦濁”樂隊 錄製第二張專輯
2003年5月，首次以製作人的和鼓手雙重身份 與女歌手“王惠”合作 一起參加了第一屆 “中國人唱外國歌曲大獎賽”的決賽
2003年9月，與盧躍一起進行獨立創作 並形成音樂死黨關係
2003年11月，一起創作了首隻單曲《留在十一月》之後又陸續創作了《輕盈舞者》等作品 均未發表
2004年-2005年， 開始了學習與研究 電腦音樂的製作 並從樂隊形式轉型為獨立音樂製作人
2005年4月，身患股“雙側骨頭壞死 ”加入殘疾人的行列
2005年11月，與盧月一起 為 李炆打造 兩首單曲 《炆火》《把錢還給我吧》
2006年4月， 開始籌劃 並興建，裝修“音尚樂”錄音棚
2006年9月，與盧躍一起完成 《若許年》《月光協奏曲》《天國之城》等歌曲的詞曲創作 及製作
2006年9月，在新浪有了自己的bolg開始大量歌詞與韻腳詩的創作
2007年2月，“音尚樂”錄音棚 正式完工
2007年4月，參與了“李炆”EP 《你走了以後》《你我》《泡沫》等歌詞及部分創作與製作
2008年4月，參加殘奧會開幕閉幕式演員的選拔
2008年5月，參加了 北京豐臺區青年歌手大獎賽
2008年5月，以殘疾人身份 與盧躍一起 為四川大地震 創作了單曲《握緊的心》
2008年8月，參加了殘奧會的開幕及閉幕式的演出 以及殘奧會期間的一系列公益演出並正式成為北京市殘疾人藝術團成員
2009年2月，與涵佑瑩，盧月一起創辦“音尚月文化”集結更多的音樂人
2009年4月，正式開始開始音尚月文化旗下的團隊（ysy music）和子廠牌 Eleven hous 的運營
2009年5月 參加了北京市殘疾人文藝匯演 以一首《從何說起》豐臺賽區 前3名 個人最佳創作獎！
2009年 11月13日 參加了第七屆全國殘疾人文藝匯演中央電視台的錄播，殘聯主席 張海迪 鄧朴方 .中共中央政治局委員、國務院副總理 回良玉 親自接見 並握手！
2009年12月 應湖南玄牡文化的邀請 為52級大型動漫《鐵腕騎士》創作了主題歌《奔向未來》
作品列表
早起作品級樂隊時期作品：1997年-2002年《綠草黃昏》《不要》《如果能繼續》《夜色》《月亮背面的女孩》《快樂》《匍匐前進》《寶貝》
剛轉型獨立音樂人時的作品：2003年-2006年《留在十一月》《若許年》《輕盈舞者》《月光協奏曲》《天國之城》《格蘭日記》《記號》《小喬》
開創獨特搖滾風格的作品：《緘默》(2009)《糾結》(2009)《淡定》(2009)《意識界》(2009)《寫意》(2010)
與盧月合作完成的作品：《你我的心》(2008)《握緊的心》(2008)《從何說起》(2009)《We'er gonna》(2010
與佑瑩合作的歌曲系列：《撕生》(2010)《窩窩頭》(2010)《被夢敲醒》(2009)《奔向未來》(2009)
為其他音樂人製作的作品：《炆火》(2005)《把錢還給我吧》(2005)《你走了以後》(2007)
作品介紹
若許年
《若許年》這個名字取自《紅樓夢》(原名《石頭記》)開頭“無才可去補蒼天,枉入紅塵若許年。”也正是這首歌的主題,也是作為寫這首歌的初衷！整篇歌詞就是一篇故事，當然，也是對愛情與時間的一種詮釋！詞講述的是一種時間交錯的愛情，音樂作為畫面的形式貫穿始終，其中不缺乏細節的描寫與隔世情懷的述說。音樂部分從前奏的進入就已經構成了一幅畫面，猶如一副中國寫意的山水，這也正是我們提出的“中式復古”風格的理解之一。當演唱進入以後，一副感性的畫卷漸漸鋪開！
“看 無語的夜空聽 古剎的鐘聲山與水交錯之間 前生以注定翻開古老的卷宗 騰越千山之峰也許是時間的消磨 剎那方能讀的懂 ”前四句是對環境的描寫，也是一種回憶的開始，“以景喻物，以景喻情”的手法，使得畫面已經滲入心底，漸入情景，一個時空穿越的故事就此展開。
一些細節能讓我們開始以分鏡頭的形式陸續進入，“ 拉住你的手很謹慎的怕它溜走，如果能把你留住，哪怕讓時間都暫停，曾經的承諾象落葉一般的飄零，她靜靜的滑落，凋零在悄然既逝的風中 ”人世間的那種別離的痛，剪不斷理還亂的思念，將故事推向高潮。
正如 《石頭記》里講述的那樣“石頭的入世與歸山，家族的興衰榮辱，人物的悲歡離合，世態的炎涼變幻，所有的故事，全記載在一塊大石上。所謂“道人親眼見石上大書一篇故事，則系石頭所記之往來，此則《石頭記》之點睛處”，就是說《石頭記》即石頭之所記。
一切的愛和恨總以”悲“來收場，為了印證那些似真似夢的感情，其實是需要親身經歷過才能明白。故事進入到高潮，也正印證了這個答案，也許這個答案，是永遠也印證不清的！
“下過雨的夜，經過時光穿梭的離別，也許是冥冥中的相遇，你卻記不得一切，光都以熄滅，只剩我們記憶的瞬間，默默的看著你離去，心中是說不出的感覺，下過雨的夜，經過時光穿梭的離別，未了的情緣隔世的宿命，糾纏不清的情節，當風花雪月，都以成為過眼的雲煙，曾幾何時我對你的愛，都隨風而去不在回來。”
Weer Gonng
①編曲：經過幾首搖滾風格的嘗試！決定繼續從這首歌曲開始再次創新。簡單的節奏型，利落乾淨的鼓貫穿始終！在編曲時，多種風格的套用！把“鄉村、硬搖滾、英式”融合在一起！電子的音色作為鑲邊使用，這也是我們自己風格的展現！簡潔的編曲中蘊含著豐富的變化，就是太極一樣，剛柔並盡，當然，整首歌吉他全部是真實錄音！
②作曲：其實生活中的每一個角落都有著這么一段旋律，或許欣喜、或許憤怒、或許哀傷、或許快樂。這些都是音樂的一部分，作為音樂人，盡心的還原內心的感受，把它們唱出來，讓大家都能聽到、感受到。對於“音樂和歌詞的情緒反差很大，其實這也是一個人真實的一面，大部分人都擁有兩面性，快樂的同時悲傷也在暗暗地伴隨著”。
③作詞：其實這首歌的第一個版本是隨口唱的“宇宙語”，也是為了記錄下特殊味道的發音和感覺，中文詞是在幾天后重新按照宇宙語發音填寫的。整篇詞講的是人生幾種生活態度，很像一部電影，用了多個鏡頭的描寫。從畫面切入不同的內心世界，有時是內心陰暗的一面，那些懷疑、恐懼、毀滅……有時是對自己救贖的開始，那些信任、暢遊快樂、釋懷……正如歌曲的名字一樣，一切都會過去的，這只是曾經，也許是我們的曾經！這首歌的名字叫“we're gonna -我們曾經 ”
撕生
這首《撕生》無疑是一次嶄新的風格嘗試！歌詞大膽的借用了“大悲咒”中的段落，再加上哲理性的人生感悟，使得整體看起來相得益彰。歌曲完成的那一瞬間才意識到，這將是一種新的風格！所謂，“佛教也流行”！ 這首歌的整體音樂給人一種平和超脫的感覺！很多的佛教徒都沒有想到，原來佛經可以這樣的以流行的方式去處理！
作為編曲，也就是所謂的音樂底！其實是一種RNB的風格！但是加上了演唱以後，整體不再是某一種風格或者形式了，相反，它構成了一種嶄新的方式，這可能就是一種意識！以皈依為主題也正好迎合了和諧社會的概念！音樂本無界限，佛也是外乎於心！心中最善良的一面就是佛！這首歌也正是在表達一種對自我內心的思考。
音樂與演唱構成了一個完整的整體，沒有單獨突出某一部分，卻讓每一段都能緊密相扣，正如吟唱佛經一樣！無為既是超脫，鬧市中也可以體會到大自然的冥想，這正是一個人自我修為的一種延伸！
