內容簡介
藝術歌曲作為一種聲樂體裁，它以特定的表現手段和相應的形式結構以及濃郁的抒情魅力，成為世界聲樂藝術中十分傑出的藝術形態。本書從藝術形態學的視角，以藝術歌曲的審美規範為立論的出發點，以19世紀歐洲與中國近、當代藝術歌曲為主要研究對象，全書由藝術歌曲形態論、創作論、作品論、演唱論四編八章構成，對藝術歌曲的審美形態、歷史形態及其文學創作、音樂創作、中外具有典範性的作品和演唱的審美風格等進行全面系統的分析與論述，內容豐富，立論精當，既有理論的深人探討，又有對創作作品與表演的概括分析，是聲樂理論建設中具有開拓性的嶄新選題，無疑它將對藝術歌曲的創作、表演、教學和研究等產生重要影響和作用。
本書目錄
總序
第一編 藝術歌曲形態論
第一章 藝術歌曲的審美形態
一、藝術歌曲的形態界定
（一）聲樂形態與藝術歌曲
（二）藝術歌曲的形態構成
（三）從中外藝術歌曲的形態看藝術歌曲的幾種類型
二、藝術歌曲的審美效應
（一）審美演唱的親切交流
（二）審美聽感的清醇高雅
（三）審美構成的交錯烘托
第二章 藝術歌曲的歷史形態
一、歐洲聲樂體裁發展概述
（一）中世紀聲樂體裁
（二）文藝復興時期的聲樂體裁
（三）巴洛克時期的聲樂體裁
（四）18、19、20世紀聲樂體裁
二、歐洲各國藝術歌曲
（一）德、奧藝術歌曲
（二）義大利藝術歌曲
（三）法國藝術歌曲
（四）俄羅斯藝術歌曲（浪漫曲）
（五）東歐、北歐和其他國家的藝術歌曲
三、中國的藝術歌曲
（一）中國古代藝術歌曲
（二）20世紀上半葉的藝術歌曲
（三）20世紀下半葉的藝術歌曲
第二編 藝術歌曲創作論
第三章 藝術歌曲的文學創作
一、歌詩（歌詞）的文學性
（一）歌詩（歌詞）的情節
（二）歌詩（歌詞）的敘事
（三）歌詩（歌詞）的意境
二、歌詩（歌詞）的音樂性
（一）歌詩（歌詞）的可唱性
（二）歌詩（歌詞）的可讀性
（三）歌詩（歌詞）的節奏律動
（四）歌詞段式與歌曲結構
（五）歌詞結構的處理
第四章 藝術歌曲的音樂創作
一、詩意與樂情的完美結合
二、戲劇性力量的充分體現
三、曲式結構的靈活運用
（一）傳統結構的繼承與創新
（二）聲樂套曲的整體結構、調性布局特徵
（三）曲式的非典型性增強了套曲的戲劇性張力
（四）曲式的對稱與呼應體現出濃厚的民族意蘊
（五）中、外曲式的融合與發展
四、調性的布局與轉換
（一）調性的布局
（二）調性的轉換
五、和聲技術的運用
（一）和聲的歷史輪廓
（二）和聲語言的技術特點
六、旋律特徵
（一）色彩迷離的詩境美
（二）氣質獨特的入俗美
（三）調性交織的對比美
（四）揮灑自如的動態美
第三編 藝術歌曲作品論
第五章 歐洲作曲家與作品
第六章 中國作曲家與作品
第四編 藝術歌曲演唱論
第七章 藝術歌曲的演唱
餘論：中國藝術歌曲創作展望
主要參考文獻
後記
