演藝經歷
貝尼特·米勒1998年，執導個人首部電影《曼哈頓導遊》，從而開啟了他的導演生涯， 該片獲得第49屆柏林國際電影節堂吉訶德獎特別提及；同年，執導紀錄片《克魯斯》。2000年，參演由托德·菲利普斯執導的紀錄片《甜苦汽車旅店》。
2005年，執導由菲利普·塞默·霍夫曼、凱薩琳·基納共同主演的傳記片《卡波特》，該片講述了作家杜魯門·卡波特調查1959年11月15日堪薩斯州的四口之家滅門慘案，並撰寫紀實文章的真實史事 。
2006年2月，憑藉電影《卡波特》入圍第59屆英國電影和電視藝術學院獎大衛·林恩導演獎；3月，憑藉電影《卡波特》入圍第78屆奧斯卡最佳導演獎 。
2011年，執導改編自麥可·劉易斯《魔球：逆境中致勝的智慧》的傳記片《點球成金》，該片由布拉德·皮特、喬納·希爾合作主演，該片講述了奧克蘭運動家棒球隊總經理比利·比恩的經營哲學，描寫了他如何以小搏大、力抗其它薪資總額比他們多上數倍的大球隊的方法 。
2012年2月，執導的電影《點球成金》入圍第84屆奧斯卡金像獎最佳影片獎 ；3月，執導的電影《點球成金》入圍第35屆日本電影學院獎最佳外語片 。
2014年，執導根據杜邦集團繼承人約翰·杜邦真實生平改編的劇情片《狐狸獵手》，並擔任該片的製片人，該片由查寧·塔圖姆、馬克·魯法洛、史蒂夫·卡瑞爾聯合主演，講述了奧運金牌摔跤手馬克·舒爾茨與戴夫·舒爾茨以及他們和百萬富翁約翰·杜邦之間的故事，他憑藉該片入圍第87屆奧斯卡金像獎最佳導演獎，獲得第67屆坎城國際電影節最佳導演獎 。
2016年，擔任紀錄片《天梯:蔡國強的藝術》的製作人，該片由凱文·麥克唐納執導 ；同年，執導根據查爾斯·狄更斯同名小說改編的奇幻片《聖誕頌歌》 ；此外，還執導了由瑞茜·威瑟斯彭主演的愛情片《暗淡藍點》。
主要作品
導演作品
| 時間 | 名稱 | 類型 |
| 2016年 | 《暗淡藍點》 | 電影 |
| 2016年 | 《聖誕頌歌》 | 電影 |
| 2014年 | 《狐狸獵手》 | 電影 |
| 2011年 | 《點球成金》 | 電影 |
| 2005年 | 《卡波特》 | 電影 |
| 1998年 | 《克魯斯》 | 電影 |
| 1998年 | 《曼哈頓導遊》 | 電影 |
監製作品
| 時間 | 名稱 | 類型 |
| 2016年 | 《天梯：蔡國強的藝術》 | 電影 |
| 2014年 | 《狐狸獵手》 | 電影 |
攝影作品
| 時間 | 名稱 | 類型 |
| 1998年 | 《曼哈頓導遊》 | 電影 |
參演電影
| 上映時間 | 劇名 | 扮演角色 | 導演 | 合作演員 |
| 2000 | 甜苦汽車旅店 | ---- | 托德·菲利普斯 | Trey Anastasio, Jon Fishman Mike Gordon |
獲獎記錄
| 奧斯卡金像獎 |
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| 坎城電影節 |
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| 柏林國際電影節 |
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| 英國電影學院獎 |
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| 日本電影學院獎 |
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人物評價
貝尼特·米勒一向擅長拍攝真人傳記電影 （網易娛樂評），也擅於通過描繪複雜的人物性格，揭示並探討宏大的社會議題 ，他同時也是一位名符其實的低產導演，在《卡波特》中，他表現出不錯的架構能力。從《點球成金》開始，他的創作開始朝著體育題材靠攏，和《卡波特》的凝聚與精心相比，《點球成金》和《狐狸獵手》更加的從容均衡，在形式上儘量的柔和起來，但對人物近乎於手術刀般的刻畫卻被保留了下來。他鏡頭下的體育人生脫離了勵志的老生常談，有自己獨特的腔調，極端理性又極端陰冷，用體育題材來表現美國精神的反面 （Mtime時光網評）。
